书法学习知识

2018-10-24

丹青少年 2018年5期

怎样学习书法？怎样才能学好书法？古今优秀的书法家在实践中积累了丰富的经验，可以从他们那里得到借鉴。这里跟同学们谈谈学习书法的一些基本方法和书写工具的知识及运用。

一、学习书法的一些基本方法

（一）要循序渐进

就字体来说，一般先学楷书（也有从隶体入手的），再学行书及其它字体。楷书点画分明，结构平稳，用笔方法齐备，便于学习。因此，先学楷书是符合学习规律的。当然，先学楷书，并不是说等到楷书学好了才能学行、草，一般地说，楷书基本笔法和结构方法较为熟练后，即可学习行、草书。楷书与行、草书交替学习，还可以互相借鉴，互相促进，提高学习效率。

就某一字体来说，先学笔画，再学笔顺、偏旁、部首及结构。以楷书为例，笔画是楷书的基本部分，犹如“机器”上的“零部件”，先有“零部件”才好组装“机器”；掌握或基本掌握楷书的笔画后，才能再按笔画顺序组合偏旁部首，以至完整的独体或合体结构的汉字。当然，先学笔画，并不是说，等到笔画学好了再学写字。一般地说，从笔画入手，更符合学习规律；而在学习偏旁部首和结体的过程中，又可进一步掌握笔画的写法。就字的大小来说，先学写大楷，后学写小楷。先学写大楷，好处有三：

1.大楷笔画较粗、较长，书写时，起笔、行笔、收笔的步骤比较明显，便于理解，宜于练习，如有病笔也显露得较清楚，易于纠正。

2.先学写大楷，有利于锻炼腕力和臂力。

3.先学写结构开张的大楷，待结体基本法则掌握后，再缩小就不难了。若先写小楷，则容易养成拘谨的习气，放大写反而写不好。

就专与博的关系来说，先专学一体，后博学多家。先从一体入手，集中精力，把运笔和结构特点掌握好，领悟精神，融会贯通，就能举一反三，再学同一字体的其它风格或别的字体也就不难了。初学就想“博”，必定贪多嚼不烂；朝三暮四，见异思迁，今天学“柳”，明天学“颜”，也必定欲速而不达。博学多家，要以专学一体，掌握扎实的基本功为前提。古今有成就的书法家，无一不是在专学的基础上再集众家之长而形成自己的独特风格。

（二）要持之以恒。

书法作为一门艺术，当然不是短时间就能学好的。书法的基本功，包括动手能力、鉴赏能力、综合分析能力等等。在学习过程中，能不能长期坚持勤学苦练，是决定每个学书者能否成功的关键所在。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，不经过刻苦磨砺，是决不会有什么“妙手”和“神来之笔”的。被尊为“书圣”的晋代王羲之，以至唐宋各名家，哪一个不是持之以恒苦练数十年才成功的呢？“墨池”“笔冢 ﹙zhǒng﹚”等等流传至今的动人故事，说明他们成功的秘诀在于苦练和有恒。在当代，像古人那样勤学苦练而卓有成就的也不乏其人。我国第一个书法教授、中国书协副主席尉天池就是其中之一。他六岁受家教而开始学习书法，50年代初期在师范学校读书时，练习书法自觉而刻苦，后来进南京师范学院学习，毕业后执教书法期间，他先后师承著名书法家沈子善先生、书法大师林散之先生，至今数十年如一日，博习精研篆、隶、草、楷、行诸体，尤其擅长行、草书，自成“苍劲浑厚、潇洒豪放、秀逸清奇”的艺术风格，在国内外享有盛誉。前人和今人勤学苦练、持之以恒的精神是值得我们学习的。我们学习书法，就要以他们的精神激励自己。只要方法对头，日复一日，年复一日，苦练下去，就一定能取得成功。

（三）要在字外下功夫。

书法是一门综合性很强的艺术。学习书法，除需要循序渐进地勤学苦练外，还要加强多方面的修养，也就是说，学书法还要在字外下功夫。宋代大文学家、书法家苏轼有句名言：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。”说明读书对书法学习的重要性。书法表现的是汉字，书法创作又与文学紧密结合，因此，学习书法，要读一些文学书、文字书，如古典诗词、名篇散文、文学著作等，提高文学、美学和艺术修养；读一些书法理论著作，了解书法的原理，掌握书法艺术内在的规律，更直接有助于书法水平的提高。

