小号演奏中呼吸、吐音的类型及其训练方法研究

摘 要：小号演奏需要演奏人员熟练地掌握各种技巧，而呼吸和吐音则是小号演奏中比较重要的两种技巧，这两方面可以直接影响到演奏的质量。本文先对小号演奏中呼吸和吐音的种类加以总结，探讨了胸式与腹式呼吸、胸腹呼吸的方法。然后分析了小号演奏中的吐音种类，最后对小号演奏中呼吸和吐音的训练方式进行了详细阐述，以供参考。

关键词：小号演奏;呼吸;吐音;训练方式

在交响乐演奏中，小号起到的作用不可取代，相比而言，小号的音域是最高的，一般使用其来进行高演奏，所以演奏方式十分复杂。在演奏过程中需要演奏人员灵活的控制气息与舌尖动作，经过长时间的练习加强自己的演奏能力。在小号演奏中，最基本的演奏技巧有连音、唇振、吐音以及呼吸四种，本文就对呼吸和吐音两个方面进行详细分析与研究。

一、小号演奏中呼吸的类型

呼吸是人类生活中不可缺少的，而在乐器演奏中，呼吸所起到的作用也很重要。在演奏过程中，演奏人员要依据小号演奏气息要求进行呼吸，这和日常呼吸有很大差别。小号演奏中的呼吸是发音的原理，同时也能够对音色进行转换。所以，呼吸能够直接影响演奏的效果。在实际演奏时，呼吸方式有下面几种[1]：

（一）胸式与腹式呼吸

所谓胸式呼吸，其主要是指在吸气与呼气过程中，经过胸腔与肺部把空气吸入到胸部，然后小腹与腹部往上收缩，横膈膜则是向下收，这个过程可以把气呼出。这种呼吸方式一开始是由法国演奏家提出，胸式呼吸方式侧重于肺部吸气，但是忽视了腹部，所以达不到演奏对气息的标准要求。还有一种方式是腹式呼吸，主要是经过腹部伸缩呼吸，呼吸是横膈膜向下动作，腹部因此而鼓起，呼气让腹壁肌收缩，让胸腔之下的肌肉放松，腹部再呼气。这种呼吸方式侧重于腹部作用，喉部也处于放松状态，吹奏出的音色比较厚。不过这种方式极易导致演奏者疲劳，从而影响小号音色[2]。

（二）胸腹呼吸

这种方式是一种综合性呼吸方式，同时也是当前小号演奏中认可度比较高的一种方式。在呼吸过程中，先将腹部扩张，然后吸入足够量的气息，接着把气息输送到胸部。在呼吸时候腹部收缩，腹部肌肉处于放松状态中，这样能够让呼出的气息达到自然状态中。在小号演奏中运用胸腹呼吸方式，可以让肺部气息达到标准，为演奏者提供足够量的气息，进而提高小号音色。演奏者在演奏的时候可以灵活控制呼吸节奏，依据音乐曲调需求来吹奏出高质量音质，在整个交响乐的演奏中起到不可替代的作用。

二、小号演奏中吐音种类

与呼吸一样，吐音同样是小号演奏中的重要因素，其也决定着小号演奏音质。在演奏過程中需要演奏人员掌握一定的吐音机器技巧，在实际演奏过程中，吐音也有着特定的类型。

（一）单吐音

所谓吐音，其实际上使用舌头间隔一个长音符，然后得到长短不一样的音节。在吐音动作时，舌尖一般会处于上牙与下牙膛的结合处。在吐音过程中，口腔会发出Ta与Tu音，接着舌尖会往后下方动作，且气流往外呼出，从这个动作能够让嘴唇进行短时间震颤，一个完整的吐音动作就完成了[3]。

（二）双吐音与三吐音

双吐音是在单吐音基础上扩展的，用舌头动作发出Ta、Tu声音，并且和喉部发出Ka与Ku的音相结合，进而构成Ta-Ka、Tu--Ku的音。在乐曲演奏过程中，当单吐速度跟不上乐曲要求的速度时，就能够运用双吐方法来吹奏。将单吐与双吐有效结合，就可以形成所谓的三吐，在实际演奏过程中是由两个“Tu”音与一个“Ku”音构成“TuTuKu”，这样可以使用三吐音吹奏出高速度的连音。三吐和双吐都需要进行练习，这样才能够在演奏中发挥作用，提升小号演奏的音质。在练习双吐音与三吐音时，要注重音的音色、音量以及长短等方，这样才能够保障训练的有效性[4]。

