美术教学中创新思维能力的培养

陈光明

辽宁省盘锦市辽河口实验学校

在传统的美术教学中，教师给同学们讲解的都是绘画的方法以及相应的技巧，而没有进行相应的改进与创新；在传统的课堂教育中，为同学们提供的都是固定性的思维模式，缺乏一定的创新性，而一味的延续固定思维也就阻碍了创新意识的开发。因此，就目前的教学而言，一定要改进相应的教学方法以及手段，要充分利用美术教育，培养儿童的创造性思维能力，进而提升其构造新设想、创造新事物的创新能力，为其后续的学习与发展打下良好基础。

一、创新美术教学模式

美术教学是比较严谨以及科学的，但是也有一定枯燥性，就是照本宣科的形式，非常容易使同学们失去学习的兴趣，进而不愿意学习美术知识，对教学模式开展创新改革已经成为整个教育界的共识，每门学科都在探讨怎样提高同学们的创新意识。美术学科的活跃性非常强，这也就决定了其在创新教学方面有着非常大的发挥空间。在美术教学的过程中，要想培养同学们的创新意识，就先要让同学们关注美术，以及喜欢美术。所以教师在儿童美术教育实践中，应尊重儿童的生理与心理特点、个性特点等，摒弃以往陈旧、单一的教学手段，以儿童的成长需求为目标，进行教学模式创新。首先，应从教育理念与教学方法着手，教师在主导教学过程的同时，应将儿童作为教学活动的主人，以启发式教学方法贯穿整个教学过程，引导儿童多观察、多思考，逐步培养其创造性思维能力。在应用启发式教学方法的过程中，教师要多鼓励学生，帮助他们树立自信心。在教学实践中，教师可定期举办儿童作品展览活动，为儿童设定一个主题，如“春天的故事”让儿童围绕着这一主题采用绘画、手工等多种艺术形式进行创作。教师也可在活动期间，组织儿童进行春游，引导儿童欣赏、观察春景，收集素材，充分发挥想象力进行大胆创作，自由表现春天的美。

二、情境教学，培养感悟能力

很多小学美术教师在教学时，习惯采用单一、僵化的教学模式，即教师只负责讲解，学生只负责聆听，“教”与“学”是两个独立的、没有关联性的环节。这不仅会影响学生对美术学科的兴趣，更无法让学生对美术作品、审美元素产生关联性与感悟，不利于培养美、创造美所需的条件。例如:在利用多媒体教学的时候，老师可以将多媒体的编辑内容转变为与本课堂内容有关的一些情境，如，学习山水画时，可以利用多媒体播放一些山水瀑布的图片以及相应的视频，让同学们深刻体会其中的情境，然后关闭画面，再让同学们按照自己的想象去画自己的山水画。利用这样的方式，为同学们创建了一个更好理解的情境，进而身临其境，并且进行充分的想象，以此来培养同学们的创新意识。让学生融入教学情境，有助于启发学生的思想意识和感悟能力，让学生通过美术学习收获到更为真实的人生感悟与生活阅历。

三、丰富美术教学题材

教师应以培养儿童创造性思维能力为目标组织美术教学活动，提升教学实践性。儿童的创造性思维往往源于他们所熟悉的生活事物。所以，针对儿童的美术教学，应多选择贴近自然与生活的题材，丰富教学内容。在此基础上，教师进一步引导儿童通过多种途径感知外界事物，在强化儿童感知能力的同时，使其想象力得到发展。如，在实际教学过程中，以“可爱的贝壳”为主题，组织儿童创造性思维能力训练课程。首先，教师要事先收集大量的贝壳。贝壳形态各异，儿童可自主选择最喜欢的。在选择过程中，教师要让儿童说出选择的理由。然后，让儿童以自己手中的贝壳为核心，充分发挥想象力，将贝壳与自己所接触过的事物进行联系，勾勒自己想创作的作品形态。儿童的想象力比成人更丰富，这是创造性思维的起点，也是想象力与创造力的源泉。让儿童在贝壳上创作，相比于常规的在纸上绘画，更容易激发儿童的绘画兴趣。儿童从最初观察贝壳的外形，到联系贝壳与自己所接触过的事物，最后得出自己想要创作的作品的构想。在此过程中，儿童分别对自然与生活进行充分联想，使最终的作品更加生动。

四、实践活动提升审美水平

美术教学离不开手工环节的辅助，实践活动有助于提升美术教学效果，是提升小学生动手操作本领的重要措施。在实践活动中，让学生亲近大自然，如春天的百花齐放、夏天的碧海黄沙、秋天的累累硕果、冬天的皑皑白雪，引导学生去欣赏美术课程和自然界千姿百态的美，大自然的多彩绚丽对学生的创造力的提供了丰富的天然素材。学生具备了一定的创造意识和才能之后，教师要主动为学生提供更多创造实践的机会，如组织去野外写生，或者让学生自由发挥、自由创作。如，在《童年的手印》一课教学时，教师可以将泥巴作为重要的教学工具纳入到课堂中来，在泥巴上烙上自己的手印，利用泥巴捏出各式各样的物件，让学生感受到美术知识的趣味性。同时教师还可以展开知识拓展，让学生了解中国古老的陶瓷技艺，了解中国传统的泥塑文化等，通过对民间艺术的感知和更为全面的艺术形式的认知，小学生将会产生强烈的民族自豪感和自信心，也会间接提升审美水平。

五、融合多种艺术形式

培养儿童的创造性思维能力，不能单从美术教学的角度进行，更要综合文学、音乐、舞蹈等多种艺术形式，全方位激发、启迪儿童的思想，提升其审美能力。书法、国画、民间艺术、摄影、雕塑、设计等多姿多彩的绘画课程和手工艺技巧，扩展了学生的知识视野和审美水平；在教学方法上，有演示法、参观法、比较法、情景法及讨论法等多种新式教学结合，大大调动了学生学习的乐趣的主管能动性；在教学设施上，如教师以“春夏秋冬”为主题，让儿童自行搜集切合主题的美文，并在课堂上朗诵，与大家分享；在此基础上，让儿童系统认识、感受四季的颜色，学会利用色彩表达季节、情绪与情感，并让儿童分别尝试不同的色调，选择最合适的表现季节与事物。在儿童文学作品的引导下，儿童对自然的变化会产生不一样的联想与想象，能够进一步提升自身的绘画技巧，丰富绘画内容。综合多种艺术形式与学科内容，让儿童对其进行观察、分析、想象，进而创作，这是一个从感知到释放的完整过程，有利于培养儿童的跨界思维，为儿童的智力、创作能力、学习能力的发展奠定良好的基础。

美术教学在创新教育中具有独特的不可替代的功能。笔者对于利用课堂教学培养学生创新精神的一点心得还显得很肤浅，但“千里之行，始于足下”，只要开始行动，离目标就会越来越近。让学生在美术学习中提高文化艺术修养，培养他们成为品格高尚、情趣高雅、心灵美好、具有创新意识、善于发明和创造的人，是每一位教师的理想。而在课堂教学中不断进行教育方式方法的探索，是最大限度地使理想成为现实的有效途径。