浅谈当代水墨绘画语言的表现手法

□史晴峰 江苏省宜兴市美术馆

中国绘画是一种历史悠久的传承艺术，在中国绘画中，当代水墨画的地位非常高。当代水墨画具有灵活的表现手法，随着社会的不断发展和进步，当代水墨绘画的发展也变得越来越多元化。基于此，本文对当代水墨绘画语言的表现手法进行了深入研究。

一、当代水墨画的种类

（一）抽象型水墨画

近些年来，因受国外艺术、当代文化的不断影响，再加上中国水墨画希望自我创新、自我突破以及一些历史发展原因，我国传统中国画衍生出一种新的绘画种类，即抽象型水墨画。与现代水墨画相比，抽象型水墨画存在很多不同之处，针对现代水墨画是否就是抽象型水墨画，当前部分艺术者给出了肯定答案。究其原因，过去中国水墨画在对作品进行创新实践过程中多运用抽象模式。实际上，抽象型水墨画的发展经历了若干个不同时期。

当代水墨画大致包括两层含义，即从广义角度来看，当代水墨画指在1980年以后所出现的一种新型艺术形式，以期能够深入探索当代艺术创作过程中的中国水墨画的转型需求，包括在人类认知范畴中的实验水墨画、抽象水墨画等；从狭义角度来看，当代水墨画是抽象水墨画的主要表现特征，抽象水墨画是人们对当代水墨画的第一印象。

当代水墨画在我国的发展初期阶段中，主要引进方向是西方造型，为能够对传统水墨画进行改良，很多著名画家运用现代美术的艺术形式，使传统水墨画具有更多现代性特征。1980年，由国内画界至国外艺术界中出现很多绘画大师，其主要创作题材是当代水墨画，其中赵无极为能够充分展现我国艺术传统，运用了表现力非常强的西方油画形式，同时刘国松提出了20世纪国内绘画的新传统口号，进而从技术和精神两个方面提高了当代水墨艺术家对抽象语言进行有效表达的自信心。从此以后，我国一些水墨画画家在进行艺术创作时，开始运用抽象的创作方式。

（二）观念水墨画

在当代水墨画中，观念水墨画是重要组成部分。通过深入分析当代水墨画的多元化表现特征，我们不难发现，为不断丰富水墨画语言的表达方式，一些艺术家在自己的作品中运用综合材料，以充分表达自己的想法、观念，同时不断创新绘画形式。1990年，实验水墨画首次出现在人们眼前，艺术的功能开始发生变化，由审美特征逐渐转变为社会针对性。实验水墨画存在很多绘画取材，能够充分表现城市生活。例如，著名画家邵戈的《城市垃圾》系列作品，混合运用了多种材料，包括银粉、宣纸、水墨等，运用多种不同手法，如包括渲染、泼墨等，画面重视灰、白、黑的效果，整个作品的背景色为灰色，在灰色背景中，使画面中的形象给人一种正在运动的感觉。

二、当代水墨的表现手法

1980年，中国艺术界流入许多国外艺术，包括装置艺术、达达主义、波普艺术等，对传统绘画观念造成了很大的冲击。在这一背景下，很多艺术家在创作过程中，选用了新颖的体裁、题材、表达模式等。除了宣纸、墨水，还出现了很多其他绘画材料媒介，通过大胆尝试多种不同的绘画材料，使当代水墨画具有更多元化的艺术魅力。随着人们审美观的提高，社会的不断进步，艺术创作的范围也在不断拓展。在我国传统绘画中，水墨是最具特色的一种元素，具有非常强的表现力。在国外艺术评论中，常常会出现表现、张力这两个单词。从中国水墨画的角度来说，可以将其界定为：张力，指从水墨画中表现出来的骨、力、气、势；表现，是指从水墨画中表现出来的狂、郁、喜、怒。西方画作强调针对画作画面的明暗关系、结构、剖析的表达、透视、比例；而中国水墨画强调画面的气韵生动。

我国当代水墨的表现手法主要体现在对水墨的运用上。当宣纸上滴落墨汁时，便会出现逐渐扩散的晕染效果，通过巧妙运用墨的浓度，能够展现不同的效果。其中，运用我国特别制作的烟墨绘制出来的作品，大致可以分为5种类型，即焦墨、极淡墨、淡墨、浓墨、墨。因为水墨的层次非常丰富，能够赋予作品无法用语言形容的美感、动势。

在当代水墨画的多元化发展中，艺术家的绘画题材变得越来越多样化，出现越来越多的水墨表现手法，艺术家越来越追求和重视水墨画画面的肌理。按照一定的比例，有效配合多种不同的绘画材料，如牛皮纸、油画颜料、墨汁等，便能够呈现不同形式的画面肌理效果。笔墨运动是张力、表现的主要依托，艺术家只要牢牢掌握这一点，便能够赋予当代中国水墨绘画更深层次的精神体验。