三、小号演奏中呼吸和吐音的训练方式

（一）呼吸训练

要想在小号演奏中有效调节气息，吹奏出预期的音质，就需要在日常练习中做好呼吸训练。比较常见的几种呼吸训练方式如下：其一是站立呼吸练习。训练时要让全身处于放松状态进行站立，然后把口腔打开，慢慢深吸气，之后再逐步加快呼吸速度。在这其中要进行有意识的停顿，要尽量对腰部肌肉运动进行灵活控制。在训练时需要注重站立姿势，若是吸气过程中胸部先进行了扩张，则会导致提肩等不良现象。在这种情况下，人身体就会处于紧张状态中，从而影响气息的运行与调节。所以，在吸气的时候一定要放松，不用抬肩，在呼气时腰部不能够突然性收缩。站立呼吸的练习与训练主要是让演奏者可以在放松状态下呼吸，增加吸气量，让正式演奏时有足够量的气息来调节音调和音色等;其二是坐卧式呼吸训练方式，若是无法从容地进行站立式呼吸练习，演奏者还可以使用这种方式来进行练习。比如可以把一本书放置在腹部练习，根据书长度和落下情况，在此基础上感知人体呼吸情况，并且用身体记住这种感觉。因为这时候的呼吸是比较放松与自然的，这种状态可以使用在正式演奏过程中。练习者坐起来时，要用手把肚子轻轻按住，然后再结合之前平躺呼吸方式与感觉进行呼吸练习。坐卧呼吸训练更侧重于对呼吸的过程进行感受，在此基础上进行站立式的呼吸练习会更加有效和方便[5]。

（二）吐音训练

舌头可以说是吐音动作中的关键“工具”，所以吐音训练主要是对舌头进行练习，在训练时要从以下几方面进行：其一是练习舌头动作，在吐音舌头动作一般是往后下方收缩，千万不能够向前动作，只有这样才可以发出吐音。在练习的时候，若是在同样的音节上进行吐音训练，则舌头的动作一般是独立进行的，除了舌头的动作之外，口腔的任何地方都不需要做出动作。在实际演奏过程中，小号演奏者在吹奏时下颚会不由自主地跟着舌头动作，在这种情况下，若是吹奏时间比较长，则演奏人员的口腔就会感到疲劳。而交响乐的演奏时间都比较长，所以会导致吐音速度与质量降低。这种现象的原因主要是由于舌头在收缩时，演奏者下颚肌运动会让口腔肌肉快速进入疲劳状态。针对这个问题而言，在训练时可以进行无实物练习，也就是不使用小号进行练习。练习时单手拖住下巴，口腔微张开发出La音，下颚不要有任何动作，然后一直反复做出这个动作，使其能够成为一个下意识动作，之后再使用小号吹奏练习。除了舌头动作控制以外，还需要控制舌头收缩速度。因为气流速度与流量和音量之间有紧密的关联，而气流速度与流量则取决于舌头动作的速度。因此，舌头收缩速度能够直接决定音量的高与低。若是舌头收缩速度越快，则颤动就会越强烈，音量就会越大。反之，若是舌动作速度越慢，则音量就会越小。在舌头训练中还要注意舌头在口腔中的落点，舌头落点一般是在上牙与下颚膛之间，在吹奏高音低音时舌尖落点会有细小的变化。要想吹出高音，舌尖位置就要稍微往上，反之，低音就需要舌尖稍微往下。在这过程中上下移动量不能太大，太大会导致吐音不正常，进而对音质形成很大的影响。在训练双吐音的时候可以在以下几种方法上进行练习：其一是无号练习，在初期训练过程中不使用乐器练习，先让嘴唇做出吹奏时应有的嘴型，然后发出Tu与Ku的声音，使其能够成为连贯的音。其二是换位练习，练习双吐时，Ku音控制难度比较大。若是和Tu音相比，Ku的发音、音质以及音色上都会有很大的差距。所以在练习的时候，可以将Tu音与Ku音进行置换，进而构成KuTuKuTu的连音。

四、结语

呼吸和吐音都是小号演奏中的关键因素，在日常练习和训练过程中要加强对这两方面的练习。通过对演奏中呼吸与吐音类型的分析，在站立呼吸、坐卧呼吸、控制舌头落点和动作等相关方式上进行有效练习，进而提升小号演奏技巧。

[参考文献]

[1] 张楠.小号演奏四大要素中呼吸，吐音的类型及其训练方法[J].黄河之声，2014，05：70-72.

[2] 李振奇.小号训练中长音，吐音，连音的演奏技巧分析[J].戏剧之家，2016，02：67.

[3] 胡秋岩.小号演奏的吐音问题研究[J].大众文艺，2016，10：11-12.

[4] 刘楠.小号演奏中呼吸技巧的运用[J].当代音乐，2018，03：102-103+106.

[5] 陈潇.浅谈小号演奏中的呼吸技巧[J].黄河之声，2015，05：62-63.

作者简介：付少巍（1981-），男，河北人，硕士，辽宁师范大学音乐学院，讲师，主要研究方向：小号演奏、交响乐、素质教育。