金马奖内地电影大获全胜,看台湾电影的坚持和妥协
2018-12-11
捧走影帝奖杯的徐峥,刚走下领奖台就发出了自己的获奖海报,并配文“让我们为中国电影加油!未来越来越好!CNCNCN”,因为颁奖典礼上的一点小插曲,徐峥这三个CN显得特别有意义。刚领奖就发出海报,显然是团队早就准备好了,让人不得不佩服徐峥团队的宣传能力。其实这张图很可能徒劳无功,毕竟在开奖前谁也不知道获奖者是谁。
徐峥上台领奖时,并没有激动的语无伦次,而是非常有条理的说了获奖感言,他感谢了同为《我不是药神》的监制宁浩,并表示谢谢导演文牧野,在有限的时间里,还是提到了电影的创作过程,原来导演文牧野总喜欢把一场戏拍很多条,哪怕效果已经很好了,还是喜欢多拍一条备用,所以在片场被徐峥戏称“文保保”,虽然既是“老板”,又是有经验的演员,但徐峥还是很耐心的配合文牧野,他说“不管文保保要保多少条我都配合他,这是做演员的初心。”
更难得的是,徐峥还不忘感谢幕后最容易被忽略的工作人员,他感谢了帮他在电影里粘头套的老师,以及帮他穿鞋的老师(在片场他穿着戏服戴着麦克风不方便弯腰),最后还感谢了自己的太太陶虹。
但从最佳男主角这个奖项来说,颁给邓超或颁给徐峥都没有问题,两个人演的都很好。作为一个从事表演20年的演员,徐峥从出道开始就走喜剧路数,到了这个阶段他开始寻求突破,无论是《幕后玩家》还是《我不是药神》,都在谋求表演的转型。而《我不是药神》里程勇的角色,几乎看不到任何表演痕迹,把这个角色诠释的非常到位,也带给观众很多感动。
另外一层,金马奖没有最佳制作人或最佳监制这个奖项,其实这两个方面肯定是要给徐峥拿这个奖加分的。
徐峥在演艺生涯成功之后,一直不忘提携新人,早在2003年杨庆就在他的支持下拍摄了自己第一部电影《夜店》,当时投资是徐峥帮他找到的。近几年他更是不断的扶持新导演,帮邵晓黎拍了《摩登年代》,支持钟小年,投资并出演了《幕后玩家》,《我不是药神》他既是投资方,又是监制,又是主演,和宁浩力推新导演文牧野,在金马奖上还不忘两次提到文牧野。其实在电影上映之前,《我不是药神》并不是特别被业内看好,宁浩和徐峥两位新生代“喜剧之王”合作,如果推一部喜剧片,会有能预见到的好成绩,也更加保险,决定拍《我不是药神》其实是出于电影人的责任感和使命感,因为他们意识到中国电影需要这样的题材和故事。
纵观这一届金马奖,最佳导演、最佳电影、最佳男主角和最佳原创剧本等大奖都被大陆电影夺得,相比之下,中国台湾本土电影只拿到一些小奖,这既是台湾电影势微,也是大陆电影崛起的表现,祝贺得奖的电影和电影人们,他们值得观众为之骄傲。
随着电影市场的蓬勃发展,大陆电影从合拍片兴起开始,就率先攻陷了香港金像奖。那么前面说过,这届金马奖在最佳剧情片、最佳导演、最佳男主角和最佳女主角四个重量级奖项上,都是以大陆电影和大陆演员为主,难道在金像奖之后,金马奖也要全盘沦陷吗?
其实这是一种错觉。因为大家只是将注意力放在了几个重要奖项上,而忽略了其他小奖,以及技术类奖项。这届金马奖一共有42部电影入围,大陆出品的电影只有12部,而台湾本土制作的电影则多达15部。只不过参加评选的大陆电影是在国产电影中筛选出来的“精英”,所以入围了重头奖项。而从这一届的奖项提名,和金马奖近20多年的变化分析,金马奖有自己的坚持和妥协。
金马奖的坚持
任何现象都有两面性。虽然重头奖项被大陆电影和电影人攻占,但是纵观这一届的提名,会发现其实金马奖是有自己的坚持的,并且也在不遗余力的鼓励台湾本土制作,其中最佳新演员的奖项上,提名的五位都是台湾本土演员,而最佳原创电影歌曲的奖项,提名也都是台湾音乐。
前面也提到过,入围的42部作品中,有15部是台湾本土电影,在美术、摄影、剪辑、音效等奖项上,也都有台湾电影的身影,只不过视觉效果、动作设计这些都被大陆和合拍片拿走,这些确实不是台湾电影的强项,当然也反映了台湾本土电影市场进步的迟缓。毕竟是台湾本土的电影奖项,金马奖不会让本土电影颗粒无收。
金马奖的妥协
作为华语电影权威的奖项之一,金马奖走到了第55届,五十多年来金马奖不是没有妥协。要知道一直到1995年的第32届,金马奖一直都没有对大陆电影敞开怀抱,那一届的最佳男主角颁给了罗家英,最佳导演给了侯孝贤。
1996年是一个拐点,在第33届的金马奖上大陆电影《阳光灿烂的日子》大获全胜,拿到了最佳剧情片、最佳导演、最佳男主角、最佳改编剧本、最佳摄影和最佳音效六个奖项,另外还有《风月》、《日光峡谷》两部大陆作品入围。在那之后,每届能够入围的大陆电影慢慢多了起来,而到了千禧年后,大陆和香港开始合拍片大潮,大陆公司制片的电影和大陆演员走进金马就变得更多了。
这既是金马奖的包容并蓄,也是不得不做出的妥协,试想一下,如果一直不接纳大陆电影,在香港本土电影日益萎缩的情况下金马奖的评奖会变得多么无趣?有了大陆电影的参与,金马奖才看起来更加繁荣也更加多元化。
而在评审成员和颁奖嘉宾方面,金马奖也变得越来越灵活,评审成员越来越多元化,近几年的初审和复审甚至能看到内地影评人、演员的身影,早年这些席位都被台湾本土电影人大包大揽;颁奖和表演嘉宾也愈发夺人眼球,比如去年的颁奖嘉賓有范伟、周冬雨和马思纯,表演嘉宾甚至把二手玫瑰请上台,今年的颁奖嘉宾阵容更加强大,内地的观众成了金马奖极力抓住的受众群。
虽然我们不能自大的以为“金马奖被大陆电影全盘攻陷”,但重头奖项被大陆电影、电影人包揽是不争的事实,也确实反映出了大陆电影的成熟和崛起。
电影市场日以扩张,目前内地银幕数已经突破35000张,但竞争也变得更加激烈。从这一届金马奖提名最佳剧情片、最佳导演的作品来看,类型多元化,也都做到了艺术和商业的成功结合,特别是《我不是药神》,本来是一个沉重的纪实性故事,却被赋予了完整、流畅的故事,也取得了让人意外的票房成绩,这是大陆电影人创作思维的进步。