手铐与心灵：“泰坦尼克号”的艺术

顾盼

电影《泰坦尼克号》讲述了一个贵族小姐爱上穷小子的俗套故事，但是却用艺术阐述他们三个人的分歧和发展，并以一个特别的角度折射着历史。

当露丝上船之后摆放自己收藏的画作的时候出现了一幅毕加索的作品《亚威农少女》，未婚夫卡尔对之嗤之以鼻。卡尔的态度其实在1912年也是主流大众对立体主义的不屑与嘲讽。《亚威农少女》创作于1907年，是第一张被认为有立体主义倾向的作品。这幅画在以后的十几年中使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚而波及到其他领域。不仅在美术上，连芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐上，都引起了共鸣。《亚威农少女》开创了立体主义的新局面，毕加索与波拉克也成了這一画派的风云人物。

无独有偶，杰克和露丝之间爱情发生的必然性通过另一个人的画作——莫奈的《蓝睡莲》暗中点破。她身边的人中只有一个人一眼就认出了那是“莫奈”，杰克初入露丝的闺房时，便表达出对此画作的兴奋。

《梵高传》曾对印象派如此描述，传统艺术只执着于透视、光线和颜色。是印象派的出现，让人眼和景物之间的传递媒介——空气在画作上起了关键的作用。印象派对于传统艺术在1912年也存在着相当富有争议的对抗。

露丝在艺术修养上有着独特品位，她对杰克的画却另眼相看，杰克的作品大多为人物肖像的新写实主义作品，是对普通人的感人刻画，带着一种摄影上的白描特点，杰克说他的画在巴黎不怎么受欢迎。而当时巴黎风行的还是浪漫主义与巴洛克主义，那些繁复华丽但毫无意义的图像才是大众的喜爱的东西。

这些艺术品出现在电影中自有它存在的意义。露丝对她深爱的毕加索的作品的评价是：“好像在梦里一般。"这也侧面地表达了她那摆脱贵族生活枷锁的渴望，也正是主流的对抗更加显得杰克和露丝两个“非主流”的心有灵犀，因此后面的故事自然水到渠成。

2018年5月3日，武汉，“泰坦尼克文物精品展”在武汉光谷汉古艺术馆展出，300余件从泰坦尼克号沉船遗址打捞出水的珍贵文物，与多幕复原场景，再现了世纪巨轮波澜壮阔的百年历史。