万荣花鼓音乐形态与舞蹈程式关系简论

郑 昕 郝志宇

（山西大学商务学院，山西 太原 030031）

【关健词】万荣花鼓；音乐形态；舞蹈程式

一、万荣花鼓的音乐形态

所谓音乐形态，指的是构成音乐的组成要素，以及这些要素之间的内在作用与规律性，如某种曲种的调式、音阶、节奏的规律等。万荣花鼓作为晋南的地方曲种，其无可避免地受到到晋南民歌的影响，万荣花鼓的伴奏只用鼓来伴奏，其伴奏乐器有高鼓、低鼓、多鼓，分别为胸鼓、腰鼓与身上的多处配鼓，并配有大锣、铜拔。音乐以锣鼓经为主，主要曲牌有一点油、紧三锤、流水等。这些曲牌与戏曲中的武场有很多相似之处，对于万荣花鼓音乐形态的分析，主要集中在其节奏变化与各种打击乐器之间的配合上。

万荣花鼓的曲牌由多种套子组成，一点油、二锤、三锤等，这些套子有一个共同特征就是都由四部分组成：开场、流水、正套、结尾。开场即为乐曲的引子部分，一般以缓慢为主，民间有“开锣唱大戏”之传统，开场即为此种功能。每一种板式皆有开场的形式。流水为行进鼓乐，即在行进中的热烈鼓点，正套是整首花鼓的核心，是整个乐思的集中发展部分，它包括了整首鼓曲所包含的主要内容与情感表达。结尾即是尾声部分。万荣花鼓的曲牌不同于欧美打击乐器，欧美打击乐器讲求在固定速度上的配合与衔接，而万荣花鼓则讲求在戏曲锣鼓经的基础上进行板眼的变化，如夹板即为一板一眼，即2/4拍；流水则为有板无眼，即1/4拍；但这些都不是简单的拍子，而是代表了某种强弱的变化。且互相转变，如夹板与流水的切换，并不是小节线的简单增加，而是音乐情绪的转变：

上图中的音乐为胸鼓与低鼓的配合，在休止与插空中，显示出晋南鼓乐中的节奏加花与变化，在板式变化中，显示出的是情绪的变化，夹板的节奏强弱分明，而流水中即在重音增多的情况下，使得听觉产生节奏速度变化的感觉，从而从主观上更希望看到有热烈的舞蹈与之相匹配，这就是节奏对于舞蹈程式构成的影响。

板式的多变也是万荣花鼓的一个重大特征，以2拍子作为主要的板式，以八分音符与十六分音符为主要的节奏型，但在很多板眼变化的情况下，则会出现一些特殊的节奏型：

由一板三眼经由导板进入一板一眼的流水，节奏由缓到急，错落有致，体现了民间人民的音乐智慧。

从板式变化与节奏型的变化来看，万荣花鼓的节奏收到了山西戏曲板式的深刻影响，也可以说是与戏曲音乐同宗同源。从变化多样的节奏到丰富多彩的乐器组合，显示出了丰富的音乐内涵与高超的艺术造诣，演奏家们常常身带数鼓，随着鼓点，鼓之舞之。

在音色的配比上，也是富于特色：锣、拔之声与鼓点之声完美结合，正如在玉锦之上的繁花，点缀之处即为绝妙之笔。这也是东方打击乐音色配合的一种典范，是东方配器学的重要组成，从音乐的角度来讲，在音色变化中，会对舞蹈的情绪表达产生较大的推动作用。

二、万荣花鼓的舞蹈程式

所谓舞蹈程式，每一种舞蹈都必然有一定的程式化，严格规定了舞蹈的动作风格。程式一词本意是法式、规程，立一定之准式以为法，谓之程式。借用戏曲当中，唱念做打皆有程式，是戏曲塑造舞台形象的艺术语汇。研究万荣花鼓，借用“程式”一词，是为探寻这种民间艺术的典型规律和舞蹈形态语汇准则。因此，对万荣花鼓的研究，不论自觉或者不自觉，都离不开对舞蹈形态的分析和判断。所谓“风格”并非只限于外部形体动作，它蕴含着一个民族的社会生活、风俗习性、性格意续、审美取向等。是民族文化特异性最凝练、最鲜明的体现。

