MG动画在科普短片中的运用

邓育林 周峻伊

信息化时代就是信息产生价值的时代。信息化是当今时代发展的大趋势，代表着先进生产力。信息化时代按照托夫勒的观点，第三次浪潮是信息革命，大约从20世纪50年代中期开始，其代表性象征为“计算机”。主要以信息技术为主体，重点是创造和开发知识。在信息化时代的推动下，人们获取知识的途径从口口相传到书本汲取再到如今的网络搜索。学海无涯，尽管获取的知识越来越多，但人们对知识的渴望一刻都未减少过。如何在一定的时间内获取多种多样的知识体系成了当下的关注焦点。MG动画与科普类短片相结合，大大提高了观众获取知识的效力，从而让MG科普短片更加受到大众的欢迎。

科学普及简称科普，又称大众科学或者普及科学，是指利用各种传媒以浅显的、让公众易于理解、接受和参与的方式向普通大众介绍自然科学和社会科学知识、推广科学技术的应用、倡导科学方法、传播科学思想、弘扬科学精神的活动。

科学普及是一种社会教育。其中比较早期以及较为大众熟知的如英国广播公司（BBC， British Broadcasting Corporation）推出的系列科教纪录片，以拍摄、采访等方式给观众呈现科普内容。在其问世的几十年中一直受到全世界观众的欢迎。

BBC出品的纪录片一般一集内容时长为一个小时，稍复杂的更会用到一个系列几期的时长阐述。但随着快餐化时代的到来，大量的观众时间越来越碎片化，很难完整地看完长达到一个小时的影片。再者，有研究表明，在汲取知识的时间里，前十分钟是明显的高效黄金期，所以把握前十分钟尤为重要。由此科普短片诞生了。由于不同的人群对需求的知识点不同，这些科普短片则是将庞大的知识体系或拆分细化，或归纳分类，用最言简意赅的语言阐述一些复杂或冷门的知识，一般时长不会超过10分钟。这时，再用到长篇纪录片中拍摄加采访的方式显然是不切实际的。

MG动画是一种较新颖的动画类别，以它独特的图形、色彩的视觉表达方式独树一帜。20世纪50年代，平面设计与动画技术的结合诞生了动画电影片头，这是 MG 动画的典型应用之一。美国著名动画艺术家约翰·惠特尼（John Whitney）将计算机引入艺术媒介，在科学与美学的平衡中实现了音乐与实验动画的联结。1960年，惠特尼成立了动态图形公司（Motion Graphic Inc.），这是 Motion Graphic 首次作为术语登台[2]。

MG动画在视觉表现上使用的是基于平面设计的规则，侧重点是非叙述性非具象化的视觉表现形式。扁平风格用简化和夸张的原理将图像的最主要形式转换成很纯的基础结构。结果，形成主体的稍抽象的影像描述，比详细的照片或者插画展示更具有一种非常不同的感觉[3]。在此之前MG动画更长出现在电影片头片尾，以及广告，如苹果、华为等公司近年来推出的MG动画宣传广告。

科教片搭上了MG动画这一载体，在各大网站平台传播，如国外的推特，国内的微博等，获得了居高不下的点击率。这才让分门别类的知识真正地做到了面向全世界广大网民的普及。MG动画具有信息承载量大、更新时效快、创意表现多样化、视觉传达效果强等特点，同时MG动画制作周期较短，小型的设计工作室也可以制作出相对优秀的作品。在国内如《飞碟说》《壹周刊》等MG动画自媒体，在网络上分享的科普类短片得到了居高不下的点击率。

MG动画十分适合用来为复杂的理论做更直观、更准确地解说，比如电子产品的操作演示、科学实验研究过程、比赛环节说明等等。MG动画的动态设计，比传统的书面说明方式更直观也更容易被理解和接受。

