读王子江《杏花屯诗抄》随感

王子江先生是一名军人。他曾经在边防部队驻守过，至今依然熟悉边防生活，热爱边防战士，出版有格律诗集《牧边歌》和自由体诗集《雪塞歌》。杨金亭先生称他“是当代诗词界尚在形成的这个‘新边塞诗部落中的第一位名副其实的诗人”，刘庆霖称他“是近年来旧体诗群体中一个非常响亮的名字，不但是青年实力派诗人，而且是地地道道的军旅诗词大家”。近日，在河南省新郑市参加“白居易故里”诗歌文化活动中，我有幸结识了王子江先生。我们一起瞻仰伟大诗人白居易故园，一起拜谒人文初祖黄帝故里，相见恨晚。不久，我读到了子江先生的组诗《杏花屯诗抄》，“不觉眼前一亮、喉头一热、心头一颤”（杨逸明语），于我心有戚戚焉。组诗很有个性，很接地气，与当前充斥网络的复古诗潮风格迥异，宛然有“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的感觉。这才知道，子江先生不仅擅长边塞诗创作，而且田园诗也写得很好。有朋友建议我为《杏花屯诗抄》写点读后感想，我便欣然接受了。子江先生回京后，又通过微信给我发来若干同类题材作品，加起来共有绝句50余首。从这些作品中，可以清楚地窥见时代脉搏的律动，窥见人民的欢乐与忧患，窥见作者自觉与人民同呼吸、共命运、心连心的情操襟怀。

子江先生出生于辽宁省一个偏远的乡村。这地方叫杏花屯。这是作者的根脉所系，是他留着乡愁、存着梦幻、寄着希望的地方。他无限热爱并永恒眷恋着这片热土，无论是在边塞或是京城，他总要利用节假日回家看看。杏花屯的小河滩旁有棵老柳树，那柳荫是他儿时伙伴们一起“笑声穿串荡秋千”（《乡村记事》）的所在。后来，当“柳荫紧裹小洋楼”（《乡村记事》）之后，这里仍是农村娃“偷听小鸟放春声”（《农村娃》）的胜地。再后来，当这里“新楼一片迷归路”的时候，他是凭借了“喜有黄鹂鸣柳荫”（《迷路歌》），循声找到了老柳树、找到了故居的。从“小河滩”到“小洋楼”再到“新楼一片”，老柳树的年轮，见证了杏花屯的飞速变化和迅猛发展，也见证了祖国从站起来、富起来到强起来的历史进程。诗作者画出了老柳树的雄姿，也记录下了祖国的脚步、人民的心声。

一个积贫积弱的民族，一个饱受歧视和蹂躏的古老国家，在仅仅数十年的时间里，从几千年的农耕时代挣脱出来，走进了工业文明、信息文明时代。这是一个多么深刻、多么迅猛、多么惊天地、泣鬼神的变化啊。春江水暖鸭先知，正是幅员辽阔的中国农村，正是作者熟悉的父老乡亲，对这一变化有着最为深刻最为强烈的感受。他们是印在国旗上的星星、镶在党旗上的镰刀，如同当年父老们推着土车支援淮海战役推出一个新中国那样，如今农村的青壮年人，凭着双手走进城市支援国家工业建设，留守根据地的只是一些老人、妇女和儿童，无论生存和拼搏在哪里，他们都有一个共同的心愿：“国家好，大家才会好。”虽然和城市横向相比，这里仍然相对落后，相对贫穷。但是，他们的幸福感却比城里人多出很多，他们善于纵向对比，他们满足于生活的不断改善和提升，他们满怀豪情地坚守着农村农业阵地，把艰苦奋斗视为责任、奉献和担当，为中国农业现代化铺垫着坚厚的基石。

《杏花屯诗抄》作者饱含深情地赞美他的家乡，无意于用诗歌解读政治，也并不使用标语口号，那诗章是从他心底深处流淌出来的，是他真情实感的迸发和倾泻。你看，诗作者笔下的父亲：“地头一坐话开荒，小镐频频刨月光。被累弯腰人不悔，葵花就是大勋章。”（《父亲歌·葵花地上》），这是多么的豪爽！诗作者笔下的农庄主人：“日月一担挑在肩，羊肠小道绕弯弯。谁知游客一声美，换我青春十九年。”（《酬山顶农庄主人》），这是多么的坚毅！诗作者笔下的四叔：“瓦房大炕地铺砖，顺手冰箱把肉端。最是四叔无限乐，桌前一口老白干。”（《老四叔》），这是多么的知足！当农村、农业、农民搭上了改革开放的快速车，播种和收获实现了机械化，父亲只需逍遥等待便收获完毕，他捧着切好的西瓜向人炫耀自家女儿：“逍遥老汉笑切瓜，玉米千顷机器扒。手指打头翻斗语，着红女是自家娃”（《父亲歌·收玉米》），这是多么的自信！当手机、微信、电动摩托从无到有进而普及，农产品交易不再需要肩扛手提，农家女赶集卖菜景象便全被刷新：“田里归来上艳妆，摩托打火捆箩筐。菜摊未待车停稳，带刺黄瓜已卖光。”（《赶集女》），这是多么的欢欣！当商家送太阳能热水器来到山乡服务：“路远沟深送货行，也随百姓洗心情。太阳未改初时热，山里人称大救星。”（《送太阳能热水器下乡》），这是多么的惬意！当“盘山公路上千旋，直到峰头云海间”（《盘山路》）;当家家户户用上了自来水和天然气，当科技夜校的灯光照亮了村民的心扉，当留守儿童乘上了日日接送的校车，当少妇回门带着爹娘体检，你难道不为杏花屯人纯真的笑声感染吗？