（一）时空表现中的动态韵律和动作过程的典型造型

借助舞蹈生态学的研究方法对舞蹈程式的动态特征进行分析，提取舞蹈的动态韵律，不能少了舞蹈的重要组成要素——节奏。“节奏性是舞蹈的特性之一，分析舞蹈形态，必然要依据其节奏的类型来提取特征。”在分析万荣花鼓的节奏特征时，依照“舞蹈生态学”的研究方法，对其典型舞蹈的节奏特征进行分析，主要呈现为灵活、跳跃、紧凑、多变，并且边跳边舞。鼓术表演分三种形式：低鼓、高鼓、多鼓。典型舞蹈的鼓点节奏有以下几种：（1）“流水”只有四小结，可无限反复，显得非常流畅；（2）“小收点”鼓点，全体演员换队形、走新场图；（3）“一点油”动作缓慢，节奏优美；（4）“四槌”鼓点上下句对称，动作也左右对称；（5）“紧三槌”是高潮鼓点，突出“紧”字，这也是结束时才敲击的鼓点。

在考察万荣花鼓的舞蹈形态时，我们要把它置于社会文化环境中去综合分析，也就是“舞蹈生态学”中所提到的环境与核心物，环境对舞蹈的影响，都必然在舞蹈形态上有所反映。相比于同属于黄河流域文化中的其他鼓舞类型，如翼城花鼓、土沃老花鼓等。万荣花鼓的鼓点节奏特点不同与其他舞种的最大特点是表演以鼓为主，鼓点紧凑、节奏明快、气势恢宏，特别是手鼓打法丰富多变，配合各种姿态的舞蹈动作的同时不停变换撇击、甩击、挑击、绕击、搂击等十几种截然不同的单一击鼓动作。这是由于万荣花鼓的表演道具较为单一，以鼓为主，因此形成了击鼓手法多变的表演形态。

典型舞蹈程式动作包括步伐和显要动作。万荣花鼓舞表演时，腿部动作扎实稳健，主要步伐为正步半蹲、踢腿掏裆击、骑马蹲裆，这些步伐特点和当地人民朴实而活泼的性格有很大关系，充分表现出当地人民憨厚朴实、强悍振奋的性格。与同时期周边环境中相同类型的鼓舞种类相比较，发现万荣花鼓道具和人物相对单一，使舞蹈形式更加注重手部动作和身体动作的复杂性和多变性，弥补道具和人物以及队形变化的不足，使得表演更为细腻精致、灵活生动。

（二）造型中的活态传承

从舞蹈生态学角度讲，则把舞蹈动作与万荣地区历史民俗、生产生活等方面相互联系，进行宏观的、多维的综合考察。保留这种民间艺术活体的动态特征才能真正意义上做到流传和推广。因此，本研究立足传统文化内在元素的研究，并在此基础上进行顺延式的创作、创新显得极具时代意义，同时也为拯救和发展“万荣花鼓”这一民间传统艺术形式提供了新的思路，在发展社会主义文化艺术方面有一定的学术价值。本课题的研究意义在于通过研究“万荣花鼓”的板式、曲牌、舞蹈程式，发现其动态规律所涵盖的动态文化特征，在多元复杂的文化语境中真正重建自身的文化体系。

总之，万荣花鼓要发展，就必须建立在学者们对于其内在的深刻理解与新的研究方法上。以音乐形态与舞蹈程式的结合，可以更为清晰地认识到此种体裁的构成，将这种形式与新的创作相结合，以活态的方式对其进行传承，才是研究的最终意义所在。