耕·读袁小楼

徐 里

艺术是一个特殊的东西，有它特殊的品质，也有它独特的气味，所传递的气质味道都不同，似乎只有用思想完成的绘画作品里能有这种味道存在。艺术与生命发生关联看似是一个较为空泛的话题，但袁小楼就是这样一位践行者。不拘一格，不断否定自我，多样化的艺术创作，无疑是他最大的优点。据小楼讲，他没读好书，对于绘画、写作、岩画研究等都是自我学习开悟的。

读小楼的画，就像读他的散文一样，没有做作，直抒胸臆。他的画大概有这么几个阶段，从摹习开始，由具象过渡到印象再到后来绘画材料的实验探索，形成他的绘画语言，似乎印证着他的自我开悟。内容上则是上古文明《补天》《逐日》《射日》《奔月》等，可以感受到他文学底蕴之深厚。他善作系列绘画，一个主题便创作一个系列，从而构成一个阶段性绘画的语言与气质。每个阶段的都不同，看绘画作品似不是一人所为。但从不同系列作品中亦可感受到他作画时的情绪变化、环境变化，从当时的心境和他绘画时的背景音乐以及画面不安的大块色，拙朴的线条等都反馈出当时绘画时思想的抽象意识。

特别是小楼的《混沌》系列，将岩彩和油彩相融结合，大胆探索试验，碰撞出新的绘画语言。他不拘传统绘画秩序，打破习惯，摒弃技术，使东西方不同的艺术语境，不同类型的绘画形式，不同的材质互相碰撞形成自己的绘画语言。东方文化审美情趣与西方截然不同。但东西方艺术又在许多方面有相通之处。东方文化的哲学性与西方绘画的科学性恰是互补的，互相借鉴相融。

绘画是一种精神且极富哲理的语言，当随时代。小楼游历欧洲五年对他的绘画修养是有很大的帮助的。他的绘画看似在似与不似之间，将欧洲绘画的自然直观生动、色彩丰富细腻和中国传统艺术哲学精神完美融合在一起，逐渐形成了自己的艺术语言。

枸杞系列—夏花 115×75cm 2016

枸杞系列—秋韵 115×75cm 2016

他的绘画，色彩张扬，画风粗犷厚重，直接或间接地重现了艺术的纯粹性。朦胧或强劲的创造冲动背后，包含着他对传统绘画秩序的挑战。因此他创作出的《廿四节气·群芳》（他以廿四节气为创作元素共创作了三个不同系列和一本专著《生》）、《混沌》系列，混沌中似乎看到一束灿烂的金光，无比高雅的趣味直扑而来，充满激情，处处彰显对生活的理解。他把非精神性的因素彻底抛开，奔放、直接、浓郁得毫无隐瞒的生猛气息直接传递开来。

文化是一个意味深长的词汇。它是人类智慧的结晶，是文明必不可少的一部分，是人类文明史的见证。艺术是文化中极为重要的篇章，无论是远古的岩画，还是甲骨文文字艺术，都是人类历史上最早表达感情、记录历史的艺术形式。艺术也是全球化的语言，是人类自古以来最常见的语言表达方式。但艺术主张紧跟时代，给时代新貌。小楼的绘画，不仅有远古岩画的拙朴线条，更有上古文明的内核，且以岩彩为创作元素，以其崇尚自然，创作出《混沌》系列，《季》系列，深邃中如沐春风，让人眼前一亮。好的绘画作品要有独特的清静之气，凝炼之气才会如期相遇，相互取悦，产生共鸣。

袁小楼的绘画语言能够很清晰、很准确地表达自己的主观情感，表现自我主观情绪，又紧随时代。他的绘画语言力求突出画面的偶然性，增加画面的生动和生活气氛，凸显内心主观意象的表达。他着色落墨、用笔大胆、挥洒自如，看似拙朴的线条，其实都是他内心想诉说的情绪表达。他敢于突破绘画秩序，用夸张的块面造型表达自我的情绪，这似乎都是无意识的自然碰撞。

他的绘画中既现古代痕迹，又具现代张力，有很明确的艺术思想，精神向往。或许文学艺术修养影响到绘画，让小楼的绘画充满神秘的力量感、生活的味道和流畅的气息。

他的《混沌》系列中运用油画、漆画等不同画种的表现手法，叠加多种综合材料。运用的平涂、色块、线条都是非常现代的。画面中具象、印象、抽象相互并存，这种多语言表现的方式，更接近心灵表述，也似乎是小楼对空间痕迹的描述，也把艺术源于生活的痕迹，再运用绘画语言更好地表述出来。

痕迹是无形的，但也真实于生活，小楼创作的绘画作品中的每一块颜色每一处斑驳的痕迹，都是随着创作时情绪变化，无意识的自然留存，也是他对绘画艺术语言的理解和对人生观的认知。

他不断颠覆，否定自己，这种艺术形态包含的正是小楼整个的人生状态，也就形成了并组合成了他特定的艺术语言。

小楼骨子里有着很深的爱国情结，“历史可以原谅，但不能忘记”，以此为诉求，三年时间，几易其稿，完成了《南京不哭》大型油画并捐赠给侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆。

小楼还是一个多面手，诗词歌赋、小说散文、岩画研究、旅游景区规划等等，涉猎多个领域，出版了散文集《江湖残卷》《一路向西》《南京不哭》以及岩画研究方面的论文专著。据小楼讲，他已于2016年完成了集诗（七律）书（书法）画（油画）文（散文）赋（光阴赋）的综合形式，以廿四节气为创作元素的专著《生》也即将出版。

希望小楼一如既往，紧跟新时代脚步创作出更多更精彩的好作品。