学习书法，要加强多方面的文化艺术修养。书法艺术讲究笔墨情趣、节奏韵味、整体布局等。它与绘画、音乐、舞蹈等文化艺术都有相同或相通之处。唐代大书法家张旭的狂草艺术，据说是因为看到公孙大娘舞剑，得到启示而成功的。书法与绘画更有内在的联系。有人说：“书画同源，各艺同辙。”这话是很有道理的，书法作品必定具有线条美、墨韵美、空间美、意境美。高明的书法家还善于捕捉和提炼社会生活或自然界中美的现象，把它溶入书法艺术的创造之中。据说王羲之为了研究执笔和运笔，曾仔细地观察鹅在池中浮游的神态，从中悟出写字的道理。唐代书法家怀素，夏日观看天上奇峰般的云彩，夜间静听嘉陵江的涛声，从中激发起书法创作的灵感。今天，我们学习书法，在加强多方面文化艺术修养的同时，还要注意观察生活，善于把生活中的美巧妙地引用到书法艺术中来。学习书法，还要加强道德情操的修养。常言说：“书为心画”，“书如其人”。书法作为一门以文字为基础的造型艺术，必然要渗入书法家一定的情思、气质、个性、审美情趣和对客观事物的看法。唐代书法家柳公权有句名言：“心正则笔正。”说明加强道德情操修养对学习书法的重要性。

二、书写工具知识及运用

（一）毛笔

毛笔书法工具，主要有笔、墨、纸、砚，也就是人们常说的“文房四宝”。

我国的毛笔，大约有五六千年的历史。在长期的应用过程中，毛笔的品种越来越多，制作也越来越精细。

毛笔的种类很多，按笔锋的软硬性能分，有硬毫、软毫、兼毫三种。硬毫笔，用刚性的兽毛制作。常用的有狼毫笔﹙用黄鼠狼毛制﹚、紫毫笔﹙用兔箭毛制﹚、鼠须笔﹙用鼠须制﹚、鬃毫笔﹙用猪鬃制﹚等。硬毫笔的特点是锐利劲健而富有弹性。软毫笔，用弹性较弱的动物毛制作。常用的有羊毫笔﹙用羊毛制﹚、鸡毫笔﹙用鸡绒毛制﹚等。软毫笔特点是柔软圆润，容易濡墨。兼毫笔，用软毫和硬毫按比例配制而成。常见的有紫羊毛笔﹙兔毛与山羊毛各用一半配制而成的叫“五紫五羊”。七成兔毛与三成山羊毛配制而成的叫“七紫三羊”﹚、紫狼毫笔﹙山兔毛与黄鼠狼毛合制而成，又称“乌龙水”﹚、白云笔﹙黄鼠狼毛与山羊毛配制﹚。兼毫笔的特点是刚柔兼济，软硬适中。

按笔毫﹙位于锥形笔头中心的一簇毛称主毫，周围的一层毛叫副毫﹚的长度分，毛笔又有长锋、中锋、短锋三种。长锋笔的笔锋长，蓄墨多；短锋笔的笔锋较短、较钝，蓄墨较少；中锋笔介于二者之间。

按笔头的大小分，有大楷、中楷、小楷，还有写对联、屏条用的屏笔、联笔，写匾额、招牌用的提斗笔，写特大字用的揸笔，写特小字用的圭guī﹚笔等（如图）。毛笔的种类依据用料和加工的情况，毛笔杆上往往标有“极品”、“精制”、“加料”等字样，并有“净”、“纯”、“宿”之分，有的还刻印品名。

