朱亚文：他的坚持很任性

朱亚文的帅气，坏坏的一笑，出众的演技……都是众多追随者喜欢他的理由。

近距离接触，发现他不仅自带流量，更是一个较真的好演员，一个简单纯粹的人。

我的颜值和身材只为角色服务

有些演员只要站在那里就像一件艺术品，演技之类的可以忽略不计;也有一种演员明明可以轻松靠脸吃饭，却偏偏要拼演技。朱亚文就属于后者。

他有点帅，但他却说颜值和身材只是为角色服务。他是《闯关东》里的朱传武，是《红高粱》里的余占鳌，是《北上广不相信眼泪》中的赵小亮，是正在热播剧《合伙人》中的古东青。

“感谢大家觉得我还挺帅的，但演戏的时候我没有刻意表现帅，因为我觉得人物鲜活比帅更重要。我不是那种秀的人，你让我秀，让我自己夸自己我无法心安理得，我会尴尬，我做不来。”

“朱亚文饰演的每一个角色都帅得不要不要的。”对于这样的评价，他并不喜欢。而他的粉丝们却十分给力——帅，这么平庸的词怎么能形容他们心中的男神呢，于是，“行走的荷尔蒙”这个抽象又具体的形容词成为了他们对眼前这个男人的最新评价。

“我觉得老爷们身上都有吧。不管是荷尔蒙也好，还是变态帅也好，那是大家对角色的集中标签，我接纳。因为这是大家对我从角色而来的一个馈赠，但我相信未来还会有各种各样的标签给我。”

面对标签，朱亚文表现得如此云淡风轻，那么面对“所有女人都爱慕他，所有男人都想成为他”这样赤裸裸的表白，他还会依旧淡定吗？

“微博评论里会看到这些，我没有过分的认同感，就是觉得很新鲜，原来是这样，哦，大家对角色是这样认识的。对于这种东西我并没有刻意地彰显炫耀，也没有排斥推脱。它只是一个过程，过段时间就会被其他东西代替了。”

面对这种身材，谁也按捺不住表白的心，但如果这身材收获的只有少女们的心和男生们羡慕的目光，那也太对不起朱亚文为角色付出的初心了。他说：“我觉得健身首先是一种态度，如果把彭于晏和施瓦辛格的照片拿过来，让我奔着他俩的身材练，那就算了。我的身体是给角色的，我健身只是为了能有一个自己控制自己身体的能力。比如让我在三四十天变成余占鳌那样的，需要长20斤的腱子肉，我得有体能去塑造它。同样的，我去演赵小亮的时候是156斤，导演说你能不能减到140斤，那我就把这16斤卸下来还给他。把这个角色和那个角色放在一起，你就知道我中间做了哪些功课了。所以，我更在意的是对于身体的控制能力，而不是我以一个固定的模特的身材展示自己。”

由心而塑 每个角色都是特别的存在

朱亞文被人称为宠妻狂魔，时不时地晒一下对家人的爱，在爱人过生日时，他微博发文称：“我上辈子应该是拯救过银河系的超人，这辈子才能配得上你这样的女神！生日快乐，朱太！”帅的人很多，但又帅又重情、又坚持自我的人，更让人欣赏。

是的，他的坚持很任性。

出道15年，朱亚文塑造的角色不算太多，却有不少堪称经典，在众多角色中，哪个才最合他的心意呢？

“赵小亮，对，就是赵小亮，我不管别人喜欢不喜欢，我很喜欢，而且我觉得我在表达这个角色的时候特别通透，有我很多的生活态度在里面，我觉得我不是一个过分做作和躲闪的人，赵小亮也不是。在塑造的时候，我愿意把他那些不好的东西表现出来，不担心有观众朋友不喜欢他，因为我觉得我敢表现反面的他才能让人相信人物的真实性，才有一个真正的回归的过程。”

“我不管别人怎么看，反正我很喜欢”——这种直接坚定的表达方式，不仅只出现在探讨他饰演过的角色，更是高频率地出现在日常工作讨论时。也正是因为近乎执拗的轴和认真令粉丝们钦慕不已。

“我特别在意自己的创作感受，也特别怕重复的工作。当一个导演说你这段情节表演就按你那个戏里那段的感觉给我时，我会感到特别沮丧，短时间拒绝跟他交流。每个角色我尽量去诠释他的特殊性，而不诠释他的习惯性，和诠释我的习惯性。如果有一天我习惯了，如果我意识到我习惯了，我就会离开这个行业，不干了。”

