当代设计语境下的团扇设计探索

冯潇萱　李昌菊

摘要：团扇不仅是一种招风纳凉的实用工具，更是一种意蕴甚丰的文化器物。在源远流长的历史发展中，团扇与中国传统文化相结合，除日用外，逐渐演变为一种高雅文化艺术的载体。文章从当代设计语境出发，探究团扇在材质、趣味、空间展示、中西融合等方面发生的装饰语汇变化，以其归纳其新的表现特征。

关键词：当代设计语境 团扇 装饰语言 装饰表达

中图分类号：TB472 文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2018）01-0138-02

引言

团扇，也叫“宫扇”、“执扇”、“合欢扇”。因形似圆月，且宫中多用之，故称。团扇不仅是一种招风纳凉的实用工具，更是一种意蕴甚丰的文化器物。作为中国传统文化的艺术载体，团扇具有强烈的装饰性和适用性，蕴含了极其丰富且独具特色的扇文化，是中华民族传统文化艺术瑰宝，构成了中国传统文化的一部分。当下，团扇在与中国传统文化结合的过程中，团扇已超越传统日常生活用具的概念，逐渐演变为一种高雅文化艺术的载体，其外在附加功能与内在文化隐喻色彩得到挖掘。

近年来，当代中国设计师和制扇的专家开始广泛关注、研究、借鉴和运用团扇这一艺术形式，让团扇成为一种独特的设计对象，从材质、文化内涵、装饰手法等方面赋予了团扇新的装饰语言与装饰表达，本文主要从以下四方面加以分析：

一、渐趋多样化的材质

团扇取风、仪仗、障日、遮面，以竹、木、象牙等为扇骨，丝绸、绢、纸等为扇面，其制作工艺繁复，要经历制扇框、勾画稿、制扇面、制流苏、装裱扇面等诸多工序，若细分，还需要镶嵌、烙画、雕刻、结绳、大漆等更为细致的制作工艺，繁复的制作工艺与高昂的造价，无疑局限了团扇产业生存以及自身文化传承发展。

当代设计语境下，团扇开始发生新的转型。自古以来中国就是丝绸大国，团扇扇面材质大多选用丝织物，主要是由缂丝、纱、绢、罗、绸缎等丝织品制成，扇面选材奢华，也有少量团扇扇面选用纸质，在宣纸上用胶粉撒上金、银、箔或金、银粉，使之有光彩质感。就团扇本体而言，目前，一些新材料的使用改进了传统团扇制作与成本的问题，其材质的创新在传统扇文化的基础上进行展开。如苎麻，是中国古代重要的纺织纤维作物，其单纤维长、强度较大，吸湿和散湿快，可以纯纺，也可和棉、丝、毛、化纤等材质混纺。以苎麻为原料编织而成的苎麻夏布作团扇扇面，所带来的粗纤维的自然手感，不媚俗，不从众，增加了团扇质朴可爱的情趣，从材质上突破了传统团扇材料的束缚。

除苎麻外，一些其他装饰材料也开始运用在传统团扇上，比如珍珠、水晶、玻璃、贴片等装饰材料。随着中式传统婚礼的回潮，—场传统的中式婚礼中，一份古韵古风的团扇回礼，寓意美好，实属佳品。在中式传统婚礼的影响下，团扇伴手礼的设计颠覆了传统团扇的形制，选用珍珠、施华洛世奇水晶、贴片等装饰材料，结合钩针刺绣、中式刺绣、珠片绣、立体昆虫刺绣等工艺对团扇进行再设计突破了团扇传统扇面材质的局限，在尊重传统的基础上对材料进行新的变革，团扇在婚礼设计的应用，在满足其生活需要的同时，使之呈现出内容和形式上的多样性。

二、趣味性的添加

团扇既是引风、纳凉之物，又是中国传统文化的特色符号，它承载着中国传统审美精神里對于“物以载道，材擅其美”的追求，是传统工艺文化、诗词书画等艺术的承载体。当代设计语境下，技术的进步与设计的革新不断改变着人们的生活方式，并不断地刺激着人们的消费需求，团扇逐渐从传统实用功能中发生蜕变，注入新的文化内涵，团扇也逐渐从一种功能符号变为一种文化符号。

纵观传统的团扇相关产业，往往只关注于如何做好一把扇子，在包装设计、平面设计、广告、宣传上不加重视，即便有深厚的传统文化底蕴也很难传达给消费者。拓展团扇新的文化内涵，好的推广方式对文化产品的附加价值是不可估量的。