毛笔产地很多，以浙江省吴兴县﹙湖州﹚善琏镇所产的“湖笔”最为有名。此外，湖南产的“湘笔”，安徽﹙huī﹚宣城等地产的毛笔也很有名。

怎样选用毛笔？首先，要注意毛笔本身的质量。毛笔质量如何，决定于笔头部分。质量好的笔头，丰硬圆润，刚健有力，即“尖、齐、圆、健”。“尖”，指笔锋如锥，蘸墨书写时，无论轻提重按，还是圆转方折，笔锋都能收聚不散；“齐”，指把锋润开捏扁平展时，笔毛整齐，有利于书写时做到“万毫齐力”；“圆”，指笔头腹部圆浑饱满，呈圆锥形，这样的毛笔吸墨量大，运笔时不散锋、书写的点画力感强；“健”，指笔锋富有弹性，劲健有力，笔毛铺开弯曲后收拢，能挺直而不变形。用这种笔书写时，有助于写出有筋骨的笔画。质量好的毛笔，还具备笔头端正，笔毛匀纯，笔颖不老﹙泛黄色﹚不嫩﹙泛绿色﹚等特点。笔杆也是毛笔的重要部分，要求圆而直，长短粗细适中。

其次，要根据书写需要以及使用的纸张确定。一般来说，写大字用大笔，用柔性的笔；写小字用小笔，用刚性的笔。写棱角分明、刚劲挺拔的字，宜用硬毫；写丰满圆润、质朴浑厚的字，宜用软毫；写规矩峻厉的字，宜用短毫；写奔放流畅的行草，宜用长锋。用软性纸﹙如宣纸、毛边纸、元书纸等﹚写字，宜用硬毫或兼毫；用硬性纸﹙如有光纸等﹚书写，则宜用软毫。这样才能收到刚柔相济的效果。当然，这些都是相对而言的，不是绝对的。只要基本功扎实，功力深厚，用较大的笔照样能写好较小的字；无论用软毫、硬毫、兼毫，都能在任何一种纸上，得心应手地写出好字来。

初学书法，对毛笔的质量不必苛求，基本符合书写要求就行。平时练字，不宜用硬毫笔，一般使用长锋羊毫大楷笔，书写3-5厘米见方的字为好。由于用软毫笔运笔书写难度较大，运笔中的病笔也容易暴露。因此，坚持用长锋羊毫练字，从难要求，并注意纠正运笔中的错误，有利于掌握运笔方法，有利于练出笔力。

新笔的使用，要懂得开笔和蘸墨的方法。开笔，就是把新笔浸在清水里﹙温水或冷水﹚，让笔头上的胶质溶化，待笔毛泡开后，洗净胶质，挤干笔头中的水分，再蘸墨使用。新笔蘸墨时，要注意挤干水分，将笔尖“点”入砚池，墨从笔尖吸入，这样能使“笔酣而墨饱”，书写时墨从笔尖自然流出。写字时，还需要掭﹙tiàn﹚笔，以根据写字大小及所写书体而控制笔头的含墨量。

毛笔保养得好，才能经久耐用。平时写完字，要洗净毛笔。洗时要慢慢在水里摇动，洗净后要挤掉水分，把笔尖捋﹙lǚ﹚直，并套上笔套，或笔头朝下挂在笔架上。新毛笔和不常用的毛笔，要放在盒内。盒内还可放一些卫生丸，以防虫蛀。

（二）墨

我国用墨的历史也很悠久，制墨的工艺向来著称于世。墨的品种很多，但主要分两大类：一类是油烟墨，一类是松烟墨。油烟墨主要用桐油、猪油等动植物烧烟，再加入胶、麝﹙sha﹚香、冰片等加工制成的。油烟墨属上等墨，质地坚结细腻，耐磨，颜色乌黑发亮，只是胶质较重。

松烟墨是用松枝烧烟，加胶及药材、香料配制加工而成的。其特点是颜色乌黑，少光泽，胶质较轻，入水易化。油烟墨和松烟墨皆适用于写毛笔字。如用于书法创作，则油烟墨更好些。

品评墨的质量，一般以“质细、胶轻、色黑、声清”为标准。质细，指墨的质地细腻滋润，无杂质，无气泡，或气泡极少、极小，结构紧密，研磨出的墨粒细；胶轻，指墨中配入的胶质少，磨成的墨浓而不泥、不粘、不涩、不滞；色黑，指色泽黑亮，墨中泛紫光的最好，纯黑次之，泛青光的又次之；声清，指研磨或敲击时声音清脆、不粗浊。

