谈舞台灯光“色”的应用

王 坚

（江苏省淮剧团 江苏 盐城 224000）

舞台演出的画面是设计师营造出来的，其目的是将剧情中的场景恰如其分地展现给观众，是将剧情中的气氛传达给观众」是让剧中人物的情感状态和变化感染观众。如何营造对比、掌控对比是灯光设计师在创作过程中反复斟酌的结果。

一、色彩与人的感受

在自然界中很多的颜色是永远不变的。春天由于万物发芽，所以是绿色、黄绿色为主；夏天炎热雨冰多，各种植物都在茂盛地成长，所以蓝绿色为多秋天，在结果的时候，金黄色为多；冬天大雪盖大地，所以白色为多。此自然界中的现象与色彩合为一体，在人们的脑子里已形成根深蒂固的印象。说起蓝色，人们会联想到天空；说起白色，人们会想起白云、棉花；说起绿色，人们会想起植物、树叶等。反之，谈起海，人们会想起翠蓝色；谈起血，人们会想起红色；谈起花，人们会想起红色、紫色、黄色、粉色等等。

视觉对各种色彩的感应有以下几个过程：第一过程是不适应期，一种色彩刚进入视觉时有初识的新鲜感，引起视觉高度的注重；第二过程是适应期，一种色彩在视觉中延续一定时间后，新鲜感渐渐消失，但注重率并未消退；第三过程是麻木期，一种色彩在视觉中，时间过长以后，视觉对此色会有熟视无睹的状况；第四过程是厌倦期，一种色彩在视觉中过于久了以后，视觉有希望能改变此状态的期盼，此时已引起了心理的干涉由此可见，视觉在对待每一种色彩时，如没有情感过多的干预，会有三至四个时间段，在这几个时间段中的感觉是变化着的，其被注重的水平在下滑，在第二种颜色出现在视觉中时，其新鲜感的程度和视觉对第一种颜色存在的时间可能有关。如第一种颜色在视觉中尚在第一过程的不适应期时，已变化到第二种颜色，从不适应期转换到不适应期，视觉并没有感到特别。如有不断的色彩转换，视觉的色彩则不能引起视觉的重视。如第一种颜色在视觉中已到了适应期，此时变化到第二种颜色时，视觉则又有了一种新鲜感。如第一种颜色在视觉中已汫入府木期，此时变化到第二种色彩，视觉会有一种加重的不适应感，引起心理的感动，有一种欣喜的感觉。如第一种颜色在视觉中待了很长时间后，如果进入了厌倦期，心理上有了渴望，看见其他色彩时，此时从视觉到心理都进入一种全新的感觉状态，其色彩对视觉、对心理的冲击力可能是最大、最强有力的，有一种惊异之感。

二、光色的对比

光色的对比在应用中有同画面的对比和前后画面的对比。对比的目的在于区分、区别、突出等，在同一画面中有环境画面的塑造，造就环境的光色特点，环境的空间感，环境的层次感、透视感，如暖色在视觉中有接近感，冷色有推远感，故在塑造环境中，光色的分布、分层，对比的方式，对比的程度尤为需要。

舞台戏剧演出有较多的场次，前一场和下一场的转换，它们可能是相连的情节，可能是相连的时间，可能是相连的情绪，可能是相连的气象状态。它们可能时间是相连的而情节不相连，也可能情节是相连的而情绪不相连，也可能时间是相连的而气象状态不相连等等。各种的状态则应有色彩上的不同对应，如同色或同色不同饱和度的应用有着两场紧相接的感觉；同调不同色的应用，有着延续中的不同感；不同色调的不同色，有着跳跃的不同感；对比色的应用，则有截然的不同感。

三、重色光的写实效果

人们在生活中对已熟视的环境会有一种漠视的感觉状态。对熟视中的各种显眼的色彩已熟至不会用过多的目光去顾及。而到了新的环境，一种特别的新鲜感导致视觉对新环境的每一个物体都有着新鲜的感觉，每一个物体的颜色都会使视觉加以重视，犹如五光十色之感。色光的写实表现可能对环境中的每一种光色或几种光色或某一种光色进行有意的加重、有意的强调，使环境更为显眼，使环境更为突出，使环境更为有特点，更为符合剧情、剧意，更为符合某一节中的气氛。而所有的用色、用光并没有违反自然中的各种规律，所有加重中的强调，跟剧中的故事更接近了，给予观众的感受是更有吸引性和可看性。比如表现冬天的阳光，可以用浅蓝色表示冷的感觉；表现夏天的阳光，可以用黄色、浅橙色表示炽热的感受。在表现晚上的屋内灯光时为了表示室内室外的区别，灯光运用橙色，而室外运用深中蓝色，屋内的走廊也可用偏冷的色光来表现两个空间的不同比如在处理环境气氛光时，其在空间笼罩的色彩，可能取的是环境中的某一个主色。如环境是在一片草地上，其空间的色调可以取绿色，可以取翠绿色，可以偏浓，也可以偏中偏浅，其根据是光照在草地上绿色的草地反射出的是绿色的光，则空间充满着绿色是不足为奇的。

总之，在舞台演出中所出现的每一种光色都是人为的，刻意的，是一种语言表达的元素，在传达相应的信息，而且和剧意相吻合，以此造成特定信息的一种气氛，一种感受，一种特定形象，一种特别的感应。