票房前50，香港导演占9部

本报特约记者　陈文

对于从港片黄金时代一路走来、新片正在上映的刘伟强和袁和平来说，或许已经感受到内地市场的变化：刘伟强导演、古天乐和周冬雨等主演的奇幻武侠喜剧《武林怪兽》上映5天票房不到7000万元（人民币，下同），豆瓣4.0分；同期上映的袁和平导演、张晋和柳岩等主演的《叶问外传：张天志》票房也不到7000万元，豆瓣评分5.8。前者投资达2.5亿，后者有《叶问》系列大IP，但两者票房和口碑都不算理想。

2018年是港片导演在内地市场非常活跃的一年，除了以上几位，老牌导演如徐克、刘镇伟、郑宝瑞、黄真真、叶伟民，演员转型导演的如张家辉、吴君如在这一年都有新片上映，但整体表现参差不齐。

“徐克们”不灵了

港片导演领军人物徐克今年遭遇票房尴尬，他执导的暑期档古装武侠大片《狄仁杰之四大天王》最终票房6亿元出头，在全年票房排行中列20多位。“系列前两部上映时，内地影市还是标准大片时代，港产大片中的佼佼者徐克很快用一个观众熟悉的题材找到突破口。如今《狄仁杰3》票房不及预期，不是徐克退步，而是观众进步了。”一位影院经理如此介绍。

遭遇口碑和票房尴尬的不仅徐克。在全年票房排行榜中，香港导演的影片排入前50的有9部，分别是：林超贤的《红海行动》（36.22亿）、许诚毅的《捉妖记2》（22.4亿）、庄文强的《无双》（12.63亿）、郑宝瑞的《西游记女儿国》（7.2亿）、徐克的《狄仁杰之四大天王》（6.01亿）、林德禄的《反贪风暴3》（4.39亿）、钱嘉乐的《黄金兄弟》（3.15亿）、马楚成的《欧洲攻略》（1.52亿）和阚家伟的《大师兄》（1.45亿）。这些

影片中，豆瓣评分超过7分的仅两部，其他多数作品口碑一般，香港导演基本还是在凭借警匪、动作的老套路赢取市场。例如，由《古惑仔》原班人马出演的《黄金兄弟》在影片中播放两次《友情岁月》，情怀牌赢得一定票房，但也遭遇部分网友吐槽，“港片卖情怀要卖到什么时候？”

高投入低回报，许多港片老牌导演的影片今年遭遇如此困境。例如叶伟民导演、文隽编剧、甄子丹出演的《冰封侠：时空行者》，投资成本2亿，票房仅

为3447万。刘镇伟导演，赵文卓、陈国坤主演的《功夫联盟》借用经典港片人物“黄飞鸿”“叶问”等人物形象，仅取得1793万票房。

相比内地一群70后、80后年轻导演崛起，港片新人导演并未有亮眼表现：吴君如导演、陈可辛监制的喜剧《妖铃铃》票房高开低走；张家辉第三部自导自演、首次在内地上映的《低压槽：欲望之城》被观众质疑全片压抑沉闷，难以代入情感，最终影片票房3490万，豆瓣评分仅为4.4分。

《红海行动》《无双》赢了

也有人如鱼得水。打造出《无间道》的三人组中，拍过《古惑仔》《风云》的刘伟强最为知名，其次是后来独立执导《窃听风云》系列的麦兆辉，而编剧庄文强一直是相对不受关注的那个。他独立执导的第一部作品、黎明出演的《情义我心知》票房一般，所以许多人其实对《无双》持观察态度，但该片12.63亿元的总票房成为国庆档冠军。

如果说编剧出身的庄文强代表港片导演的“文功”，那么林超贤则代表“武功”。由他导演的《红海行动》在春节档上映后票房和口碑一

路飙升,豆瓣评分8.5，总票房36亿元斩获全年票房冠军。该片成功当然有多种因素，也离不开林超贤在港片黄金时代磨炼出的类型片专业技能。林超贤曾拍过《飞虎》等包含强烈军事、枪械元素的专业动作片，积累的镜头语言、节奏控制、场面把握能力如今也有用武之地。

北上派与本土派

有影评人总结称，如果说前几年还有彭浩翔这样跨越香港和内地的创作者在努力平衡创作，那么在融入内地电影多年之后，港片导演的北上派与本土派更加泾渭分明：本土中小成本商业片导演会努力拍摄符合香港观众口味的电影，但生存更加困难；北上导演则努力迎合内地观众，但在此过程中一旦停止自我更新，也很容易被市场淘汰。

另一方面，电影市场竞争越来越激烈：2013年春节档，周星驰导演的《西游降魔篇》还没有什么商业片对手，到了2019年春节档，邱礼涛导演、周星驰监制的《新喜剧之王》已经要和韩寒导演的《奔驰人生》、宁浩导演的《疯狂外星人》同场竞技。

比起市场变化，更微妙的是观众情绪。经典港片风格曾拥有数以亿计的粉丝，现在的80后、90后谁小时候没看过港片？但在众多名导低口碑作品之后，观众对港片的喜爱已构成某种反噬——如果还是三板斧甚至不进反退，注定被市场抛弃。▲