吕钦舞美设计作品

【摘 要】 分析话剧《露娜萨之舞》、《羊泉村》、《断金》、《语文课》四部作品的舞美设计。

【关键词】 舞台设计；吕钦；话剧；《露娜萨之舞》；《羊泉村》；《断金》；《语文课》

文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2018.06.015

Appreciate Lucy Lü's Stage Arts Design Works

LUCY Lü

（National Academy of Chinese Theatre Arts， Beijing 100073， China）

【Abstract】Analyze the stage art design of four works： Dancing at Lughnasa， Fuenteovejuna， Broken Gold， and Chinese Lesson.

【Key Words】stage design； Lucy Lü； drama； Dancing at Lughnasa； Fuenteovejuna； Broken Gold； Chinese Lesson

吕钦，1997年毕业于中国戏曲学院舞台美术系绘景专业，师从于少非、张连、赵英勉等教授。于2005年获美国杜兰大学（Tulane University）戏剧舞蹈系全额奖学金，攻读舞台美术设计专业研究生课程，师从Diana Cupsa， 2008年5月，以全A成绩获硕士学位。刚到美国时曾因飓风影响避难于纽黑文市，以难民学生的身份在耶鲁大学戏剧学院借读了一个学期，师从李明觉先生（Ming Cho Lee）、 Michael Yeargan、王如骏教授、 Jane Greenwood、Stephen Strawbridge。研三上学期前往纽约乔治·西平（George Tsypin）工作室实习，研究生毕业后以舞台美术助理的身份继续供职于该工作室，两年后回国在母校中国戏曲学院从事舞台美术设计专业的教学工作。在美国五年的留学和工作期间，参与了一些舞台设计、制作、助理等工作，对于戏剧舞台美术的创作流程以及工作方法有了深入了解。回国以后励志要将之前所思所想、所学所用贯彻到教学中去，并积极参与推动中外戏剧舞台的交流活动中。

舞台美术设计是一门综合性很强的艺术，作品最终能够呈现在舞台上，与编剧、导演、灯光、服装、化妆、演员、技术支持、剧场管理等各个部门的密切沟通、通力合作分不开，它是一个具有高度合作精神的艺术门类，要想达到一定高度的艺术成就，绝不是靠一己之力就可以完成的。所以，我非常感恩与我合作过的同事和朋友们！不同的剧目，会遇到不同类型的创作团队，甚至国别文化都不同，因此，更需要设计者迅速地调整心态，面对不同的人群和文化需要适时调动起不同的沟通方法，能够达成自己最初设计理念是一件很幸福的事，但如果自己的理念不能被整个团队所接受或理解的时候，必须当机立断进行调整。这绝对是个人利益与集体利益冲突时，必须以集体利益为先的创作过程，我觉得，这也是舞台美术作为团队创作一份子的工作魅力之所在。同时，舞台美术还是一门动态的艺术，单独几张静态的剧照图片是不能够充分说明问题的，是需要我们大家走进剧场，把它融汇在表演艺术的各行当之中来综合品味的艺术形式。

剧本通过成年后小男孩的独白，栩栩如生地描绘了位于爱爾兰北部Donegal地区的一家人，在1936年夏秋之交的一段时光，呈现了家庭关系和个人记忆的情感流动，并反映出社会阶级、经济变迁、宗教及文化隔阂对家庭造成的冲击……在剧本大段的独白中渗透着对家中情景的详细描述，然而像这样一段有关童年的记忆在我看来总是会有些记忆不太清晰的部分，因此，舞台设计试图用写实的手法将记忆深刻的部分明确化；而对于纱幕材料的选择、树冠与房顶交织的处理是想对记忆缥缈的部分起到一个虚化的作用。

《羊泉村》的剧作者是西班牙民族戏剧家费利克斯·洛佩·德·维加·伊·卡尔皮奥，这是我在杜兰大学读研时的第一个设计作品，也是人生中第一个完整的舞台设计作品。演出在一个约13米见方的黑匣子剧场里进行，学校要求舞台道具的制作费不得超过2000美元，观众席位约为110个。剧场内部没有吊杆等机械系统，只能以一堂景（又称值班布景）的方式来涵盖所有的场景变化。该作品描述了1476年羊泉村人民反抗领主的史实。为了要表现出村民“们”的抗争，演员人数要求相对较多，羊泉村是在一个半山上，舞台设计用高低不同的平台来概括山间村落的地势起伏，同时利用高低的落差来划分不同的表演区域，通过灯光设计的帮助来区分景别的变化。木头材质的选择是考虑到成本比较低，色彩上与土地的颜色也契合，这个木头的温润也符合古老村落的质感。记得当时整个搭建完成以后，学生演员们欢快地爬上爬下嬉戏穿行于每个角落时，立刻让我有了从事这一职业的自信。

剧本以20世纪初老北京东安市场的变迁为背景，描写了三个素昧平生的男人因缘结义，合伙经商，因性格迥异上演了一幕幕爱恨纠葛的故事。剧本中的台词老北京味道非常浓，对于场景的文字描述也很具体，所以，写实的风格是在一开始就确定的。但是由于出品方的资金限制，不能雇佣太多的群众演员，又必须是在保利剧院这样大型的镜框式舞台上演出，仅靠三位主演的个人魅力貌似不够，因此导演运用大量的景来解决这个问题。而且要在北京以外的城市进行巡演，景的数量还不能过份多……综合考虑，使用了很多假透视的方法，迁换方式上也用尽了舞台现有的推拉升降的功能。

该剧讲述了七个走过中国语文教育全程的普通人，回顾了从小学一年级到高中三年级所学过的语文课内容，期间有很多与观众的互动：发书、提问、考试等等，为了能把观众带入课堂氛围，舞台设计将小剧场布置成教室的感觉。提取了80、90年代中小学的教室、走廊内部的特征，与人艺实验小剧场的建筑结构相结合，营造了这一教学楼内部氛围的舞台。