子江是一位两栖诗人。他既写自由体新诗，也写格律体传统诗。《杏花屯诗抄》标志着两种诗体嫁接的成活。中华传统格律诗是砧木，自由体新诗是接穗。经过他的精心培植，融合了两种诗体的各自优势，获得了试验的初步成功，形成了中华诗词的新品种。作品既具有格律诗的音韵美、简约美和整齐美，又具有自由體新诗语言鲜活、表达自由，更加贴近生活、贴近时代、贴近世界的特质。他的诗自成一家，语言是中国当代口语和书面语，声韵是现代汉语普通话读音，避开了古奥艰涩的语汇、陈旧僵化的意象，摈弃了充斥于古典诗词的“士大夫”情结。可以这样说，他使用了格律诗的瓶子，精选了古典诗、民歌和自由体新诗的优质原料，引入了新的酵素和工艺，酿造出了口感更佳的新型酒品。

他的绝句57首，从格律规范说，是严格遵从平仄粘对规则的。同时，作者在炼字炼句上狠下功夫，运用了大量现代汉语修辞手段，既大量运用比喻、拟人、夸张、对比、设问、借代等修辞手法，也有蒙太奇、意识流、通感手法的运用，作品具有很强的张力。例如：“一片地雷甜爆炸，归人早被染红腮。或许看我吃瓜样，柳叶如舌垂下来。”（《西瓜地偶得》）把西瓜说成“地雷”，这在修辞学上被称为“借代”，其前提是“比喻”中的“借喻”。本体西瓜和喻体地雷之间，形象上确有相像之处，于是借喻或借代成立。这信手拈来的比喻，新颖奇特到前无古人，或许只有军人能够妙手偶得。但更加令人拍案惊奇的是，诗人用“甜爆炸”三字形容甜到极致，把地雷可以爆炸的属性，错位移植到西瓜的味觉感受上，移植到“归人”的狼吞虎咽上。这简直匪夷所思，却恰恰能使人感受到真实生动传神。这种“移花接木”或可称为“通感”，把绝不兼容的事物属性，赋予共通的特性杂糅纠结为一体。这实在是一个创举。“一片地雷甜爆炸”七个字，内涵丰富，想象奇特，极具张力。至于尾句“柳叶如舌垂下来”，则是“地雷爆炸”“染红腮”的延伸，既有比喻，又有拟人。再如：“落花被径拧成绳，时有儿童在跳行。伙伴相牵歇柳下，偷闻小鸟放春声”（《农村娃》）径，乡间小路也。小径如绳，可见其纤细纡曲。而这绳，又是被落花拧成的，可见有花树夹道。跳行，写行走在小径上的农村娃，因惜花而择路，为择路而跳行，既是对首句的承接和扩展，也是对童贞天真形象的真实写照。偷闻，偷字下得妙极，何以曰偷？怕有声响惊飞春鸟也。一个“偷”字、“跳行”二字、“拧成绳”三字，精炼之极，生动之极，充满张力，赋予了读者以丰富的想象空间。寥寥十四字，集中了如此密集的重重意象，不禁令人叹为观止。

这样的例子俯拾皆是。如：“笑声穿串荡秋千”（《乡村记事》），这回荡在秋千吊绳上的笑声便有了立体感。“老农心事便发芽”（《农家院》），这是一种通感，也是一种意识流，为种植薰衣草做了铺垫，为致富后娶儿媳埋下了伏笔。《乡村记事》中“柳荫紧裹小洋楼”的“紧裹”二字，不仅见出老柳树之茂盛，而且突显了经济发展和生态环境之密不可分。“一路行来绿可闻”（《乡村记事》），一个“闻”字，便使这重重叠叠的绿色有了芳香的气息。“露头小草好声音”（《乡村记事》），又使这绿色有了乐符的跳荡。“一片高粱红色肥”（《农家院》），一个“肥”字，使“绿肥红瘦”嬗变为“红肥绿瘦”，便把高粱丰收景象纳入了蒙太奇镜头。“碧色炊烟拔节处，浣衣大嫂涮民谣”（《农家院》），一个“涮”字，使歌声有了浣衣的律动，也有了庄稼拔节般的伴奏乐声。“白鹅上路用歌牵”（《牧鹅女》），牧鹅女唱得悠闲，白鹅跟走得默契，宛然秀出一幅田园牧歌般的图画。“应声编队白鹅至，引颈纷纷抢镜头”（《油菜花》），运用拟人手法，又赋予白鹅以自我包装自我推销的形象，令人解颐。“千朵白莲江上开”（《江村》），比喻初春开河景象何等逼真。“频攒玛瑙向红霞”（《收花生》），用攒玛瑙比喻收花生，又是何等贴切！读着这些“语不惊人死不休”的诗句，你难道没有“甜爆炸”的感觉吗？

