浅谈中国元素的应用

张力翔 林燕宁

摘 要：图案是表明事物特征的识别符号。它具有简单、显著、容易辨别的图像或物质符号为直观表达方式。它不仅仅作为物品的设计，更是一种艺术图形的设计。中国传统元素是华夏文化的独特征的体现，若是我们能在设计中对传统元素的外形与内涵在理解基础上进行揣摩、整理、改造使之成为新的设计元素，更好的发挥中国元素展示的美，科学的使用在图案设计中，在“国际化”与“民族风”二者之间达到平衡，从而可以设计出既有中国元素特色文化内涵的图案设计。

关键词：中国传统元素；文字；图腾；民族化

一、图案设计的研究现状与起源

随着中国改革开放以来，中国的经济迅猛发展，不论在哪个领域都有了不同程度的成长与发展，我国的图案设计也在一定的程度上取得了很好的发展，从而被大程度应用在社会的各个行业。然而这样的高速发展也无法完全隐藏与国外已经成熟的设计行业之間存有的差距这个不容忽视的事实，尤其我们可以从我们现有的设计中看到，其中不乏有大量的人在盲目的“借鉴”西方的设计风格，几乎已经忘却了中国传统的文化与精神内涵的显现，在设计的过程中仅仅只是单纯的挪用中国传统元素，而忽视了中国的设计本源，不在中国文化中找寻现代设计的发展与创新。“孕育着中国文化的中国元素将会成为中国品牌走向世界奠定自信，它会承担起融入世界、影响世界的时代使命。”

从其他方面来看，图案设计作为设计中要求很高的部分，最需要的就是“形象性”与“达意性”，象征性作为其表现手法，是对人们传达特殊的信息也是一个核心要素。传播一个品牌的文化理念与文化内涵是它存在的根本。但放眼中国图案设计的市场现状，我们可以看到中国社会中有许多视觉表现功能过度夸大的图案，为了追求视觉冲击力的商业化，导致人们产生视觉疲劳。匮乏与展现内在的文化底蕴，导致现代的图案形象单一，过于规范化，从而缺失了个性化与人性化，导致人们产生不同程度上的心里排斥。

先于文字的正式出现之前，人类就在使用象形符号或图形来进行沟通与交流，这时记号图案就产生了。图腾就是由对自然崇拜的原始人逐渐演变而来，进而形成了图腾图案，例如我国湖南瑶族的图腾是犬，还有很多以太阳、狼等为图腾。原始社会中部落的图腾、手工艺品及其物品上的符号和记号都是现代图案设计形成的萌芽。在文字产生之后，一些简单的图形符号就被广泛的运用在人们生活的各个方面。商铺挂的幌子或草标被生产者或商人用来区分产品从而招揽顾客前来购买。这样的商业性作用愈发突出，让设计进入了初步开始发展的时期。根据文献上记录，秦朝与汉朝之前就有用篆刻的章子和标记作为商品交流时作为凭证的图案。唐朝之后，社会文化、经济、艺术都取得了空前发展。商铺与手工作坊的名称作为商品图案的情况已广泛普及。手工业与商业在宋代时期都超过了前代，生产商品上出现注明商号和质量的图案。而“幌子”也是由于当时商业繁荣的发展，各类商铺、酒楼等的招牌图案应时而生，而这些招牌便被称之为“幌子”。进入近现代，伴随着繁荣发展的中国经济与政治，使用中国元素的设计又成长了一步。战争结束、科学的发展、新中国的成立，自行车、手表等变身为人人关注的重要商品。众所周知的“凤凰牌自行车”“永久牌自行车”等等的中国国产商标纷纷涌现。

二、图案设计中的中国元素应用的原则

首先的原则当属可识别性。图案在设计的过程中需要具有易于识别、辨认与记忆、优美的造型、深刻的含义、展现面貌的准确、意义的表达、特征的鲜明、过目不忘的特性。在早期的设计中，人们通常是使用创始人的名字或头像作为视觉传达的重要手段。所以，识别性是作为图案最基本的特征。图案中蕴含的信息向受众传递的方式是丰富多样的，有直接的，间接的，直观的，抽象与具象的。如果一个图案失去了识别性，那么也就失去了它的意义。

那么如何使得中国元素在图案的设计与应用中具有识别性？图案设计中可识别的代表有：汉字、传统图形与色彩，这些的组合可以使得图案的意义更加深刻与明显。由中国元素设计出的图案直观或间接的体现出来的将图案中的主题、内在、影响力。例如国际华人设计协会的图案。由“人”组成的“华”体现出了炎黄子孙努力拼搏的精神。我们可以看出图案中的多个人字表达出整体或组织的意思，这种图案的可识别性就很强，使得受众在看到图案后就可以直观的想到这个图案的使用范畴。

其次准确性原则是图案设计在传达信息的过程中，受众可否从中得到正确的理解，在内在和意义的表达上没有受到误导。如果这个图案“词不达意”，就会导致笑话的产生。比如公共场所的卫生间图案如果图不达意就会引起麻烦误导受众。在图案设计的过程中有诸多的因素是要经过反复的考证与研究才能完成的。不可“张冠李戴”或违背历史、受众的心声。“设计师要突破常规，在注重信息传达的同时，更为注重独特风格的发展和富有创意的设计。”

三、图案设计中的中国元素应用的方法

取其形、延其意、传其神是中国元素的图案设计中对中国传统文化所继承的。

简单的照抄不是取其形。应该是对传统图形的在创作。再创作的基础上，以大众现在的审美观念对传统图形提取的元素进行提炼与改造吗，使其蕴含时代特色；或是把中国传统元素的表现形式或造型方法运用到现代图案设计中来，用来表达理念也体现民族的个性。

人们迷恋图案造型的关键是中国传统图形背后的“意”。古往今来，人们对美好的事物都是向往的。故而中国传统元素的吉祥寓意也适用于现代设计、传达现代的设计师对设计的设计意念。例如中国结的寓意就是人们四环贯彻一切通明的愿望。而中国联通的图案就是采用了佛教八宝中“八吉祥”盘长的造型，取其源远流长，生息不止的寓意来祈求中国联通的事业，无穷无尽、天长地久。

传其神是对形和意的沿展。也可以称之为是对中国传统元素的一种深度的发展与提升。很多的图案在设计过程中提取中国元素的时候，并不是简单的运用元素，而是刻意的将其符号化，采用现代的设计收到将提取出的中国传统元素进行加工再创造，或者在意识形态上回归到本源的状态进行设计，这是中国传统设计元素的持续发展。“兼收并蓄，融会贯通寻找传统与现代的契合点，才能打造出符合新时代的民族形式，才能找到真正属于我们本民族的同时又能够为国际社会的所认同的现代设计。”。

参考文献

[1]鲁丽君编著《产品内涵设计研究》[D].无锡：江南大学，2008年版

[2]陈绘编著.《民俗艺术符号与当代广告设计》[M].南京：东南大学出版社，2009年版

[3]王子、杨蕾编著.《标志艺术》[M]南昌：江西美术出版社，2001年版

作者简介：

张力翔（1994—），男，汉族，甘肃兰州人，设计学研究生，单位：广西艺术学院，研究方向：流行服饰。

林燕宁（1965—），女，汉族，广东湛江人，教授，单位：广西艺术学院，研究方向：流行服饰。

（作者单位：广西艺术学院）