十九世纪俄罗斯的觉醒与繁荣

编辑◆张 敏

纵观历史，我们不难发现，文学和艺术的变革总是伴随着民主主义革命，而十九世纪的俄罗斯则成为世界文明发展史中最璀璨、耀眼的一颗星。这是俄国浪漫主义文学向现实主义文学转变的时代、是俄国文学开始繁荣的时代、是屠格涅夫、陀思妥耶夫斯基和托尔斯泰的时代。同时，也是克拉姆斯柯依、列宾和苏里科夫的时代。

那个群星闪耀的年代

15世纪末以前，俄国并没有引起人们的注意。正如马克思所言：“惊惶的欧洲，在伊凡在位之初，几乎不知道夹在鞑靼人和立陶宛人之间还存在着一个莫斯科公园。”经济落后自然也影响到文化和教育，17世纪以前，俄国贵族中的大多数还没有受到过教育，全国识字的人非常稀少，这个时期的人们对外部世界了解非常少。

到了18世纪，俄罗斯统治者自觉落后，开启全盘西化。建筑、绘画等艺术统统效法西欧列强，旨在缩短与西方之间的距离，使俄国摆脱极端落后的状态。18世纪初，彼得大帝用强制性的手段全面推进欧化改革，彼得大帝之后，女皇叶卡婕琳娜实施“开明专制”，促进俄罗斯的改革，并且取得了相当突出的成绩。她对西方哲学思想、文学、艺术都很感兴趣，这段时间，开设了许多贵族学校，从贵族始，人们在各个方面都模仿西欧。俄罗斯改革持续到18世纪末，虽然其在政治、经济、文化上仍然大大落后于西方国家，但是由于广大的幅员和强大的军力，它终于跻身欧洲列强之中。

1812年，俄罗斯取得了抗击拿破仑入侵的重大胜利，民族自豪感弥漫于俄国朝野，直接催生了民众的爱国热情和第一次民族觉醒，俄国开始走上新的变革之路。

1861年，亚历山大二世宣布废除农奴制，沙皇政权还对军事、财政、国民教育、新闻出版等进行了改革，俄国经济得以迅速发展，俄国开始真正进入欧洲强国之列。伴随着经济的腾飞，俄罗斯民族日益觉醒。十九世纪，俄罗斯民族仿佛一下子从沉睡中苏醒过来了。

俄国境内的民主运动情绪越发高涨，民族觉醒和急剧变化的社会生活必然要反映在艺术中。艺术也不负所望，在觉醒后崛起，在艰难困苦中成长壮大。

文学上，鼓吹民主进步、反映改革后生活为特征的民主主义和现实主义文学人才辈出，涅克拉索夫、丘特切夫、萨尔蒂科夫·谢德林、屠格涅夫、托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基取得了非凡成绩；戏剧上由于有了奥斯特洛夫斯基这位伟大的剧作家和众多著名演员而生色；音乐上“强力集团”、鲁宾斯坦兄弟和柴可夫斯基合力登上音乐最高峰；而巡回展览画派则几乎凝聚当时俄国最优秀的画家力量，打造了一个灿烂的时代，克拉姆斯柯依、盖伊、马可夫斯基、希施金、波列诺夫、苏里科夫、列宾等群星闪烁。

一时之间，俄罗斯思想活跃、文化繁荣。文学、戏剧、绘画、音乐等艺术形式得到了迅速发展。十九世纪的俄罗斯向世界贡献了一大批天才艺术家和伟大的艺术作品。

《意外归来》（They Did Not Except Him）

作者： 伊里亚·叶菲莫维奇·列宾

创作年代： 1882年

尺寸 ： 160.5×167.5cm

材料 ： 布面油画

收藏： 莫斯科特列恰科夫美术博物馆

画家塑造了一个在沙皇专制统治下遭受迫害的革命知识分子的形象，经过长期流放和苦役，革命者突然归来。在画面上，是一位受迫害的革命者被释放，突然愕然回到家中的情景。当他走进房间，全家人处于一片惊之中，妻子背朝观者，从沙发上不由自主地站了起来，在头脑中搜寻丈夫往日的形象。右侧是一张书桌，两个孩子正在做功课，大的男孩似有所悟，爸爸在最后出走时还给他留下清晰慈样的印象，而那个小女孩的脸上表现出疑虑，她从未见过此人，不知道此人是谁。小女孩的表情，给观者提示了革命者被捕的大致岁月。女佣站在门口，她带着疑惑的目光让这位“客人”进去。整幅画非常重视细节描写，由此也可以看出，列宾对这一题材的匠心。