子江的田园诗，不是古代田园诗的盗版，而是当今新时代新农村的一面新镜子。这里没有陶元亮的武陵桃源，没有王摩诘的辋川别墅。《杏花屯诗抄》选取的创作题材来自当代，来自现实。这57首差不多全是反映当代农村生活的作品。高粱地、篱笆墙、葡萄架、石头磨、大树阴、小平房，是他熟悉的乡村场景，也是纯粹的现代语言。父亲、四叔、赶集女、农村娃，是他熟悉的家乡人物。古人大多不屑在诗词中表现，却被作者请来敬为上宾。开荒、赶集、搂草、牧鹅、捕蟹，是他熟悉的往昔劳作，古诗词极少用作素材，即使偶有描述，也只是居高临下悲悯感伤而已，却被作者直接作为诗歌主题，情调乐观向上。机器、冰箱、手机、轿车、机票、镜头、铁马、电闸、摩托、校车、卫星、生态、装修、喷灌、体检、催肥、升值、天然气、高速路、黑科技、外星船、打点滴等等，或是古人从没见过的事物，或是古人不曾用过的词语，而在当代却是司空见惯、家喻户晓。所有这些，都被作者信手拈来，写入诗章。至少是我，对这种语言风格非常赞赏。假如这样的语言都被打入冷宫，以“浅”“俗”“直”“露”为由禁止使用，诗人只能高高地坐在“文化山”上，泥炉温酒，蜡炬照夜，把盏持螯，吟风弄月。那么，诗词作品，还有什么价值可言呢？

时代不同了，一切都在变化，摩天大厦已经替代了“茅檐低小”，高速公路已经替代了“西风古道”，手机微信已经替代了鸿雁传书，连战争也不再“操吴戈兮被犀甲”了，而诗人们却仍然峨冠博带坐在终南山上做着士大夫的梦，或者宦游于枯藤老树昏鸦的西风古道上肠断天涯，感慨着生不逢时、世风日下、人心不古，唯我独醒。他们或者在网络上书剑飘零，或者在宣纸上啸傲山林，或者在城市公园里悠然采菊东篱，或者在朋友圈中寻求添香红袖，或者在别墅明堂里苦吟着骑瘦马、乘扁舟、住茅庐、喝村醪的雅兴，结巢而居、刻漏计时、不知有汉、无论魏晋的高致，白眼示人、捻须作歌、愁肠千结、风流万种的清韵。他们不时炫耀一下“茴香豆”的四种写法，炫耀一下西装革履下的“魏晉风骨”。他们自我感觉良好。自以为是中华国粹的孤独守望者和嫡派传承人。我却不以为然，总感觉他们的情趣太假。他们以为说“普通话”、用“简化字”、依“新声韵”都是背叛传统、毁灭国粹，他们要大声疾呼，叩马而谏了，要“不食周粟”“采薇首阳”了。他们要“逃离”了。据说是要去“同国际接轨”了。他们其实是唐吉诃德式的英雄，银样镴枪头般的斗士，他们依然住着洋楼，数着钞票，乘着轿车，发着微信，对于名利二字，并不弃瓢洗耳，并不视如敝屣，只不过是另一形式的势利而已。

当然，我不是说，子江的诗已经十全十美了。因为，我看到的只是57首绝句，还未能窥见子江先生的全部诗观、全部作品，那就很难避免隔靴搔痒之憾。我也知道，和子江先生诗风相近的作者作品也有不少，我在赞赏子江诗风的同时，也是为了给这些风格相近的作品呐喊助阵。我赞同中华诗词学会提出的“倡今知古，双轨并行”方针，并不排斥依平水韵、采撷传统意象、使用文言词语写出的作品，只是更为喜欢《杏花屯诗抄》的筋骨、道德和温度，更为认同《杏花屯诗抄》“言志”“载道”“为时”“为事”的情怀而已。

（作者李刚太，河南鲁山人。曾任副编审、总编辑等。系中华诗词学会理事、河南诗词学会副会长。2000年曾受河南省人民政府表彰。主编或合作主编有《河南当代诗词选》《中华诗词集成河南卷》等20余部30余册。曾获“嵩山杯”“白洋淀杯”全国诗词大赛一等奖）