数字媒体艺术实验创作人才培养研究

【摘要】 在当今数字媒体快速发展的背景下，高校数字媒体艺术专业的人才输出与市场需求脱节，我们亟须重新梳理高校数字媒体艺术专业人才培养的目标与定位，以及培养途径。我们要培养创新型、复合型和应用型的“三位一体”数字媒體艺术实验创作人才，在专业培养的同时，要注重人才多方面的能力培养。

【关  键  词】数字媒体艺术;实验创作;人才培养;三位一体

【作者单位】周剑，南京艺术学院传媒学院。

【基金项目】江苏省教育科学“十三五”规划2016年度课题成果（T-b/2016/13）。

【中图分类号】G238【文献标识码】A 【DOI】10.16491/j.cnki.cn45-1216/g2.2019.24.023

随着数字媒体的快速发展，跨界创新人才紧缺，高校教育略显滞后。数字媒体是艺术与科技高度结合的领域，它是目前主流的创意产业，同时也是涉及面最广的领域。在当下跨媒体时代，数字媒体的应用领域越来越广泛，并具有高度的融合性与开放性。在市场的大量需求下，高校纷纷开设数字媒体专业。截至2018年，开设数字媒体艺术专业的高校达到237所。其中，很多高校直接把原有某些专业（动画、广播电视编导、视觉传达等）改成“数字媒体艺术专业”名称。当下，数字媒体艺术专业对专业人才定位与培养计划的研究还缺乏深度与广度，缺乏对学科与市场的深度剖析，课程体系与教学资源还不够完善。这些问题导致每年虽有大量数字媒体艺术专业的毕业生，但是专业人才依旧稀缺。

单一的实验室教学研究虽然对人才培养有一定促进作用，但是解决不了人才培养的根本问题。数字媒体领域亟须跨界型、创新型的复合人才，从而真正推动产业的发展。众多高校纷纷建立了专业实验室，并针对实验室教学进行相应的实践与研究，包括教学理念与方法等，这些实践经验与研究成果对人才培养有一定的促进作用。培养具有艺术基础、技术手段、创新能力和时代需求的人才应该成为当下实验室课程的目标。同时，这些目标要形成体系，融入实验室教学与实验艺术创作，将实验与创作进行有机结合，建构完整的培养计划，这样才能真正解决人才培养问题。

一、数字媒体艺术实验创作人才界定

1.数字媒体艺术实验创作

本文研究的实验创作是艺术的领域范畴，它是一种特殊的创作行为，有别于常规的专业创作。实验指科学研究中为检验某一理论或假设而进行某种操作或从事的某种活动。艺术创作中的实验同样具有试验性、探索性、不定性和非经典的特征，是通过某种实践性行为来探索或创造新作品和理论的过程。实验本身就是一种创新，是一种有意义的行为，它暗示着群体或个人的意识向极端状态的转变，是对未来新的可能性的探究。

实验创作中，创作者个体的思维方式、创作方法和灵感迸发等也是实验生成的根本条件。实验创作有时并非为了完成一件现实的经验性作品，而只是表达一种概念，探究一种预想的可能性。这类创作具有某种引导性与预测性，并运用发散思维与逆向思维进行探求。它的前瞻性引领设计的发展潮流，影响人们的设计思维方式，成为设计中的设计。实验创作在不断地挑战创新的极限，不断地推动专业设计的发展。

2.数字媒体艺术实验创作人才

数字媒体艺术实验创作人才是指数字媒体艺术专业领域具备实验创作能力的人才。数字媒体艺术是跨学科的专业，是艺术与技术兼顾的艺术形态。数字媒体艺术作为当前文化产业的组成部分，在整体的文化产业发展中起着重要的推动作用，其所涉及的数字化、网络化和交互化的产业应用已经形成了很大的经济规模，对高端人才的需求也更加迫切。数字媒体艺术实验创作人才是在艺术创作中具有探索性、先锋性、创新性和实践性的创作人才，是产业创新发展的核心力量，同样也是数字媒体艺术专业发展的中坚力量。

数字媒体艺术实验创作要求人才具备探索能力和探索精神，对未知的事物和状态进行研究和探索;要勇于创新，敢于尝试，善于进行专业前沿性的思考和研究;具有较强的实践和创作能力。