1.MG动画的视觉艺术

MG全称为 Motion Graphic，它是一种融合了动画电影与图形设计的语言，基于时间流动而设计形成的视觉表现形式，具备了极强的包容性，能够与多元化的设计艺术风格进行混搭[4]。科普短片中传播科学知识首先要抓住学生的注意力，并且使学生一直保持注意力。MG动画画面的多变性和灵动性使科普短片更具有感染力与趣味性，这样更加容易引起学生的兴趣，提高知识传播效率。

MG动画短片采用了“少即是多”的设计理念。“少即是多”最初是由德国建筑大师密斯·凡·德·罗提出的设计哲学：“Less is more”。‘少’不是无，而是精简，体现的是一种简洁主义、功能主义”[5]。而MG动画运用这种方式化繁为简，将一些复杂、难以描绘的内容归纳提取，用简单的图案表达出来。如科普动画《最深的孤独》中将人和房屋等外观复杂、细节繁多的内容用最简单的几何形状表示；另外一方面MG动画可将抽象不易呈现的内容转化为可视化的图形。如科普动画《π=3.141592654……》中将π这一数学概念可视化，将复杂难懂的信息转化为图形帮助理解记忆。

MG动画的方法使画面清晰明了，增强了内容的可读性和易读性。其次，这样简单的画面使制作时长与成本大大降低，也保证了短片的更新速度。这样的制作风格符合当代艺术中盛行的扁平风这一概念。如日本艺术家村上隆在战后西方社会的大众文化和日本当代文化中，观测到“超扁平” (Superflat）现象。村上隆的作品既融合了东方传统与西方文明、高雅艺术与通俗文化之间的对立元素，同时又保留了娱乐性和观赏性，是一种结合了日本当代流行卡通艺术与传统日本绘画风格的产物。它不仅点明了卡通动画及漫画影像上的二维平面特质，更深入指向日本大众文化的扁平无深度现象[6]。

同时这种风格还具有非常准确的高效特点。扁平风格在向读者传达信息的时候，能够做到非常的准确并且高效。从视觉上来说，扁平风格的MG动画不论是在色彩以及在画面布局上都能够在视觉上形成一个统一的步调，从而使得图形能够非常有效、准确地传达出信息[7]。扁平风这一概念不仅在MG动画中大受欢迎，也同时盛行于各类商业设计之中，增强了主体信息的传播。

1.1 色彩的构成

色彩是MG动画中最为重要的视觉元素之一，常常能营造意境、丰富画面、表达情感、为欣赏MG动画起到了关键的作用。MG动画的色彩更加侧重于表达角色的特征、情绪、确定基调、渲染气氛等等。

色彩是人类感知世界的最直观的方式，在日常生活中色彩无处不在。而MG动画在视觉表现上使用的是基于平面设计的规则，侧重点是非叙述性非具象化的视觉表现形式。如何在相对简单的平面中传达丰富的信息，使得色彩构成在MG动画显得尤其重要[8]。

同时，作为视觉形式的物质媒介之一，色彩与其他视觉形式一样，是设计师情感表达和沟通的有效手段。由于人的视觉对色彩十分敏感，因而，色彩所产生的美感最为直接和强烈[9]。MG动画以其独特的艺术魅力吸引着人们的注意力，除了它多样、灵动的图案变换以外，色彩构成的作用尤其重要。在MG动画简约、重复的画面中，常常运用到色彩的色相、饱和度、明暗等多种变化来表达不同的层次内容，既阐述清楚了不同的信息，又丰富了画面。

除了颜色的丰富性，MG动画还常常使用饱和度纯度极高的颜色进行搭配，形成极具视觉冲击力的画面，给予观众强烈的感官刺激，更能加深对画面内容的理解记忆。

总之，在MG动画中的用色较传统的二维、三维动画而言相对独特，它更擅长具象与抽象相结合的方法，以简单的色块与强烈的色彩搭配打动观众。

1.2 文字

文字是一种记录思想、交流思想或承载语言的图像或符号。

首先，MG动画画面中出现的文字内容不宜过多，简明的文字主要起到突出重点的作用，更多的信息则依靠画面表达。少量的文字出现更能增强观众的注意力和记忆点。

其次，MG动画中将少量的文字与丰富多彩的图案相结合，让它在呈现方式上拥有更丰富的表达，它同时肩负着叙述与丰富画面的任务，还能直接将内容象形化。

再者，动态的文字在画面上的运动变化，有一定的导向性功能，能让观众有指向的关注画面的重点，让画面主次分明，加深内容的层次感。这样的设计，不仅大大地减低了文字内容的枯燥性，更能赋予文字更多的表现力，带给观众更深的视觉感受。

