水墨元素在平面设计中的视觉张力表现研究

支林 刘佩

摘要：水墨元素在我国书画文化中具有重要作用，是传统文化的核心表达方式之一，因其酣畅淋漓的表现手法和浓厚的人文性而备受关注。将平面设计与水墨元素相结合，不但可使作品具有更好的视觉感受，还具有深厚的思想感情，极大地表达T--种浑然天成的文化底蕴。本文正是以此为基础探究水墨元素在平面设计中对艺术作品产生的视觉张力的作用。

关键词：水墨元素 张力 平面设计

引言

视觉设计作为一种可以全面展现中国魅力的创意产业，其来源于普通生活，也美化了人们的日常生活。在大力发展民族文化的号召下，视觉设计与传统文化逐渐融合，既发展了传统文化，也为设计本身提供了重要的文化底蕴。随着时代的发展，视觉设计与文化元素的融合越来越明显，水墨元素具有唯美的外形和典雅的文化底蕴深受广大人民的喜爱。

一、现代水墨元素“析出”现象

如今受到强烈关注的水墨元素脱胎于传统水墨艺术，其与传统水墨书画的艺术形式大同小异，二者的笔触与质感十分接近，都追求以形写神和形神兼备的观赏原则。在表达方式上把书法与水墨文化进行分解、再构和创作。诚然水墨元素源于传统的水墨书画艺术，但是析出之后的水墨元素大大高于传统的水墨艺术。

二、水墨元素的张力诠释

水墨元素具有中国浓厚的文化精髓，将其与当代平面设计相结合既可以为当代平面设计增添底蕴，也可以以让作者在创作的时候借助作品表现的张力把内心的感情释放出来。“不动则动”正是张力所表现的。

身为水墨元素的核心表达方式，水墨元素最大限度地表达动力符号就是表现张力，是作者思想感情在作品里的呈现。尤其是作者借助艺术灵感设计时，其表现的张力与水墨元素组建的艺术符号有机结合，很好地创作了这种强有力的空间感和错落有致的层次感，此种美妙的意境使当代设计作品具有完美的视觉张力。

三、水墨元素于平面设计里的视觉张力探究

水墨元素具有独树一帜的视觉张力和独特魅力，更加广泛地应用于视觉设计中，在中国平面设计大力发展的背景下，水墨元素的未来也越来越光明。观察现在平面设计的作品，包括浓淡或者虚实，水墨元素无时无刻不在展现着笔触的张力，也使得平面设计的作品进行“形和无形”的有机融合，其实“形和无形”具有十分丰富的含义，既使平面设计的作品其版面和图形具有强烈的视觉表现力，也使该作品具有独特的艺术张力。

（一）水墨元素其“形”的张力表现对于平面设计在视觉上的作用

针对水墨元素来讲，水墨图形本身的构造美感能够使人身心愉悦，可以通过水墨艺术这个渠道来表达艺术之美和崇高的精神境界，既展示了自身独特的艺术性，而且强有力地展示了中国文化艺术的审美观。

伴随时代的进步，平面设计中采用的水墨元素也逐渐增多，而且借助艺术张力绝佳的“暴露”墨韵其“形”的格调。因为创作者感受不同的张力特性，所以水墨元素针对外部张力其“形”的阐释也存在不一样的地方，不过与最终的成果依然密不可分。

1.运用“以一当十”的技巧表达“不动之动”

要想使水墨元素的使用极致地表达水墨“形”的属性，还应该努力从“以一当十”的水墨力度上潜心钻研，实际上“以一当十”这种艺术手法的使用对平面设计其视觉感受具有十分大的影响。“以一当十”的意思是以水墨一分的表现力取得十分的艺术成果，让平面设计从模糊的静态中孕育一种富有动态的艺术感觉，这正是“以一当十”的水墨力度最令人心往神驰之处，这种艺术成果正好是水墨元素其“形”表达张力的完美呈现，也是作者思想感情的表达，“不动之动”其视觉成效的果实就是这种艺术效果其产生的美好意境。进行不同的表现张力，平面设计里的水墨元素于“形”的操作上略有不同，观众的视觉感受也不尽相同，其产生的观感联想也不尽相同。但是，现实生活中，如果想把“形”的张力完美表达出来，核心是把握好“形”的使用和虚实状况，从而可以让“不动之动”的艺术效果千姿百态。

比如陈幼堅在“造型艺术展览”（如图1）中通过“一笔”这个作品就充分展示了“以一当十”的水墨力度，极大地表达了作品所具有的视觉张力。作者用简约的“一”字笔墨与笔杆进行垂直相交，使观者具有壁立千仞的感觉，其绝佳地呈现出“以一当十”的格局。

2.“一张一弛”的效果表达“形”的气壮山河

平面设计的作品中水墨元素的应用讲究“一张一弛”。水墨力度其张弛的状态一定程度上影响着设计作品其紧缩和扩大的视觉成果，而且对作品的画面形式也有重要作用。众所周知，水墨艺术是十分灵巧的，其在平面设计里的运用同样十分灵巧。只有坚持张弛有度的创作才能极好地表达水墨元素的视觉张力。在平面设计的作品里，不一样的力度，“形”产生的视觉效果也不尽相同，因此依据不一样的水墨张力表达画面形式，“一张一弛”效果的运用使艺术珍品拥有气壮山河之势。