巡回展览画派

资本主义的改革、旧制度的衰微和新社会关系的形成，使得十九世纪下半叶俄罗斯的造型艺术获得了快速发展。社会和文化生活的民主化使得一大批并非出身贵族的普通阶层的艺术家脱颖而出。十九世纪的那些天才画家，我们都知道列宾出身军屯户家庭，克拉姆斯柯依是小官吏的儿子，苏里科夫的父辈是西伯利亚哥萨克，而列维坦是犹太人后代。

对俄罗斯自身而言，列维坦、列宾、苏里科夫、谢洛夫等人创造的历史至今无人超越，但这一段高峰却发端于一场偶然的对峙。

因为不满只准画神话和圣经题材的学院传统，1863年11月9日，在彼得堡皇家美术学院举行成立100周年庆典上，26岁的克拉姆斯柯依走到院长面前，他说：“我们14名学生曾经多次请求学院委员会批准我们按照各自的意愿创作画面，但学院委员会没有给予任何肯定答复。所以，我们希望把自己从这种束缚中解放出来，以便拥有自由的创作空间。”

俄国自从1789年建立圣彼得堡艺术学院以来，全盘吸收西欧绘画题材，两希文化是学院创作的一贯主题。所以面对以克拉姆斯柯依为首发生的“十四名学员暴动”，皇家美术学院认为这是学生们前所未有的挑衅和越轨行为，他们指责学生们带有某种政治色彩的请求，并且严加拒绝。

《蜻蜓》

作者： 伊里亚·叶菲莫维奇·列宾

创作年代： 1884年

尺寸 ： 69×57cm

材料： 布面油画

收藏： 莫斯科特列恰科夫美术博物馆

《蜻蜓》是画家列宾野外写生的油画作品之一。尽管绘画使用的色彩很节制，但依然给观者以丰富多彩的感觉，使画面充满阳光和空气感。列宾的这类室外写生作品，尽量保持人物的自然灵性，以非同寻常的技法，真实朴素地描绘了自己身边的人物形象。画中这位活泼可爱的女孩是画家的女儿列宾娜。

这十四名学生最终退出皇家美术学院，他们成立了“圣彼得堡画家公社”，以车尔尼雪夫斯基在小说《怎么办》中描绘的画家组织为蓝本，成立了俄国历史上第一个独立的美术团体。“圣彼得堡画家公社”就是巡回展览画派的前身。

瓦西里·伊万诺维奇·苏里科夫《女贵族莫洛卓娃》布面油画 1887年作 304×587.5cm收藏： 莫斯科特列恰科夫美术博物馆

7年后，克拉姆斯柯依叫停了“画家公社”。1870年，莫斯科画家米亚索耶多夫成立了一个全俄罗斯的艺术家联合组织“巡回艺术展览协会”，提出在俄国各市举行画展，便于销售、宣传。1870年11月2日，新协会章程得到俄国当局批准，“巡回艺术展览协会”宣告成立。

巡回展览画派所描绘的题材与当时俄罗斯的学院派是相反的，当时的美术学院只允许学生们创作神话和圣经中的人物和场景，这样的创作严重的脱离了现实。而巡回展览画派的画家们描绘的正是最真实的生活和风景，他们的笔下是《伏尔加河上的纤夫》、是年轻美丽的《无名女郎》、是大文豪《托尔斯泰像》，还有俄罗斯优美的自然风光。

1855年，居斯塔夫·库尔贝在巴黎的一座棚屋里开个人画展的时候，给画展取名为《现实主义——G·库尔贝画展》。他的“现实主义”就成为一场艺术革命的标志。库尔贝不想以任何人为师，仅仅以自然为师。他要的不是好看，而是真实。

而在巡回展览画派画家们的画笔下诞生出的，正是一个真实的俄罗斯。