浙江·杭州千载清风——纪念文同诞生一千周年系列展览

为纪念文同诞生一千周年，浙江省文化和旅游厅、杭州市委宣传部、中国美术学院共同主办的“纪念文同诞生一千周年”系列活动，分别在浙江省博物馆、浙江美术馆、杭州国画院美术馆举行。

千载清风·近现代名家墨竹展

展览时间：2018年10月27日——12月9日

展览地点：浙江省博物馆武林馆区

古代文士咏物叹物必寄之以性灵，托之以高志，发之以情采。自然之物终有凋零，而吟咏之物历久而弥新。千百年来，竹都以君子的形象存寓在人们的心中，人们对竹的赞颂，从未止息。

北宋文同（字与可）以墨竹名世，又是文人墨竹的先行者，他与苏轼所提倡“寓意于物”的文人写意精神，直接影响了后世画家。后世凡写墨竹，无不对其推崇备至。金代王庭筠，元代李衎、高克恭、赵孟頫、吴镇、顾安、柯九思、倪瓒、王蒙等，明初王绂、夏昶，他们写竹，备竹子之法度神采，又饱含君子之气度品格，直承文苏之正脉。之后，陈芹、姚绶、文征明、陈淳、徐渭、朱耷、石涛、金农、郑燮等秉承文苏之风骨，融自己之心意，不同与可，却能“高呼与可”，为文人墨竹注入了新鲜的血液。至近世，蒲华、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、陈汉弟、周承德、余绍宋、沈尹默、高时敷、陆维钊、郦承铨、卢坤峰等书画名家深研墨竹之精神。此外，还有活跃在政治、教育、文学等领域的爱竹者们，偶作墨竹，亦有独到之处。传承是艺术得以延续的根本，但是它更感人的一面乃是其绝世而独立的精神，是其郁郁勃发、生生不息的生命状态。

千载清风“文同与湖州竹派”主题展

展览时间：11月7日至12月4日

展览地点：杭州国画院美术馆

北宋中叶，文同在探索前人的基础上以竹为绘画题材，以水墨为表现形式，以抒发主观感情为主旨，以诗、书、画结合为艺术内涵，创立湖州竹派，并对中国的文人画产生深远的影响。

本次展览分成两部分，一是介绍文同与湖州竹派以及湖州竹派画家小传的文献，二是湖州竹派经典作品的部分复制品。

文献解读文同与湖州竹派在绘画史上的定位并介绍代表性画家。精选的墨竹复制品自北宋文同开始至明代的夏昶，囊括湖州竹派的形成、发展、繁荣、延续时期的作品。文同以深墨为面，淡墨为背，有较强的空间感。苏轼则尝试将折枝构图扩展为全景构图来表现墨竹。李衎画墨竹前者色浓，后者色淡，用墨色变化表现竹子的层次递进。柯九思善于将各种书体之法融入画竹，干用篆法，枝用草书法，写叶用八分法，将各种笔法、势态引入墨竹技法。山水画家诸如元四家中吴镇、倪瓒、王蒙兼工墨竹。夏昶丰富墨竹表现技法，使湖州竹派艺术上升到一个新的领域。

湖州竹派的名称源于文同曾赴任湖州，文同所倡导的墨竹艺术的表现方法和美学思想体系，因艺术上和思想上的契合出现大批的后继者。湖州竹派将诗、书、画融为一体，构成特有的艺术风格，对中国画产生深刻的影响，成为中国绘画史上独树一帜的画派。

千载清风——纪念文同诞生一千周年“中国当代墨竹大展”

展览时间： 2018年11月14日——11月25日

展览地点：浙江美术馆

为纪念中国墨竹画始祖“湖州竹派”开创者文同诞生一千周年，弘扬墨竹画所蕴含的虚心向上、清风劲节的中华民族崇高精神品格，此次展览通过多种途径向全国擅长墨竹的中国画作者广泛征稿，从中评选出入展作品 218 件，入选作品 72 件。表现了中国当代墨竹画家对文同“湖州竹派”的传承、领悟，代表了当下中国画家墨竹画的创作水平和高度。

墨竹图（局部） 北宋·文同