“网红”导演图鉴

4月19日，阿里文娱大优酷事业群副总裁刘开珞在北京电影节特约活动“网络电影下一站”上介绍，优酷网络院线2017年分账榜第一网大《镇魂法师》分账金额3550万元，而“2017年中国院线应该一共上了460部电影，有370多部（票房）是没有过亿的，所以这部网大超过了80%以上的院线电影。”排除价值观的引导与约束，观众都会选择自己感兴趣的内容观看。网络大电影，作为“互联网+”时代的产物，从诞生之日起就具有非常明显的草根特色。对于一些青年导演来说，网络大电影是他们实现“导演梦”的工具，是磨练自己、证明自己的可行之路。那么创作出高流量、高人气的网络电影导演们，有着怎样的心路历程，本刊专访了被誉为最会玩喜剧、最懂网络观众的“大尺度”导演——杨佳洋。

缘起摄影 情定导演

小时候，杨佳洋导演学习画画，国画，觉得画画是和外界的一种沟通方式。后来学习摄影专业，机缘巧合地参加了电视剧《特殊使命》的拍摄，遇到了带他入行的彦小追导演。所以区别于其他很多人都是从摄影助理、掌机干起，杨佳洋等于是一步到位，在二十四五岁的时候直接做了摄影师，相当于是跳过了助理的若干年。然而在拍摄了大大小小的MV、广告及一些影视作品之后，他个人觉得，是一直到了《江姐》这部戏时，自己才彻底进入了影视创作行业。

一直以来，杨佳洋觉得摄影其实不分题材，作为一个摄影师，只需要通过其影像来表现所要表现的那个时代和人物之间的故事。通过影像来讲述，就不存在类型或题材的区分。但是因为《特殊使命》《江姐》本身都属于革命或者说是战争题材，并且得益于《特殊使命》获得了第27届中国电视剧飞天奖三等奖，大家觉得他操作过这类型的影片，比较有经验，那么之后有这一题材的作品时，还会想到他。所以之后，杨佳洋又参与了描寫从辛亥革命到抗战胜利的时代背景下，一段热血与爱情的故事的电视剧《香水佳人》以及抗战电影《逃亡战士》。回顾这些有战争场面的时代戏，杨佳洋首先想到的是“危险性”，因为战争场景中包括大量的烟火、爆照，需要特技摄影的环节，危险系数还是较高。

在聊到最想感谢的人的时候，杨佳洋马上回复说：“最想感谢的人是彦导（彦小追导演），后来我们也经常合作，我之所以转行做导演，彦导也是一个特别重要的因素。”原来最早做摄影师的时候，考虑的都是某一个镜头如何运动、如何调度，包括影像的控制，但是后来慢慢跟导演接触多了，思维模式会不由得转换，格局也会变的更大。当然仍会考虑每一个镜头的细节，但是可能是在一个更大的思维体系下去控制镜头和创作了。还有一位他特别感谢的老师，是照明师董少松老师，他是一位非常优秀的照明师，打造过《人间四月天》《大明宫词》《橘子红了》那些奇幻唯美的画面效果。体会着思维的变化，“摸着石头”努力尝试，杨佳洋慢慢积累着导演的经验。他觉得只做摄影师的确是会更纯粹，但作为导演，要考虑的东西就多了很多——协调各部门运作、和每个人的沟通方式方法也不会全然相同……

网络电影 吸引流量

2017年，杨佳洋导演的网络大电影《朝阳群众之娃娃有毒》进入大家的视野，电影用有趣的方式、最接地气的故事讲述了街坊邻居的闲散八卦不简单，大爷大妈的嚼舌根有情报，北京无处不在神一样的——朝阳群众。电影由金天影业、奇树有鱼、金斗云影视联合出品，奇树有鱼独家发行。

一部好的网大作品，需要有好的制作、题材、故事能力、人设、粉丝效应以及宣发。

在当时，网络大电影还处在一个相对比较混乱的时期，对内容的要求没有那么高，但是杨佳洋希望和整个团队是遵循电影工业化流程的，所以《朝阳群众之娃娃有毒》这部电影在制作时，不论是成本、职能部门分工等，都是按照标准的院线电影的方式进行的，包括每一场每个分镜头都有画出来。

杨佳洋说，“在制作上，态度很重要。不论是做导演，还是做行业内一位普通从业者，都要尊重内容，要尊重这个行业。”

拍摄前期，策划的过程中，团队花费了大量的时间和精力，因为前期策划越精细，在现场出现问题的可能性就越小。真正拍摄时，发现最为挑战的是整个项目拍摄密度。“我们一共拍摄一千多个镜头吧，差不多是在十三四天内完成的。也就是说一天要拍一百，至少是七八十个以上的镜头。这个工作体量对我们这样的团队是有挑战性的，所以我们一直在加班加点。基本上是每天早晨六点起床，6点半开工，拍到晚上11点左右，回来之后，我还要和各个部门去商量确认后续的拍摄计划，包括场景、道具、演员等等，可能每天只能睡个四个小时，拍的时候都会很累。”

在题材和人设上，杨佳洋解释说，“朝阳群众是一个很好的立意，我觉得每个人都是一个潜在的英雄。包括我们身边的普通人，就像菜市场的大妈、楼下买煎饼的阿姨，就像我们片子里的男主人公，最后也成为了‘朝阳群众，开始了‘潜在英雄的生活。”