另外，还可以从墨的气味中品评优劣。好墨内香而外不香，研磨时溢出阵阵芳香。选用墨应根据实际需要。字的墨，可以粗些；写小字的墨，宜细腻些。写大字，用含胶重的墨，有助于发挥笔力；写小字，胶要轻些，以免运笔时笔锋行走不畅。在软性纸上写字，墨细腻些为好；在硬性纸上写字，墨粗些也无妨。用硬毫写字，墨需磨得浓些；用软毫笔，墨淡些便于挥运。写楷书，墨宜浓些；写行草书，墨稍淡，写时更流畅。初学书法，用墨不要过于讲究，可用普通的墨块磨墨练习，也可用成品墨汁。

用墨块磨墨书写，要注意三点：一要逐量加水。磨墨得用干净的砚台，开始时加少许清水，快磨浓时再适当加水，加水后再磨。需要加几次水，看写多少字而定，磨到浓淡适宜，够用即可。宋代朱长文在《墨池编》中说：“研墨要凉，凉则生光；墨不宜热，热则生沫。”二要重按轻磨。磨墨时，应保持墨锭与砚面基本垂直，稍微重按，轻轻移动。可前后移动，也可转圆移动。三要擦干保存。墨汁磨得够用时，应将墨锭取出，用纸擦干包好，放进塑料袋内，防止墨锭因受潮而胀裂，或变形变质，或因干裂而破碎。用墨汁书写，要注意两点：第一，瓶中不能加水。墨汁内含防腐剂，掺水就会引起化学反应，腐败变质、发臭。第二，不要用带水的笔头直接插入墨汁瓶中蘸墨。平时写字，一般要有砚台，也可准备盘子、小碗之类的容器，用多少倒多少。同学们平时练字，用普通墨汁就可以了。如果要在宣纸上进行书法创作，那么最好选用价格稍贵的书画墨汁，如“一得阁”“曹素功”等。

（三）纸

纸是我国古代四大发明之一。纸的发明，对人类的文化作出了巨大贡献，也对书法的发展起着重要的作用。纸的种类很多，一般分文化用纸和书画用纸。在书画用纸中，以宣纸最佳。宣纸因产地中心在宣州（今安徽宣城）而得名。宣纸以檀树皮为原料，纤维细长，拉力较强，具有质地细洁光亮、吸水性好、柔韧耐入等优点，被称作“纸中之王”，并有“纸寿千年”的美誉。

宣纸的种类很多。按吸水性分，有生宣、熟宣、半生半熟宣。生宣吸水性强，易受墨渗化，宜于写行、草书等快速流动的字。如写楷、隶、篆等速度较慢的字时，墨宜浓些，蘸墨也要适量，宁少勿多。熟宣是生宣经过工艺处理而成，吸水性能弱，常用于写正楷、隶书。半生半熟宣，性能介于生宣与熟宣之间，适宜写行书、楷书，也可作草书。宣纸有厚薄之分，单宣较薄。夹宣、夹贡、玉版笺则较厚。纸幅也大小不一，常用的有三尺宣、四尺宣、六尺宣等。

除宣纸外，书法用纸还有皮纸、毛边纸、元书纸、竹帛纸、七都纸、连史纸等。

纸的选择和使用，要根据具体情况而定。宣纸虽佳，但价格较高。平时练字，可选经济实惠的毛边纸、元书纸等。待写字水平提高以后，搞创作时，再选用适当的宣纸。

（四）砚

砚，又称砚瓦、砚池。它和墨的历史同样悠久。砚的种类，根据制砚的材料区分，有石砚、玉砚、陶砚、砖砚、金属砚、橡皮砚等。最实用而又适于磨墨的是石砚。端砚﹙产于广东高要县南烂柯山西麓﹙lù﹚端溪﹚、歙砚﹙产于安徽歙﹙sha﹚县龙尾山﹚、洮﹙táo﹚砚﹙产于甘肃临洮县洮河﹚、红丝砚﹙产于山东益都县﹚等，都是有名的石砚。

