民间茶画美术对当代艺术设计的启示研究

2019-01-12李天旺盐城幼儿师范高等专科学校

艺术家 2019年3期

□李天旺盐城幼儿师范高等专科学校

随着时代的发展，我国的艺术也在不断地发展。从我国艺术文化的发展历程来看，其随着历史的发展融合了多种不同形式的文化。而茶画作为能够较为详细地记录我国历史发展的一门艺术，记录了人和茶之间的一些故事。在我国茶画的发展过程中，除了记录人们的日常生活场景外，还间接地体现出了人们在审美方面的一系列变化。

一、民间茶画美术的特点

（一）以线条作画来体现意境

民间茶画在作画时通常以线条来进行勾勒，而线条大多数是通过画笔蘸取浓稠的墨汁而画出来的[1]。因此，相较于铅笔作画来说，茶画在完成后作品会呈现出一种朦胧感，人物和风景中所存在的缺陷也因这种朦胧感而变得更加的梦幻、唯美。整个茶画作品给人一种轻松自在的感受，使人们看到茶画作品后就能感受到身心的愉悦。因此，茶画这种作画方式也得到了更多人的喜爱。同时，茶画在作画过程中不拘泥于传统的作画方式，这种用线条勾勒的方式所勾勒出的人物、风景等也较为生动，非常有意境。

（二）通过色彩使作品充满美感

在作画过程中，当进行了色彩填充后，作品就会显得更加好看且也较为立体。茶画美术作为我国的传统文化，在色彩的使用上有一定的地域特色，其多使用棕色、青色、黄色等大地色系。大地色系主要是指能够在自然景物中看到的色彩，而通过合成的颜色就不属于大地色系，如砖红[2]。因此，当茶画使用了这些色彩后，画作的颜色会变得非常鲜明，具有乡村的特色，且较为单纯，能够使人们在观看作品时产生一定的亲切感和舒适感。同时，大地色系的颜色也使茶画显示出别样的美感，能够唤起人们对于自然生活的向往和憧憬。

二、当代艺术设计所存在的问题

（一）当代艺术在设计时过于从众

当代艺术在设计过程中会面临各种各样的问题，艺术的设计会受到很多因素的干扰。而在当今社会背景下，一件艺术品想要得到好的销量就需要让更多的人喜欢它。因此，在进行艺术设计时，我们通常会考虑消费者的喜好。但现实是，人们在设计时过于注重消费者的喜好，而忽略了其经典的存在价值。同时，由于国际化的不断发展，人们的设计理念也会受到其他国家文化的影响，设计风格也逐渐趋向于西方的设计风格。这两种原因使当代艺术在设计时过于从众，逐渐丧失了我国的传统文化，体现不出艺术的价值。

（二）当代艺术在设计时逐渐信息化

随着社会的发展，我国的信息技术在很大程度上得到了发展。因此，人们在进行艺术设计时经常会用到计算机中的作画软件，同时还会用到一些图像处理技术，其能够使设计过程变得较为的方便、快速。逐渐地，人们就会变得过于依赖这种技术，导致艺术作品的设计感不佳，缺乏了传统设计手法的美感[3]。同时，艺术作品也会越来越没有新意，不具备创造力，这对我国艺术的发展造成了不好的影响。

三、民间茶画美术对当代艺术设计的启示

（一）当代艺术设计可以借鉴茶画的作画理念

由于当代艺术在设计时过于考虑消费者的喜好，从而丧失了作品本该有的艺术性，因此对我国艺术的发展造成了一定的阻碍性，使艺术品逐渐丧失了经典性，从而过于大众化，没有新意。因此，我们需要借鉴茶画的作画理念使艺术设计能够得到更好的发展。

在茶画美术的创作过程中，其创作理念主要在于依托大自然，从大自然中选取纸张，以大自然的颜色为主要参考。且作画人要具有一定的乡土情怀，这样创作出来的作品才具有较高的艺术性。因此，当代艺术应该借鉴茶画创作的理念，在艺术创造时要注重融合自然，而不是只为了创造而创造。画家应该在创作的过程中将大自然融入作品中，使当代艺术作品能够更加贴近人们的生活，贴近自然，从而更加符合人们的审美，最终受到更多人的喜爱。

（二）当代艺术设计可以借鉴茶画的色彩搭配

有很多艺术设计师在设计的过程中对于用色非常谨慎，很少用那些较为绚烂的色彩，虽然他们设计出来的作品在一定程度上很有艺术性，但是色彩过于单一也会使艺术作品过于沉闷，同时使艺术的发展道路较为单一。因此，为了使艺术能够更好地发展，就需要画家在艺术设计中借鉴民间茶画的用色手法。

例如，在自己的作品中可以加入一些色彩绚丽的大地色系，使自己的作品能够更加出彩。不过，这种色彩的搭配也需要根据自己的作品进行具体分析，并不是所有的作品都适合绚烂的色彩。因此，设计师可以从茶画的色彩搭配中选取适合自己作品的色彩搭配来使用，使自己的作品更具表现力，同时也能够将设计师的设计初衷完美地呈现出来，具有更高的美感和艺术性，为艺术的发展开辟出一条新的道路。