论构成艺术对当代中国画创新的影响

摘要：当前中国画已经形成了各种各样的表现形式和绘画样式，但是由于各种因素的影响，中国画的审美情趣、形式已经受到了一些人的质疑，所以就需要寻求方式的创新选择。本研究比如了中国画、平面构成艺术的差异，总结出了平面构成艺术在中国画创新方面起到的启发作用，从而分析了其具体的影响。将平面构成艺术引入到中国画的创造当中，实现了艺术的扩展，使中国画形成了一种全面的艺术样式，创造出了艺术的新选择和新方向。

关键词：构成艺术；中国画；创新发展

传统中国画的造型是以点线为主的，然后辅助上丰富的笔墨来进行表现，虽然这样的模式使得中国画在造型上有了参照，但是其也导致了中国画很难实现创新突破，艺术家们开始寻求采用别的途径来进行中国画的创新发展，而将西方绘画的元素和中国画创造进行融合则是一个很好的选择，本研究则从构成艺术的角度进行了中国画创新的研究。

1、构成艺术要素及表现形式

在构成艺术当中点线面是基本的构成元素，其包括有立体构成、平面构成和色彩构成，通过构成艺术可以创造出更多的形象，进而实现形与形之间的有效关联。构成艺术是利用二维空间表现的视觉方法，从而将点线面等基本的构成艺术元素运用起来，实现事物的合理性和严密性分析，从而找对事物最为关键和本质的要素，将所提取的要素做好重构和整合，进而创设出更为丰富的理念形象。从表现形式来看，包括有渐变、重复、变异、近似、矛盾空间、错觉、集结等，这些构成艺术的表现形式在构图章法、造型方面都实现了创新以及发展。

2、中国画、构成艺术的异同分析

2.1思维方式存在的差异

中国画和构成艺术在继承方式上存在差异，这就导致了二者在形式特点、创作方式上的差异，中国画采取的是继承的态度进行创作，试图从构成因素、表现形式上找到继承的共性，而西方构成艺术则不同，艺术家在创作的时候也在一直寻找创新的方法和表现方式，对旧艺术不断的推翻，进而定位好独特的风格，故西方艺术流派和风格样式是较为丰富的。究其原因笔者认为正是因为中国画和构成艺术处于不同的哲学体系当中，所以艺术审美和艺术形式是有差异的。

2.2构成方式和构成元素的差异

实际上构成并不是西方艺术当中独有的，中国画也能够有自己的构成元素和形式，比如中国画构成元素是点线面，用点线进行勾画，实现生命形式的变创作，进而产生艺术形象美。西方艺术在点的构成中不够丰富，其大小可以随着艺术家的艺术创作需求来进行调整，另外点的外形也可以随意的进行控制，但是中国画当中的点则是随机性、偶然性的进行表现的，进而实现不规则、不对等的排列。

3、中国画当中构成艺术的有效运用

当前大众审美的方式不断的更新，艺术家在中国画多元化发展的进程中不断的实践和探索，找到了全新的艺术形式，并实现了大量构成元素、中国画独有的笔墨的融合，使得中国画实现了更高的艺术创新。本研究针对中国画当中的构成因素，从艺术形式和美感方面实现了形式美法则和规律的切合，实现了中国画形式美的创新发展。

3.1点在中国画当中的有效运用

点是构成元素最为基本的单位，根据形状、属性将其分为大点、短点、黑点、小点、虚点和实点、白点等，并且点的形状可以是不规则的。在排列的时候可以按照不同的形式产生出直线排列、聚散等形式，通过差异化的点方式和状态使人有更多的视觉以及情感上的体验。当前利用点这种构成艺术较为成功的要数吴冠中以及南溪，其点的运用继承并且突破了中国画在笔法上的限制从而大大的丰富的点的运用，使得整个画面在形式上更為丰富和创新，使得画面情趣得到了有效的提升。

3.2线在中国画当中的有效运用

在情感表现方面线是比较具有表现力的元素，其包括有直线、折线和曲线三种，其中直线可以表现为稳定、坚硬、生气以及力量等，而曲线则表现为柔和、轻婉、流畅以及优美，曲线则可以表现出突然以及不屈等情感。例如吴冠中先生所绘制的《残荷新柳》为了更好的表现生命力，采用了大量的折线，并加入了一些较为零散的点在画面当中，利用折线表现了不屈和突然，进而将这些情感在画面当中充分的表达和传达出来，画中的垂柳则用线条进行表达，实现了生命希望的强烈焕发。

3.3形状在中国画当中的有效运用

在构成艺术当中形状也是一种情感的具体表现方式，比如方形能够将饱满、大方和刚劲这些情感充分的表现出来，比如晁海在其水墨画当中不管是人物还是动物都利用方形进行表现，这样就使得画面真正的超越了二维平面，体现出了浑厚、厚重和独有的立体感。在比如三角形能够给人一种平稳和安定的感觉，刘永杰在其创作的《金色的风》当中，将藏族妇女聚集到了青稞赛场上，人物的刻画不仅仅是对对象真实面貌和形态的展现，而是通过概括意识的写意和塑造来实现，在人物造型、动态方向上实现了一致性，使得画面秩序感得到了有效的增强，对人群外形实现了强化，整个画面呈现出了金色的喜悦。

3.4平衡对称在中国画当中的有效运用

在艺术创作当中对称也是较为常用的手法和形式，表现最为完美的要数动态平衡，其属于一种绝对的平衡，但是并不是说要完全的对称，在大小、形状和排列方式上要有所差异。从当前中国画的创作来看，采用平衡对称方式也是较多的，特别是山水画当中，例如陈家冷在其作品当中就采取了这种构成艺术，将画面置于对称中心当中，然后将事务形态对应上，实现了绝对的平衡，在绘画的时候陈家冷为了让画面不至于太死板，则让其不死板性的对称，通过此种构成艺术则使得山水画更为平和和宁静，使得画面体现出了很多的气韵和空灵感。

总结：

将构成艺术运用到中国画的创作当中，要注重其在思维方式、构成方式和构成元素方面存在的差异，找到构成艺术和中国画二者的完美契合点，进而将点、线、形状、平衡对称等构成艺术元素充分的引入，不断的实现传统中国画的创新和发展。

参考文献：

[1]许磊.平面构成.武汉：华中科技大学出版社，2011

[2]沈语冰.20 世纪艺术批评.中国美术学院出版社，2013

[3]吴冠中.我负丹青.吴冠中自传.北京：人民出版社，2004

[4]彭浪.浅析构成艺术对当代中国画创新的影响.西安大学.2014.

作者简介：王云鹏（1977.05.20）男，民族：汉，籍贯：山东省龙口市，单位：龙口画院，学历：本科，职称：四级美术师，研究方向：中国画。