砚的形状除方形外，还有圆形、蛋形、斧形等。质地好的石砚，细而不滑，坚而不燥，发墨而不损毫。因此，挑选石砚时，首先要看石质，其次要看造型、石品和石色的利用、花色纹样的设计。初学书法，石砚不必讲究，有一方普通石砚即可。

启用新砚时，要擦洗掉砚上的蜡质或油质。每次用毕应洗净余墨或墨渣，且要盖好。洗砚宜用冷水，不要沾染油污或曝晒。平时可在砚中储放清水，以保持砚心湿润。

（五）笔架

笔架是挂笔、放笔的用具，分立式和卧式两种。立式笔架又有圆形、棱形、方形、长方形之分。立式圆形笔架的立柱上装有转盘，转盘周围有许多笔钩，用的时候，可以旋转；立式长方形笔架又叫“笔屏”，这类笔架一般用木料制成，框上雕刻各种图案，既可挂笔，又能起到装饰书房的作用。卧式笔架又叫笔床，形状像并排的“山”字，通常摆在桌上供放笔用，这类笔架一般由金属、玉石、陶瓷、塑料等制成。

（六）笔筒

笔筒是插笔的用具，其形状有圆形、方形、菱形等。制作材料有竹子、木料、陶器、金属、玉石、玻璃和塑料等。

（七）笔洗

笔洗是洗笔的用具，其形状多为长方形、方形和圆形。制作材料有陶瓷、玻璃、塑料等，日常用碗、大些的瓶子也可以代作笔洗。

（八）镇纸

镇纸又叫纸镇，是镇压纸张、书籍的用具。书写时，用它压纸，可以使纸保持平整，不致移动。其形状大多为尺形，也有方形、卵形、棱形、球形。材料有青铜、玉石、陶瓷、木料加铅等。

（九）毡垫

毡垫是书写时垫纸的用具，我们写毛笔字时，墨水常渗透纸背，易粘污桌面，如用纸垫在下面，部分墨水被纸吸收，写出的字就会受到影响。而毡垫不吸水，用它垫在纸下，墨水全部留在纸上，写出的字就能保持墨润，有精神。选择毡垫宜选纯毛制品，毛要短，面要平，一平方米大小就可以了。

三、写字姿势与执笔方法

写字姿势，又叫身法。写毛笔字，身体各部位需要协调配合。一点一画，往往“皆须尽一身之力而送之”。一身之力如何用到写字上，与姿势有着直接的关系。正确的姿势，不仅有利于发挥身体各部分的功能把字写好，而且有利于身体健康。所以，学习书法，必须注意书写姿势的端正。

姿势，主要有坐势和立势两种。坐着写字，是常用的姿势。凡写小于三寸见方的字，一般均取坐势。坐势的基本要求：头正、身直、肩平、胸舒、臂开、足稳。

头正：就是头部端正，略向前倾，目光注视着笔处，双眼与纸面保持30-35厘米的距离。有的人写字时头偏侧着，不仅不利于把字写得端正，而且会损伤视力。

身直：就是身子坐直，腰脊挺起。这样，形成居高临下之势，下笔沉着有力。若弯腰弓背，重心就会前倾，手自然感到沉重费劲，不仅写不好字，也有害身体健康。

肩平，就是双肩自然放松，保持平衡，切忌一高一低，一前一后。一般来说，身子坐正肩也就平了。

胸舒，就是胸部舒展，与桌沿保持一拳左右的距离。切忌胸部紧贴桌沿。

臂开，就是双臂自然地左右舒展放开。右手执笔，左手按纸，成均衡姿势。切忌双臂紧贴肋部，或左臂乱动乱放。

足稳，就是双脚左右分开，稳踏地面。两脚分开的距离，大致与肩宽相等；两脚分得太开，或脚尖踮起，或两腿交叉，都会使身体失去平衡，影响书写效果。

写较大的字或在特殊条件下写字，坐着难于适应，这就要采取立势。立势又有两种，一是立势俯写，一是立势题壁写。常用的是立势俯写。

立势俯写的基本要求是：头俯、身躬、臂悬、足开。

头俯，就是头向正前方俯向桌面，与纸保持一定的距离。这样视线正、视角合适，既能照顾全局，也有利于下笔准确。

身躬，就是上身略向前弯，倾斜度要适当。臂悬，就是右手腕和肘部全部悬空。用腰推动肩，肩带动腕，这样有利于行气。悬笔写字时，左手可自然地按在桌上或略向后伸张，以提领全身之力和取得平衡。