水墨元素在平面设计里的使用具有较高的标准，因此对不一样的物象和水墨元素的张弛程度有必要进行艺术的支配，这样才能够组建相对完美的艺术方式，基于此表达出内容丰富的画面方式。通过把水墨元素和不同物象的有机融合能够加强作品表现力和提高其视觉效果，让设计作品意境优美。

（二）水墨元素其“意”的艺术张力对当代平面设计产生的视觉作用

中国画推崇渲染美好意境，应用于平面设计中的水墨元素，自然也强调“意”的升华和内部张力的表达。实际上当今平面设计的作品经常会赋予作者的情感，所以采用水墨元素进行平面设计时，不一样的内因会产生不一样的艺术张力，其表达的张力效果也有所差异。

1.“以墨为彩”的张力表达了“意”的形神兼顾

从客观角度观察，进行平面设计时，想要进一步表达创作者的设计意图，作者会不自然地把个人的主观想法倾注在作品里，因此在运用水墨时，精神境界对艺术张力同样也具有举足轻重的作用。

具有民族特色的水墨艺术，拥有独具魅力的艺术方式与不同凡响的表现力。传统水墨艺术的核心表达方式之一就是元素所具有的简洁性，简洁的背后其深层次的意蕴十分深厚，只需要简单的几笔就能表达丰富的信息。墨色的变换也是水墨元素的核心表达方式，在平面设计的作品里，不一样的墨色其引起的水墨元素所表达的张力也不尽相同，而且水墨艺术其墨的干、湿、浓、淡的不同会导致水墨元素所具有的张力也具有轻重的不同，因此设计作品富含强烈的层次感，通过这种全方位多层次的立体展示赋予了平面作品东方的文化底蕴，此种貌似简易的水墨技巧的使用绝佳地表达出设计作品里形神兼顾的“意”，极大地展现了水墨艺术近乎完美的意境。

例如靳埭强的作品，借助“以墨为彩”把水墨元素所含有的张力的“意”高度表达出来。身为我国知名的画家，靳埭强设计平面作品时别具一格，其擅于把水墨艺术与平面设计有机结合，他设计的海报“水墨汉字1995”所展现的水墨笔触婉转灵动，在浓郁的笔墨间仍旧能够体验到浓浓的典雅之感和文化神蕴。该作品完美地表达了水墨元素的“意”，文字饱含神韵。汉字的结构富有深意，撇捺浓淡中具有强烈的艺术张力，观察“象”字，既有潇洒俊逸的感觉，又有生动深远的意境，加之具有层次感的构图，使得汉字充满文化底蕴（如图2）。

2.水墨张力运用“计白当黑”的手法表达“意”的虚实

水墨艺术的创作具有恒定的标准，“计白当黑”方法地使用既是“意”的表达，还是水墨元素其张力的核心表达。计白当黑是种多维的表达手法，“白”指“空白”。“黑”指的是“实”。“计白当黑”即是将“空白”作为突破口，基于此来烘托平面设计所呈现的视觉效果，进而更大程度地提高人们对“留白”的鉴赏水平。

水墨艺术进行创作时，“空白”不代表没有形成水墨元素，“白”和“黑”虚实的有效衔接，使人产生虚实结合的视觉效果。进行平面设计时，“计白当黑”的使用既可以良好地表达作品所具有的张力，也能够深化作品的意境，进而让作品富含底蕴。思考平面设计里水墨元素的使用，既能让人体会“以少胜多”的精髓，更让人们为之感动的是余味无穷的优美情境。这种以少胜多和虚实结合的魅力，极大地提高了设计作品富含的审美效果。

例如靳埭强的《沟通》（如图3），展示了“计白当黑”的价值。此作品构图简洁，但是具有丰富的内涵。此作品具有很强的张力，黑白分隔，虚实结合，为该作品赋予了恬静的美感。本作品“计白当黑”的使用手法表达了韵律化。尤其是书写的篆书巧夺天工，流畅的线条寄予作品虚实结合的意境，绝佳展现了水墨艺术的魅力，而且还具有当代的仪式感，使人思绪万千。

结语

把形和无形作为突破口探究在平面设计里的水墨元素其视觉张力的表现。我们能够深刻感受到水墨文化是我国优秀的传统艺术，在传统文化中具有举足轻重的作用，从其诞生至今广为人们欣赏。水墨文化具有浓厚的哲学思想和人文性，饱含深意，其理应引用到视觉的创作中去。设计平面作品时采用水墨元素，既弘扬了水墨文化，而且结合当代表达方式，也让平面设计的作品具有深厚的文化精髓。水墨艺术其“形”和“意”的融合及两者内外兼有的表现张力，使得作品的视觉感受层次得到了极大提高。水墨元素所孕育的“虚实相生”的情境，和“以墨为彩”的手法，极大地鼓舞着人们继续研究张力的表达方式，进而创作优秀的作品。将水墨艺术与视觉设计有机结合，必然使得设计作品呈现百花齐放的盛景，进而为当代平面设计增添新鲜血液。水墨文化来源于中国，可是在当今这个信息四通八达的社会，要想更好地把水墨元素應用到平面设计中去，还应当有兼容并包的东方属性，这样才能更加多姿多彩。