论高校钢琴演奏课程的设计与教学改革

郁苗

摘要：钢琴演奏课程是一门以实践为主的课程，高校钢琴演奏的课程设计包括课程设计、教学方法、教学内容等诸多方面。基础教育的新课改已经在全国范围内展开，新的课程改革下，高校必须从钢琴演奏课程教学体系入手，着手于提升高校钢琴演奏课程的教学质量和教学水平，在创新教学改革方针指导下，完成创新型教学设计和教学优化工作。高校通过开展细致化、全面化、创意化的钢琴演奏课程教学改革，对课程设计和教学活动进行科学构建和改革，进一步促进高校钢琴弹奏课程综合化与全面化发展。本文从高校钢琴演奏课程教学现状入手，对高校钢琴演奏课程的设计与教学改革展开了一系列的探讨。

关键词：高校音乐课程；钢琴演奏课程；课程设计；教学改革

一、了解高校音乐钢琴演奏课程教学

随着课标改革的逐渐深入，我国教育教学致力于全面实行素质化的教育理念，综合素质培养成为了所有教学的教学目标。钢琴课程教学在现阶段的高校音乐专业教育中占据着十分重要的位置，钢琴演奏课程是一门音乐专业的综合性音乐技能课程，目前着力于贯彻和落实现代化钢琴人才的培养策略。钢琴演奏课程是为了适应中国高等院校音乐专业的教育需求，设立并发展起来的课程，在当今高校音乐专业教育中占有极其重要的地位。

就我国高校钢琴课程的教学现状来看，目前还存在着缺乏专业教材、学科体系不完善、教学设备不完善、教学和实践想脱离等问题。这些问题不仅对教学效果产生影响，还对音乐专业学生的发展起到了一定的限制性作用。新课标要求下，高校应该从教学模式、课程体系、教学计划等方面着手，推进钢琴课程的教学改革，使得教学内容与社会实际先吻合，从而提高钢琴课程的教学质量。

二、高校钢琴演奏课程的设计与创新型改革

社会的发展离不开创新，同样高校钢琴演奏教育的发展也需要改革创新。

（一）明确教学目标

高校钢琴演奏改革首先需要明确钢琴演奏课程的具体教学目标，使高校学生更加深入地了解钢琴课程的培养目标和宗旨。在进行钢琴演奏课程的创新教学设计过程中，音乐教师应该使教学目标更加明确。简单的将教学设计归纳为“因材施教”和“集体教学”。不同学生有不同的音乐基础和理解能力，教师在实际的教学过程当中，应该根据学生的个体化差异，及时对教学思路和方法进行合理的调整。强化“集体教学”能够快速高效地帮助学生掌握读谱，钢琴演奏的弹奏方式、韵律、踏板的运用等。“集体教学”通过加强互动优化学生的学习环境，让学生在交流的过程中取长补短，互相借鉴学习。

（二）注重学生审美能力和音乐才能的培养

在高校音乐钢琴课程的教学改革中，要注重对学生审美能力和音乐才能的培养，实现钢琴教学和其他学科之间的充分结合。可以让学生去欣赏优秀的文学作品，观赏具有美感的雕塑作品等，通过其他美的感受加深学生对音乐作品主题思想的理解，开阔学生视野和眼界。学校也可以让学生走进大自然，在大自然中，提高对色彩的认知感和音乐想象力，帮助学生更好的把握钢琴曲中的思想感情。为了提高学生的审美能力和音乐素养，教师在教学中还可以引入钢琴作品赏析，音乐剧等内容。

（三）创新教学方式，互动教学

高校钢琴演奏课程要充分的发挥出学生的主观能动性，教师要重新教学方法，通过互动强化学生的合作意识。音乐教师在教学课堂上要树立交流的意识，将学生放在课堂的主体位置之上，学生才是课堂的主体。在实际的教学过程当中注重与学生之间的沟通，教师可以将学生分成小组，以小组的形式学习，学生就钢琴学习中的相关问题进行讨论，发表意见，尽可能的营造出一种和谐的教学氛围，使得学生在互动中能够实现共同进步。

（四）坚持虚实结合的教学原则

对于高校音乐钢琴演奏课程而言，“教无边界”，不同的课程内容之间是相互联系和彼此促进的，因此高校钢琴演奏课程要实现不同课程之间的有效融合。这就需要学校音乐教师坚持虚实结合的教学原则。“虚实结合”就是指实现钢琴演奏理论课和实践课之间有机的结合。一方面，要注重对钢琴理论知识的教学，扎扎实实地学好理论知识，对钢琴演奏的基础理论知识实现透彻的理解和全方面的掌握，为实践性的钢琴演奏奠定良好的基础；另一方面，在高校钢琴演奏课程的改革中还应该重视对钢琴技巧教学方面的实践性操作，钢琴演奏课程是一门以实践为主的课程，所以要求学校要增加钢琴演奏课程的实验教学和舞台实践的内容，讓学生在演奏的过程中，自己加深对理论知识的理解。高校钢琴演奏课程可以通过强化训练和实际操作，来提高学生的钢琴演奏能力。另外还要注重对学生兴趣爱好的培养，向其提供自由发展的空间，从而实现教学质量的提升。