足开，就是两脚分开，保持一定的距离。这样，可使身体自然平衡，便于发挥全身之力。

执笔方法，又叫指法。写毛笔字，要掌握正确的执笔方法。执笔方法，有三指执笔法、四指执笔法、五指执笔法等。在这几种执笔方法中，五指执笔法是古今书法家公认的也是最通行的执笔方法。

五指执笔法，据说起源于钟繇﹙y?u﹚、王羲之，后传于欧阳询、颜真卿、禇﹙chǔ﹚遂良、陆希声等名家。陆希声概括为五字，即扌厌、押、钩、格、抵，并详加说明。现代著名书法家沈尹默经过深入研究，又将五字与拇指、食指、中指、无名指、小指对号联系，作了精辟而通俗的阐述：

扌厌：就是按，用大拇指指肚斜而仰一点的部位贴住笔杆内侧，由内向外用力。押：就是压，用食指的第一节紧贴笔杆的外侧，由外向内用力。

钩：就是用中指第一节钩住笔杆的外侧，由外向内用力，加强食指的力量。

格：是顶的意思，用无名指指甲根部至第一节偏上部顶住笔杆右内侧，由右内向左外推，与钩的用力方向相对，用以加强大拇指的力量。

抵：就是用小指紧紧地抵着无名指，以增加无名指的力量。在五指执笔法中，自然形成了两组相对应的力，一组是大拇指和食指，一组是中指和无名指、小指。前者为基本力，后者为辅助力。五指执笔法：使五个手指个个发挥作用，不仅将笔杆捉稳，运笔灵活，而且由于“五指齐力”，有利于表现出书写的笔力。运用五指执笔法，基本要求如下：

第一，指实掌虚，掌竖腕平。指实，就是五个手指要着着实实地将笔杆约束住，使身体的力量能通过执笔的手指传导至笔杆、笔毫，便于根据书写情况控制毛笔的提按力度。掌虚，就是执笔的手掌心要空虚，以可容下一个乒乓球为好。掌虚，则证明手指弯曲度合适，毛笔与纸面形成的角度合适，力量用得上，运笔不受阻。掌竖，就是执笔时尽量使手掌竖起来。掌竖则笔直、锋正，锋正则四面势全，运转自如。腕平，就是手腕与桌面平。这样，便于运腕。一般说，掌竖则腕平。腕平则掌竖，可以保证笔直、锋正，四面势全。

第二，笔杆垂直。写字时，笔杆与纸面要尽量保持垂直状态。只有笔杆垂直，笔尖才能在笔画的中心运行。即“中锋行笔”，使写出的点画具有力度和立体感。第三，运动灵活。执笔不能过紧或过松，过紧则有碍于运笔的灵活，也难以达到“力至笔端”的书写要求；过松，则无法控制住手中的毛笔，毛笔失控，不听使唤，那就根本谈不上运动灵活。

此外，执笔还有一个位置高低的问题。执笔的高低，要根据所写字体与字形大小灵活掌握。写小字执笔应低些，写大字执笔宜高一点；写同样大小的字，楷书执笔应低些，便于控制住笔，而行书、草书要求挥洒灵便，执笔应略高些。执笔高低并无绝对分寸，只要掌握稳当，运笔伸展自如即可。

四、运腕和运笔

运腕，就是写毛笔字时，腕部随着运笔的上提下按、轻重徐疾而作相应摆动的方法，又叫腕法。

写毛笔字，如果仅仅用手指，则力量微弱，范围也受限制，写大一点的字就难以适应。所以要指、腕、肘﹙zhǒu﹚三者相互配合，而关键在于发挥腕的力量。执笔在指，运笔则靠腕，运腕有保持中锋、开展笔势、充分调动全身力量、灵活进行提按顿挫﹙cu?﹚的作用。运腕与不运腕、写出的笔画有强弱、厚薄之分，活泼、呆滞之别。书法家们常讲“运腕必灵”，就是强调运腕的作用。

