18世纪外销手绘丝绸的手绘技法研究

□孔伊人 刘 瑜 东华大学

东方贸易的外销品种类繁多，茶叶、瓷器、纺织品、绘画、家具等数不胜数。但是与茶叶这一系列产品不同，丝绸属于工艺美术类别，它既可以使用，也可以观赏，除了使用价值之外还具有较高的艺术价值。

手绘丝绸中相当重要的一点就是手绘技法的运用。轮廓的手绘技法包括直接手绘和粉本制作法两大类，除此之外，还有一种关于色彩的铅白增亮法，可与前面两者结合使用。就笔者个人的研究和猜测来看，丝绸的用途在一定程度上决定了丝绸的图案和底色，而丝绸的图案和底色进一步决定了手绘的技法。

一、直接手绘

所谓直接手绘，顾名思义，就是在丝绸上直接作画，从轮廓的勾勒到上色，都是在一幅幅丝绸上面直接完成的。技师先在丝绸上画底稿，用黑色的颜料勾勒出轮廓后，再用颜料来绘制植物、动物等彩色图案。直接手绘更适用于不重复连续的复杂图案，我们也可以通过图案的精致程度来进行判断。面料和服装经常会采用直接手绘的方法，家纺更是如此。因其具有极强的观赏价值，而且面积较大，多用来打造“中国房间”以供欣赏，所以其图案样式以风景居多，这也就意味着图案中的元素更多，画工需要更为仔细，花朵的纹理、动物的毛发以及器物的装饰都要清晰、分明，只有直接手绘才能达到如此精细的程度。

二、粉本制作法

粉本制作法是一种将手绘底稿复制的方法，即用一张薄纸，用墨线勾画好底稿，以针刺出图案轮廓的针孔，再用石墨粉或者滑石粉覆盖在纸上进行扑打，使粉从针孔漏下，并以此将图案的轮廓复制到丝绸上。轮廓复制后，再用染料进行上色，上色过后会再用银色或者黑色的线进行描边，因此色块下面会有粗略的轮廓线和色块外的真实轮廓线。但即使是用银色染料绘制了轮廓线，保存至今也早已变黑，仅有一点点的光泽度。

相较于直接手绘，粉本制作法更适合用于绘制重复的图案，这是中国人常用的手绘技法。它可以用来提高效率，大量地复制图案。因此在一些以实用性为主的行业，如服装和饰品当中常常会使用这类制作法，但在具有观赏性用途的风景画般的手绘丝绸壁纸中却很少见。

三、铅白增亮法

铅白增亮法，可以与前面所提到的直接手绘和粉本制作法同时使用，是指在第一遍轮廓勾勒完成后，或者是轮廓复制完成后，在花卉或其他需要增亮的图案处，先用铅白涂一层底层，使丝绸变白增亮，然后再用颜料进行上色。这样一来可以使图案的色彩更加鲜亮，而且不会受到丝绸底色的干扰，即便是在非浅色丝绸的丝绸底上，也能让图案色彩饱和度更高，观赏性更强。

有些手绘丝绸的底色为浅黄色，不够亮白，但上面绘制的紫色或白色的花朵却依旧能保持其色泽，这是因为彩色图案下有一层泛白的底层，也就是铅白底层，它能让颜色更加真实，且不受浅黄色的底色影响。特别是对于一些使用了深色丝绸为底的手绘丝绸来说，绿色和蓝色的底色会很大程度上影响图案的色彩，如果直接在上面绘制图案，颜料可能会与丝绸融为一体，几乎是无法看清图案内容的，但是使用了铅白增亮法之后，色彩的显色度有所提高，即便是深紫色的花卉，都不会和绿色或蓝色的底色融合。而且可以在花朵的边缘看到一些白色痕迹，这大概是色彩掉色后所露出的一部分铅白层，这种方法还能达到花朵的渐变效果。但是即便采用了铅白增亮法，我们依旧能够看出深色底色对图案色彩的影响，这也是深色丝绸很少作为手绘丝绸底出现的原因。所以深色系丝绸底色在运用时，要求技师必须使用铅白增亮法，而铅白增亮法的存在不仅拓宽了丝绸底色的选择范围，也让手绘丝绸的图案更加鲜明。

一些没有使用铅白增亮法的外销手绘丝绸，其表面上的花卉颜色明显不够鲜亮。奶白色、浅黄色的丝绸底色直接作为莲花花瓣的颜色，并没有想象中莲花该有的那般纯白。

手绘不同于机械印刷，每一幅手绘作品都是独一无二的，而且不会受到图案纹样和色彩的影响，技师可以在丝绸上尽情发挥自己的创作，赋予丝绸不同的风格。特别是对于一些极具观赏性的风景图案，如果是用当时的纺织技术来实现，将会大大增加时间和人力的成本，但直接手绘的方法就避免了这一成本，能够快速生产，满足强大的市场需求。当然，每幅作品的独特性也是手绘丝绸得以不断发展并深受欧洲人的喜爱和追捧的原因。