当然了，他能在当下说出这样的话，也是因为足够自信。他相信自己对每一个角色的付出都是有惊喜的，尤其是那些曾经折磨过自己的角色。

做演员 近乎执拗的认真

“在《黄金时代》里，我演端木蕻良，从接到这个角色到杀青的前一秒，我都备受折磨，白天演完，晚上就会梦见那些场景，里面的人物关系以及大家对端木蕻良的挤压，甚至我自己都对这个角色有很强的排他性。经历这种折磨后，我的那种窘迫，我的那种不安都是真实地被记录下来了。于是当这个角色放到荧幕上时，他的那种紧张感便符合那个时代，这个东西是我在演的时候看不见的，但呈现出来的时候连我自己都感到惊喜的。”不折磨自己的角色都不是好角色——这是朱亚文对自己的总结。比如拍《红高粱》的时候，他反复练习扛轿子，自己还往木板上扑，起来一看，身上都是刺。

“我刚刚结束了《大明皇妃》的拍摄。古装剧更考验演员的基本功。现代戏有一个氛围，有整个周边美术的一个现实感。但古装戏以戏剧为先。人物站在那里的时候，首先从自己的个人性格点出发，然后组织自己表演所有一切形态上的表达。这个对演员基本功要求挺高，所以近8个月《大明皇妃》的拍摄让我觉得仿佛又在表演学员班里待了一段时间，尤其看到王学圻老师、梁冠华老师等优秀的演员高超表演技艺后，我不禁深深叹服。”

对演员这个职业近乎执拗的认真，对自身想法毫不避讳的表达，对外在颜值毫不在意的豁然，虽然朱亚文从不承认自己的帅气，但这一系列爷们的做法都无法掩饰他帅的实质性光芒。更惊喜的是，他还是一个随时可以转换到逗乐频道的萌哥哥。

有人问：不幸中了朱亚文的毒，请问这种毒有解药吗？

他答：没有，只会越来越深。

有人问：在微博留言，怎样才能引起你的注意？

他答：很多种方法，只是别总叫我叔叔，这事我挺不高兴的，我84年的，今年才34岁，比小鲜肉也就大个五六岁，凭什么叫我叔叔？

朱亚文╳《合伙人》

Q：《合伙人》正在播出，你主演的古东青是一个出身贫寒家庭的大学生，他外表很坚韧内心很强大，你在发布会中却用“懵”“猛”和“萌”来形容他的性格，能说一下这三个字具体都体现在什么地方吗？

A：“萌”是进入大学的初期。农村来的嘛，接触大学新生事物时，跟一群普通成长环境的孩子相处时，他会有一些不适应，有一种特别想向高端人群靠拢的心态，包括爱情。“懵”是他步入社会的初期，那个时候他没有想到自己的大学梦那么快终结，肩负着兄弟情义的责任感，怀揣着自己对未来的彷徨，他进行了很多尝试，这里面大部分表现出来的是“懵”。“猛”是后来他在利益和兄弟情义之间做了非常果敢和隐忍的选择，最终让他成熟，让他坚定了自己的原则，这是他的“猛”。

Q：你怎么看待他性格的转变？

A：我觉得电视剧里的人物关系、人物性格相对会理想化一些，其实他身上有一种抹不去的旧气，这也是中国男性身上的一个特质，同时他又摒弃保守的那一面。

Q：在现实生活中，你跟古东青有性格相似点吗？

A：相对固执吧，别的都还好，但我绝对不会那么多年不說“我爱你”，不会的。

Q：他在剧里挺招女孩喜欢的，你怎么看他跟辛晴之间的感情？

A：我觉得情感弱势源于他的自卑。古东青经历了几次三番的挫折，不敢对一个爱的女孩留下太多的承诺，不敢对她的未来有太多的担当，这个也是情有可原的。

Q：我们来聊一聊友情，他和霍志远和王子是非常好的兄弟，但他们出身不同，学识也不同，你觉得他们是通过什么契机走到一起？他们之间情谊的基石是什么？

A：我觉得在大学里交的朋友，很多时候没有那么大的功利心，大家是凭着一种性格，凭着一个趣味，凭着一个志向走到了一起。他们三个人首先是性格上彼此互补，在大学里经历了一段有些颠簸的人生。对古东青这样的农村孩子来说，这就像坐过山车一样，肯定是无比刺激的。另外两个人，本来就已经是死党，古东青的融入让这个三角关系更加稳定。

Q：古东青跟你以前饰演的角色有什么比较突出的不同点？

A：其实还好，古东青这一类角色演起来倒不那么费劲，第一是身边有两个特别好的兄弟，佳航跟元畅，跟他们在一起演戏的时候是特别轻松愉快的。唯一不太一样的是这部作品还承担了一些笑点，古东青有点懵、有点憨，竟然凭此找到了一些取悦观众的点。

Q：这是一个从20世纪80年代一直到现在的故事，在拍摄之前，你有没有特意地想说去感受一下那个时候的氛围或者提前重温一下自己的学生时代和体验一下职场时候的生活？

A：自己的个人回忆已经够丰富了，拿出来就可以用，而且我们剧组在整个选景，包括美术层面上也极力营造了一种怀旧感，这也帮助演员获得代入感。