运腕的方法主要有四种：1、着腕，就是右手腕直接贴在桌上。其优点是手腕有依托，不打颤，执笔位置低，可更稳固地控制毛笔，适于写蝇头小字。缺点是腕部被固定，活动范围局限在指上，回旋余地小。 2、枕腕，就是用左手垫在右腕的下作枕来垫起右腕。这种运腕方法，因为腕下有东西支撑、手腕抬高，所以除了具有着腕法的优点外，还稍微扩大了活动范围，适于写一般的小字。缺陷是活动范围仍有限度，写稍大一些的字便不适用。 3、提腕，就是用肘部撑在桌面上，使手腕提起来，又叫按肘提腕法。其优点是肘按桌上，右手仍有依托，而腕部提起来扩大了活动范围，能较充分地发挥腕力，因而是一种使用最广泛的运腕方法。初学写字，一般都采用这种方法，缺陷是活动范围仍有限制，只适宜写中字。 4、悬腕，就是腕和整个右臂全部悬空，将活动轴心移到肩上，也称悬臂。古人曾说：“悬腕则笔势无限，否则拘而难运。”悬腕的优点在于旋转幅度广阔，可以不受任何牵制而自如运转，使全身的力量都得到充分的发挥。不过，这种方法初学写字的人较难掌握，也不大适用于坐势。

选用哪种运腕方法，要根据具体情况而定。坐着写字，主要用提腕法，立势则要用悬腕法。写小字、中字，可分别采用着腕法、枕腕法、提腕法，写大字则宜用悬腕法。初学写字可用着腕法、枕腕法，写一段时间后，则要转用提腕法、悬腕法练习。

运笔，也称用笔，就是笔毫从落纸起书写各种点画起止运行的规律。前人在长期的书法艺术实践中，对运笔的方法总结出不少的经验，有些已成为行之有效的法则。每写一笔画，都包括起笔、行笔、收笔三步；笔锋都是“欲左先右、欲右先左，欲上先下，欲下先上。”笔的运行要“收藏笔锋，逆入平出”，“横画竖下，竖画横下”，“有往必收，无垂不缩”，不能呆板地平来直去。当然，各种书体的运笔方法不尽相同，但归根到底都是上述基本法则的发展和变化。

这里介绍几种基本的运笔方法：

1.起笔，指笔画的开始。起笔的方法，有顺锋﹙出锋﹚，有逆锋﹙藏锋﹚。

2.行笔，指笔锋在纸上运行，交换起落，不断提按的动作。

3.收笔，指写到一画的末尾如何把笔收束。收笔的方法有出锋﹙露锋﹚，有回锋 ﹙藏锋 ﹚。

4.按笔，就是将笔锋按下，使其有力地着纸，可使笔画线条变粗变重。轻按叫“蹲”，重按叫“顿”，顿后转锋叫“挫”。

5.提笔，就是为了使笔画线条变得略细一些或出锋，而将笔稍微提起。笔画的转折处与笔画间的连带处，大都用提笔。提笔应注意高低轻重适度。提笔与按笔是相对的，又是相互联系的，二者交错进行，就使点画间的起笔、行笔、收笔产生轻重不同的力量，呈现出粗细深浅等丰富多样的变化。

6.顺锋，就是笔锋顺着笔画的方向落笔入纸。

7.逆锋，就是落笔或收笔时，采取与笔画进行的方向相逆的笔锋。又称“倒插法”。

8.转锋，指笔锋在转弯处按弧线转过，写出不带棱角的笔画形态，即所谓“转以成圆”。

9.折锋，指笔锋在转弯处稍停，再以折线转过去，写出带棱角的点画，即所谓“折以成方”。又有虚折、实折之分。向右运行的横画，先向左上方落笔，随即折而下顿，再向右运行，收笔时向右下方稍顿，再折而向左收笔，竖画及斜画均以此类推。这叫虚折，笔行至方角转折处，笔锋不作圆转而取翻垫，这叫实折。

10.回锋，就是笔行尽处，笔锋原处倒回或通过转折后倒回。

11.出锋，就是笔行尽处，笔锋高提离纸，锋出笔画之外。