3.数字媒体艺术实验室

实验室是高校教学与人才培养的重要组成部分，特别是创新人才的培养。同样，数字媒体艺术实验室是数字媒体艺术实验创作人才培养的重要平台。它不能只是作为教学的辅助，而是要成为推动和引领教学和人才培养的平台。除了具有数字媒体艺术创作的软硬件设备，数字媒体艺术实验室还要能够开展实验、创新和实践等课题与项目，鼓励不同学科专业的学生进入实验室进行课题研究与实验创作。实验室应该是一个相对开放的状态，能够不断引进企业与各领域的高端师资人才和相关项目，开展具有前瞻性的课题创作。数字媒体艺术实验室重点是对创作人才进行能力的培养与训练。

二、数字媒体艺术实验创作人才培养的目标与定位

当前，大多数高校数字媒体艺术人才培养还是以知识体系的建构为主，虽然也提倡专业知识的应用和实践，但是创新能力的培养不够系统和完善。数字媒体艺术实验创作人才培养模式在专业知识的教学中更注重能力的培养，使人才在具备一定专业知识的同时也要具有实践能力、跨界创作能力和创新能力，要将艺术思维、科技思维和实验思维相结合。南京艺术学院传媒学院数字媒体艺术专业利用本院的国家级数字媒体艺术教学示范中心、江苏省虚拟现实艺术教学实践中心、江苏省跨媒体实训中心、江苏省音频实验室和江苏省影视高清实验室等进行不断的实验室教学与人才培养的探索与尝试，从辅助教学发展到引领教学，从实验室创作应用到学生能力培养。南京艺术学院传媒学院利用实验室平台开展了专业工作坊、项目课题、实践项目、专业研讨会和跨界创作等形式多样的专题模式，逐渐总结了一套依托实验室模块培养创新型、复合型和应用型“三位一体”数字媒体艺术专业人才培养的模式。

1.“三位一体”的人才培养模式

创新型、复合型和应用型“三位一体”的人才是数字媒体艺术实验创作人才的培养目标。数字媒体艺术是一个跨学科的领域，其项目创作也是多学科融合的状态。从事数字媒体艺术的专业人才必须兼顾科技与艺术，既要有设计学的专业技能，也要有计算机、信息交互、图形图像和传播学等学科的知识储备。数字媒体艺术实验创作人才只有具备多领域的素养，才能够做好实验与创作。同时，数字媒体是当下创新产业的重要组成部分，人才的创新能力与实践能力直接影响着产业的发展。因此，数字媒体艺术实验创作人才必须也是创新型人才和应用型人才。

2.人才培养定位

数字媒体艺术实验创作人才培养从基本知识、专业知识、认知能力、分析能力和创作能力等全方位地进行教学体系的建构，以培养目标与内容为依据，结合数字媒体艺术专业自身特点，进行培养计划的研究，并通过实踐与理论进行剖析、检验和完善。数字媒体艺术实验创作人才的培养更关注能力的培养，数字媒体艺术人才将面对各领域的挑战。在创新的时代，因为要解决的问题是未知的，所以专业人才的能力高低才是真正的评判标准。因此，数字媒体艺术实验创作人才除了要具备专业性，还应该具有一定的跨界性与创新性，要更加注重能力的培养与训练。

三、数字媒体艺术实验创作人才培养途径

1.培养思路

首先，数字媒体艺术实验创作人才培养要紧扣市场与实验创作人才培养计划，只有从市场需求与数字媒体艺术专业发展状态出发，才能准确定位实验创作人才的培养目标。同时，数字媒体艺术实验创作人才必须系统性地制定培养计划，从而培养出真正的数字媒体艺术实验创作人才。跨媒介时代，行业领域需求愈来愈繁杂，数字媒体艺术实验室要梳理和总结出行业对数字媒体艺术人才需求的共性，要用前瞻性的视角思考和制定培养计划，培养的人才既要满足产业需求，又要引领产业的不断发展。

其次，数字媒体艺术实验创作人才培养要依托实验室教学与资源，培养学生的实验创作能力。实验室在“三位一体”的数字媒体艺术实验创作人才培养中的作用毋庸置疑。实验室优质的软硬件资源能够为学生的实验探索与创作实践提供有利条件;实验室教学的方式能够直观地引导学生进行专业创作与实践研究，从而加速学生实验创作能力的提高。相关高校要大力建构实验室资源，并使其全方位地融入教学，从而完善和补充理论教学的不足。实验室资源的优劣将直接影响数字媒体艺术实验创作人才的培养。

再次，数字媒体艺术实验创作人才培养要以艺术观念为先的创作模式培养学生的创新思维能力。艺术观念为先是具有先锋性与实验性的创作模式，往往具有更多的抽象内涵与模糊性意象，对事物内在本质的关注要远远大于对表象的分析。数字媒体艺术实验室在这种“反”与“新”的思辨与创作过程中培养学生的创新思维能力。

