中国书法艺术的过去、现在和将来
2018-12-08刘正君
刘正君
如果把中国的书法艺术搞得像易经、中医那样充满神秘和玄虚,那么这门伟大的艺术一定会走向僵化和没落的。
我认为,中国书法最早源于中国古人类的绘画。随着中华文化历史的不断进化,中国书法逐步从抽象走向形象,从模糊走向清晰,从感性走向理性,从神秘走向科学,从篆隶走向行楷,从小众走向大众,经历了一条实用——欣赏——再实用——把玩的路径。
从结绳记事到仓颉造字,直至魏晋时期中国书法作为艺术的初步成型,写字的主要功能是为生产生活服务。钟繇、王羲之的出现,将中国书法艺术推向了一个新的高度,写字不再仅具有实用性,而且还有愉悦精神的观赏性。在1500多年里,是否精通书法,能不能写出一手好毛笔字,是贵族地位和知识品位的象征。在这个漫长的时期,书法越来越远离大众,被少数精英官僚所垄断,受到皇亲国戚的青睐。字写得好就能做官,就能卖钱,甚至能够成为达官巨贾。在这种封闭的象牙塔里,书法艺术以其独特的生命力,仍然顽强发展,达到巅峰。1919年的五四运动,是中国新文化的开端,中国书法艺术随着几千年封建文化的结束,又再次成了广大民众生产生活的工具,新中国汉字改革推出简体字之后,书法作为艺术的属性在大陆更是受到了抑制。在此期间,中国的扫盲运动取得了举世瞩目的成就,千千万万的工农大众都成了会读会写的文化人,但波澜壮阔的新中国历史上,没有出现堪与古人比肩的伟大书法家。改革开放以后,中华传统文化逐步受到重视,书法艺术重登艺术大殿,赢得资本市场的重金追捧。但由于过强的功利性,书法艺术家并不能静下心来潜心研书,导致了书法界的泡沫繁荣。现在,书法作品已经成为少数官僚把玩的物件和资本赚钱的工具,其艺术性和实用性,都受到了极大的削弱。
以上,是我对中国书法艺术几千年发展历程的综合分析。目的在于想弄明白,中国书法艺术从何处来,要到何处去?
中国书法艺术如何实现涅槃重生?这是一个很大的命题,也是一個严峻紧迫的文化课题,几句话是没有办法说清楚的。简而言之,就是要与其固有的实用功能相结合,与人民大众相结合,与时代发展相结合,与去其糟粕、留其精华,弘扬中国优秀传统文化相结合。
具体地讲,一是要勇于推进书法革命。在中国传统书体篆楷隶行草的基础上,适应时代潮流,适应当代青年的欣赏习惯,创新出亦书亦画、简单好学的新书体。比如现在有一种兰竹体,将书法、美术与音乐融为一体,就很受年轻人欢迎,值得各级书协重点扶持。二是要让书法艺术走进校园、拥抱青年。将书法与美术、音乐一样纳入国家普通高考,创建书法专科学院或书法专科系,培养一大批书法艺术人才。三是建立国家书法艺术扶持基金,培养一批德艺双馨、顶尖过硬,有国际影响力、历史生命力和市场号召力的书法大家。四是立足各级文联和书协,打造一支有正气、有能力、有担当的书法艺术评论队伍,引导社会大众围观优秀书法艺术作品,引导资本市场投向优秀书法艺术作品。不能把肉麻的吹捧当评论,也不能把向资本市场的屈膝献媚当评论,对优秀的书法作品要大力推广,对恶劣不良的书法创作导向要严词鞭挞、深刻揭露,推动中国书法艺术沿着健康正确的方向,承精创新,稳步发展。
——2018年8月写于北京市文联