因此，MG动画的文字设计在内容的传达中起着重要的作用。

2.MG动画的听觉艺术

一部MG动画即是一种视听语言，一段切合的声音更易体现出MG动画的灵性。MG动画的视听语言在对传统视听语言的运用中逐渐形成了自己的特点。

本文中提及MG动画的声音包括三个方面——配音、音效、背景音乐。声音与画面相辅相成，当音乐中的节奏和画面中的图形运动相吻合时，观众的目光会锁定于画面，很难游离开来，从而更有利于动画中信息的传达。

2.1 配音

在MG动画的信息传达中配音不可缺少。在少量文字阐述的情况下，配音负责将动画内容进行解释说明。

特别是在科普类的短片中，配音更是重要。MG动画配音风格应结合短片内容而做不同的选择。如果题材是幽默诙谐的，配音会以欢乐轻松的语气加以配合；如果题材是悲伤严肃的，则以缓慢深沉的语气加以烘托。

2.2 音效

“音效”一般指由声音所制造的效果，其目的是为增进场面之真实感、气氛或戏剧讯息，而加于声带上的杂音或声音[10]。

MG动画中出现的音效都为画面服务。其中一类是使呈现的画面更具真实性。比如大自然的声音，动物的声音等。一类音效是使画面更具趣味性，如虚拟粒子的音效，弹跳的音效等。还有一类音效是为增加环境内容，如处理过的人声，嘈杂声，笑声等。

音效的出现使MG动画内容更具有戏剧性，交代的情节更为丰富。

2.3 背景音乐

背景音乐作为MG动画中所有声音内容的垫底，也是不可或缺的。背景音乐可以决定动画的整体氛围，是对呈现内容情感的表达。或欢乐，或悲伤，或活泼，或严肃。一条好的背景音乐搭配着画面，能增加观众感官系统的刺激，更能加深对内容的记忆，达到获取知识的目的。

综上所述，MG动画利用其本身在视觉以及听觉上的独特优势，结合着科普短片这一题材大放光彩。也正是因为科普类短片的实用性，让越来越多的人开始了解认识MG动画。

MG动画从早期的实验性探索到如今形成独立的艺术价值，其风格自身的优势不仅为科普短片拓宽了新的设计思路和表现手法，也为MG动画在其他艺术领域的发展探索出了新的方向。

注释：

[1]李涤非：《灵动的“即视”效果——MG动画流畅性审美策略》，硕士学位论文，湖北美术学院，2018年6月。

[2]乐田田：《新媒体时代下MG动画视觉语言中的动态图形特征研究》，硕士学位论文，湖北美术学院，2018年6月。

[3]Jon Krasner：《动态图形设计的应用与艺术》，北京：人民邮电出版社，2016年6月，第217 页。

[4]周春月：《浅谈MG动画在新媒体环境下的发展与应用》，《美术大观》2016年第10期。

[5]熊欣桐：《浅析包装设计中的极简主义》，《艺术科技》2017年第1期。

[6]邓育林：《绘画视觉空间研究》，《四川戏剧》2017年第1期。

[7]安文月：《极简主义对 MG动画扁平风格的革新》，《文化创新比较研究》2018年第30期。

[8]舒水：《新媒体背景下MG动画的设计与制作研究》，《戏剧之家》2018年10月23日。

[9]王智敏：《MG动画的信息传达功能研究》，硕士学位论文，苏州大学，2018年3月。

[10]赵文培：《我国网络游戏音乐发展与对策》，《黑河学刊》2016 年第2 期。