对比不同绘画流派的构图特点

陈倩倩*

（广西艺术学院相思湖校区，广西南宁，530000）

引言

从绘画艺术的本质上来看，构图像一座桥梁，着连接艺术家的感情和视觉效果。在信息大爆炸的时代，人们多了一份对艺术的渴求。构图有一定的原则和要求，艺术家们只有充分掌握，才能创造出独特的视觉效果，让作品更有魅力。

谢赫“六法”所道的构图经营，及构图对于画面有举足轻重的地位，是艺术家的创作，是传递情感的重要手段。构图和内容对于画面都是缺一不可的，也是艺术家创造形式感的手法之一。构图有一定的规律，学习构图技巧能够帮助我们理解艺术。艺术是人类情感的诉求，也是我们生活的调味剂。生活最美好的地方在于它五颜六色，缤纷多彩。每个人对于生活都有自己的体会，加之性格差异，不同艺术家的风格点亮了这个世界，充实了人们的精神世界。

我们的手机和电脑连接着我们通往信息时代地大门，我们是这样依恋着它们，而这样地依恋不仅满足了我们对讯息的渴望，还让我们对艺术的本质多了一份渴望。现在，我们就来分析几个西方流派的绘画构图特点。

佛罗伦萨画派注重资产阶级上升时期的人文主义思想，它的表现方法目的在于使整个画面显得神圣、崇高而庄严。它在同一个时代的同流派多强调素描关系，色彩柔和，画面唯美空灵而富有生气。在《逃往埃及》中，主要运用了一条垂直线和一条水平线来进行分割，增强了画面的平稳性，另外有三条斜的平行线指向画面主体，给画面增加一些运动的趋势，打破了呆滞的格局，使画面活泼起来。画面分割要避免板滞，要突破对称式的绝对均衡，在变化中又要维持感觉的平衡，这幅画让我看到了艺术家在处理构图时巧妙的智慧。

构图是构成画面的一个重要部分，平衡，统一是构图的形式感要求。在《逃亡埃及》中，构图出现平衡的特点。均衡，多样统一是优秀构图的基本条件。我们还可以调整物体大小，形成对比，加强构图的节奏感，这一点在表现主义里更为明显。

画家夏加尔的《生日》，艺术家用浪漫的想象力创造了让人向往的作品。夏加尔夸张了人物的造型，增加了画面的趣味性。形式线的综合运用，还有周围物体的放置起到了作用。画面看起来生动鲜活，构图丰满有力。这幅作品，，斜的分割线运用在画面正中央，给人以稍强的视觉感受。在绘画中，需要动静联合，动静可以相互对比，也可以相互映衬，以达到表现形式符合美的原则。在这里，我们看到了与古典主义卉然不同的风格，同时也象征着新艺术时代的来临。

《埃丝特蕾姐妹》是枫丹白露派德代表作之一，它透视用了焦点透视的方法，整幅作品营造了梦幻神秘的气氛。画面表现了两个美丽的少女在床前帷帐妆点，画面稍远处一位妇女在做针线活。画面中有两条平行线，相对平稳，加之窗帘垂下，给人以宁静的感觉。画面人物神态自若，细节之处精致动人，这两位华丽的贵人，会陪着艺术家们在艺术的海洋中遨游探索，给这出美妙的视觉体验，在16世纪的枫丹白露画派敲下一个最强音。静止的人物形象仿佛在隐喻着某样东西，这种象征的手法将在下个世纪的法国画派中得以发展。

和枫丹白露画派相反，17世纪的荷兰小画派主要活跃在市民阶层，画家们长于描绘静物，风景，生活，然而这些在过去都被视为不能登上艺术舞台的题材，被画家们描绘在画布上。以《倒牛奶的女佣》为例，这个时期的荷兰画派摆脱了贵族和教会的控制，画家们选择的题材都来源于生活，温馨而惬意。画面中左边存在一个三角形，增加了构图的稳定性。它的光源来自于右方，亮部居多，女仆身上的光影和画面光源成一个相反的方向，形成了互补平衡的关系。绘画的任务——表现鲜活的人的精神与他们最本质的东西。

超现实主义产生于一个萧条的时代，但这不能阻止它对欧洲艺术产生非凡的影响力。超现实主义画家具有如哲学般的想象力，他们常常分解和重构画面，使画面达到一种梦境般的效果。受到经济萧条的影响，当时的艺术家们普遍存在悲观的情绪，部分艺术作品反映着他们的厌世情绪。

达利当代艺术有着不可限量的影响。在极速状态下的圣母像，是他标志性的作品之一，他把人头置于画面正中央，围绕着发散的圆点元素，漩涡状的构图创造出强烈的视觉吸引力。他用他非凡的想象力，将不同时空不同空间的事物融合到了一起，让人为他的天分惊叹。作品具有丰富的层次感，仿佛现实与理想的非凡混合体，妖艳的吸引力与被重新组合的形式是天才独到的创造。

构图对于绘画是不可割裂开的，石谷与南田评论道：人但知画处是画，不知无画处皆画，画之空处，全局所关，即虚实相生法，人多不着眼空处，妙在通幅皆灵，故云妙境也绘画作品是艺术家感情的结晶体，好的作品总是打动观众的心。

海德格尔认为走向这个时代的途径不是向前图像时代的回归，或任意地毁灭现代地世界图景，而是诗歌——为我们开启存在之路地那种诗歌。

时代一直在发展，艺术家们也不会停下探索的脚步，时代环境影响着艺术家，艺术家的作品又反映着一个时代的面貌。我们必须紧跟时代的脚步，努力学习知识，积极探索艺术的道路。

结束语

艺术是共通的，绘画与音乐，诗歌，舞蹈，雕塑都有许多共通之处。艺术是没有标准答案的。然而，优秀的艺术作品无论是什么形式，都能打动人心。世界艺术史告诉人们，古今中外的艺术家们，都有自己独到的艺术理念和艺术风格。米歇尔说，图像是我们观看这个世界的其中一条途径。这是被视觉主导的时代，人们不可能把绘画艺术从生活中割裂出来。绘画艺术总是带给我们美的体验和反思，我们的生活因它而丰富，也因它而更完整。

[1] 潘天寿.《关于构图问题》. 浙江人民美术出版社,2015.

[2] W.J.T.米歇尔.《图像何求》. 北京大学出版社,2018.

[3] 蒋跃.《绘画形式语言》.人民美术出版社,2012.

[4] 居伊·德波.《景观社会》. 南京大学出版社,2017.

[5] 张千一.《谈构图》. 上海人民美术出版社,1983.