最后，数字媒体艺术实验创作人才培养要以跨学科、多元化的教学内容培养学生的复合型能力。数字媒体艺术专业本身就具有横跨艺术与技术的专业特征。数字媒体产业涉及媒体设计、工业设计、建筑设计和影视戏剧等多个领域。因此，跨学科的教学内容能够使学生的实验创作视野更加广泛，内容更加多元化。

2.能力培养

首先，数字媒体艺术实验要培养学生语境转换的表达能力。在跨媒介时代，很多行业都在不断地跨界拓展。同样，数字媒体艺术专业人才将要面对的也可能是跨学科的领域，要解决的可能是跨学科的问题。跨学科对艺术创作而言也是一种跨语境创作。因此，数字媒体艺术的跨学科创作是在不同学科语境下的一种转换，这种转换是在新的领域中符合常规语境的专业介入。语境转换是跨学科创作的基础。语境转化的表达能力是一种专业的介入能力。数字媒体艺术实验人才培养分三个层面：感知能力和理解分析能力的培养;创作形态多元化呈现能力的培养;扩大自身的知识体系。

其次，数字媒体艺术实验要培养学生具有本体彰显的专业能力。数字媒体艺术实验创作人才要充分发挥数字媒体艺术的专业优势与创作核心，具有彰显数字媒体艺术本体魅力的能力。数字媒体艺术实验要从表达、技术、传播和创作四个层面进行人才专业能力的培养。表达层面包括视觉表达和听觉表达。数字媒体人才要具备针对造型、图形图像和音频音效等进行艺术创作与应用的能力。技术层面包括人机交互与编程技术。数字媒体人才要能够理解相关软硬件的技术原理与类别，并具备程序思维，以及程序理解沟通能力。传播层面包括数字媒介与大众传播。数字媒体人才要熟悉数字媒介与大众传播的关联与特性，具备数字媒介传播的分析与创作能力。分析能力是指人才掌握设计分析的基本方法，具有对数字媒体艺术专业问题进行分析和研究的能力。创作能力是指人才具有综合运用专业知识进行数字媒体艺术的能力，具有运用多种艺术语言表达数字媒体艺术的能力。数字媒体艺术人才的专业能力是数字媒体艺术实验创作人才的基础，同时也是创作的核心保障。

再次，数字媒体艺术实验要培养学生跨界协同的思维能力。数字媒体艺术实验创作人才要始终保持跨界思维、协同创作的思路，要以全局的视角进行创作。面对跨媒介时代，数字媒体专业将解决大量的跨界问题。数字媒体专业人才只有具备跨界协同的思维能力，才能适应当下的需求。在日常的教学中，数字媒体艺术实验室要创建跨学科联合创作课题，从课程到工作坊，从课程实践到项目实践，进行多层面的跨界协同创作思维训练。

最后，数字媒体艺术实验要培养学生实验探索的创新能力。数字媒体艺术实验室利用实验室教学资源开展专业创作实验，从理论到实践探索创作的各种途径与结果，以艺术观念与先锋创作为引导，探索专业的前沿。同时，数字媒体艺术跨学科创作中的实验会带来一些跨学科碰撞的不定性，这种不定性也是创作灵感与创新的重要途径。

3.教学模块

数字媒体艺术实验创作人才培养要紧扣“三位一体”数字媒体艺术实验创作人才培养目标以及四大能力的培养要求，创建理论与实践课程相结合的教学模块。整体教学模块构架分为基础模块、核心模块、特色模块、拓展模块和实验室模块五部分。基础模块是艺术基础类课程和大学通识类课程;核心模块是数字媒体艺术专业的核心课程，包括表达、技术、传播和创作四大类别;特色课程须根据各自高校特征和学科特点进行建构，突出各自的专业优势;拓展课程是数字媒体相关领域的不同门类学科的课程，以开拓学生的创作思路和途径，激励跨界创作的思维形成;实验室模块是创新与实践的重点，包括艺术创作和项目实践两大部分。同时，整体教学模块构架要建构实践教学、实验课程、项目实训、调研考察和学术讲座等多层面的实践课程体系;加大产学研合作，促进实践教学的发展;完善实验室建设，充分发挥实验室实践与创新优势。（见图1）

创新型、复合型和应用型的“三位一体”数字媒体艺术人才适应了当下市场发展需求。各高校应该根据各自的特征，确立数字媒体艺术专业的定位和特色，在产业快速发展的背景下找准位置。这样才能实现行业正态发展、人才百花齐放的良性循环。

|参考文献|

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