大家都说，网大是门流量生意。“片名、海报、前六分钟”，虽然不能过分在意，但是如果“片名、海报、前六分钟”都不吸引人，大家又为何要继续观看行为？点击量都没有，又怎么能算作一部优秀的作品？《朝阳群众之娃娃有毒》是由奇树有鱼独家发行，奇树有鱼是一家致力于为广大网友提供优质文化娱乐商品的互联网内容公司，建立起了一整套电影娱乐整合营销机制。奇树有鱼CEO董冠杰曾表示，该片是兼具网大笑点、看点、营销点的影片，符合时下互联网用户的观看习惯。在影片宣发开始，奇树有鱼也曾携本片登陆36氪股权投资平台募资，关于影片的宣传报道精准覆盖受众，同时创造粉丝效应——“一部汇集了各路女神（房程程、田媛）与人气小鲜肉（张幂涵），以及被誉为最会玩喜剧、最懂网络观众的“大尺度”的导演杨佳洋。”

困惑与期许

入行多年，科技有了长足的发展，在大数据的帮助下，杨佳洋导演认为到达率的确变得更高，因为作品的指向性增强了，创作者清楚地认知作品的受众究竟是谁。受众细化，那么创作者就可以用更合适的表达方式、更有传播效果的话术来传达想要表达的内容给受众。这真的是很大的帮助。但同时，杨佳洋导演也认为数据是一个辅助，不应当是完全为了数据服务的。比如说，现在要开拍一个00后到05后的青少年的成长故事，工作顺序不应当是先把所有的数据摆上来；从一个导演角度来看，应该是先找一个好的故事，一个基础，然后再通过一些数据的辅助分析得出到底针对于什么样的受众，然后根据受众，再去剧本里面做有针对性的修改或伏笔。

从行业角度来说，杨佳洋导演觉得因为资本和数据的介入，现在导演的话语权变小了。因为现在投资变得越来越大，每个投资人其实都会有各自的担心，希望用数据来让自己安心，希望导演可以对应数据做出修改。“所以我觉得就是导演的话语权变小了。”杨佳洋导演的语气中也透露着无奈。

现在杨佳洋导演也在经营自己的公司，做为领导者，他觉得保持每个人在内容层面上的平衡是他的职责。现在整个行业也一直在发生变化，杨佳洋导演称为：“打法不一样了！”所以，究竟选择怎样的方式去运作项目，是杨佳洋及其团队依旧在探索试验的过程。

说到如何一直产出优秀的内容，杨佳洋导演个人认为，一定要抓住自己的内容风格，极致表现。当下，好口碑网大作品最醒目的关键词是“好看”、“诚意”、“情怀”、“完成度”等，观众最在乎的是网大的“剧情”和演员的“演技”，而能让观众眼前一亮的是网大的“立意”或“创意”要好，“题材”要新。总体来说，有两个元素对网大的品质提升最为重要：一个是要有“好的故事”，即有创意且质量好的剧本，另一个是演员要有“好的演技”。观众对好品质、有诚意的网大作品，持“鼓励”态度。而这其中，杨佳洋导演觉得最重要的是“诚意”，就是从创作开始到制作的每一个环节的诚意，都表达出来的时候，剧就成功了。

谈到未来，杨佳洋的目标就是在有限的时间里尽可能地去多拍一些作品，随着年龄的增长，似乎有着越来越多想要表达的内容，而且现在每一个作品都是在自己的精心筹划下来完成，也更有成就感。

据悉，杨佳洋导演现在在忙碌着的项目不再是话题性的，而是要讲一个成长的故事。“假如给你一颗后悔药，你会怎么样？我觉得这都很符合我们现在想要诉说的东西。现在我们的生活节奏这么快，社会、家庭、人都在难以避免地变得物质，之所以做这部片子，也希望让现在的人不要忘了之前的那些人那些事，或者哪怕只是停下来去认真想想自己的生活。同时，这样深刻的内核也肯定是要用一个特别有意思的故事来包容。”

3月22日，奇树有鱼与爱奇艺联合举办的香港国际电影节特别活动——“致敬香港电影——网络发行价值再升，港片IP的破局重构”主题论坛上，奇树有鱼创始人、CEO董冠杰在分析网大用户与院线电影用户的差别时说：“可以对这些用户（网大用户）简单画像，比如年轻人、男性为主，可能文化学历程度没有那么高，没办法用地域来区分，但是可以用属性来区分，有人把这个群体叫做“小镇青年”，但他们绝对不只是生活在小镇，也有很多在北京。这些用户的共同特点是，娱乐方式相对单一，然后获取信息的通道也比较少，他们对内容是极度渴求的。所以移动互联网真正改变他们的人生，让他们有了一个可以跟外界海量信息互通的通道。”这应该是高度总结了杨佳洋导演所说的受众细分了。

在杨佳洋导演身上，可以感受到青年导演的创新精神，他们年轻，有想法，雖然有着诸多制约，但仍旧在努力找到新题材，一定要拍摄创作自己的东西。写到此，突然觉得电影《刺客信条》的主题曲最能表现出如杨佳洋一样的青年导演的心声——This is My World（这就是我的世界）！