当今社会是一个高度信息化的社会，文化产品想要取得社会与经济效益的双赢，不仅需要良好的创意和品质，还需要加强策划与营销的作用，需要缩短中国传统文化与当代社会生活之间的距离。近来，故宫博物院发挥创意，设计并出品了一大批颇受当代年轻人喜爱的文化创意产品。比如“故宫藏画系列真丝团扇”发布了“出水芙蓉”、“千里江山”、“项圣谟花卉”、“宋徽宗夏日诗”四款，造型简洁，设色淡雅，延续了传统团扇雅致的设计风格。这中间，一系列趣味性产品的开发，更是符合当下年轻人消费需求，从而拉近消费者心理距离的设计比如“雍正御批系列折扇”取材于雍正御批奏折资料，扇面印有“朕心寒之极”、“朕亦甚想你”、“朕即福人矣”“傲娇、任性”等字面，不乏一些白话俚语和真性情的流露，天真可爱，增添了产品的趣味性。此类设计作品是一种新生创造，从受众的角度来说，这些情绪、个性的流露，增添了把玩、收藏团扇的情味。

三、装置化的手法

随着团扇设计热潮的掀起，有关团扇的设计展层出不穷。作为展示主体，团扇在空间氛围的营造方面，吸收了现代装置艺术的表现手法，带给人们新的视觉与空间体验。

当代团扇设计大胆尝试汲取现代艺术的表现手法，强调空间拓展效果，同时将团扇单纯化，充分发挥色彩装饰效果，赋予其更新的艺术特质。2014年末，由北京国际设计周、苏州市文联、北京苏州商会主办的“润秋采黄”翥风扇品设计展在北京开幕。参展艺术家有扇品研习家赵羽、古琴国家非遗传承人裴金宝、著名书画家谢士强、缂丝大师吴文康、刺绣大师郑叶青等。展览用“宫扇演变”（千年历史的积淀）、“皇者之风”（清宫旧藏之精粹）、“书画琳琅”（咫尺间的超凡脱俗）、“古韵今风”（文化融合的现代演绎）四个篇章，展现了宫扇穿越古今的美，还原一场古与今的文化碰撞（如图1），展览现场打破了传统团扇的规则陈列方式，垂挂的纱幔与团扇相结合，将团扇视为空间的一个色块，强化色彩的装饰效果，给人以耳目一新的视觉与空间体验感。

装置艺术是一种比较新兴的艺术表现形式，它不断汲取各种艺术的精华，成为融合多种艺术表现形式的独特艺术。在上述案例中，装置艺术手法被引入到团扇设计与展示中，设计师将团扇进行艺术性的有效选择与组合，以形成具有丰富文化意蕴的新的展示个体或群体，这种“场地+材料+情感”的综合艺术展示手段，不再是以往单一团扇扇面的内容表达，而强调设计整体感与空间构成感，拓展了团扇艺术表达的可能性。（如图2、3）为McaM上海明当代美术馆举办的知了万物·了不起的匠人亚洲手作展。此次手作展汇集了日本、中国、中国香港、中国台湾共20个匠人、20个城市的风土人情、20种匠心独具技艺，通过各式器物感受执着匠心，体会匠人的内心独白，致敬匠心。其中，李晶是一名手作团扇匠人，嗜闲居团扇工作室位于姑苏城内平江区吴趋坊附近的小巷子里，藏匿于市井之中，在李晶看来，苏州这座古老且独具气质的城市，保留了很多宝贵的传统技艺，为团扇的再创作带来了更多的可能。在此次手作展中，团扇脱离了传统工艺的表现形式，以装置艺术的形态融入空间，显得独具一格，发散了独特的审美取向和艺术价值。

四、中西融合的尝试

融入新的乃至明显的西方元素，在传统团扇中十分少见，而在今天，这一切正成为可能。如，GUCCI 2017 SS春夏系列将西方元素纳入团扇设计中，为团扇设计创造了新的可能性。（如图4、5、6）GUCCI2017 SS春夏系列，名为Magic Lanterns，浪漫荷叶饰边、斑斓耀目的色彩、维多利亚风格的刺绣以及浓重的东方图腾，复古华丽而富有灵境之美。在这一季的设计中，中国元素依然是一大亮点，且不说东方刺绣、龙、虎、仙鹤图腾的出现，中式团扇更是贯穿整个系列。其大胆的尝试表现为，在欧美复古元素中加入了隐约的东方元素，在花卉图案中加入了哥特字体，这无疑极具当代感，文艺复古、鬼马、浪漫唯美等各种元素同时出现，东西文化相互碰撞相互交融，赋予团扇混杂丰富的美感。

结语

当下，在传统艺术形式的基础上，团扇设计结合现代艺术表现形式，不仅从材质方面创新，还从心理层面贴近现代人消费心理，甚至融入西方元素，赋予团扇新的装饰美感，它们在视觉审美上符合现代人的要求，又使传统和时尚韵味兼而有之，既能保留团扇艺术的精髓，又能与时俱进地适应新时代的文化需求，契合现代人的审美情趣。今天，结合当代设计思维、时代审美、市场观念及新工艺材料，重新思考和诠释团扇的装饰之美，既是对中国传统文化继承发展的一种尝试，更是结合民族精神推进现代设计的具体实践，体现了继承、创新、发展的重要意义与价值。