勤于耕耘 不问收获一—马程

刘磊

马程，原名马冠道，1940年生于辽宁大连的一个普通家庭。1966年毕业于鲁迅美术学院中国画系。后从事美术编辑工作，曾任人民美术出版社连环画编辑室副主任。擅长中国画、连环画创作，艺术水准颇高。在人民美术出版社工作的三十年间，从创作连环画到编辑、发行连环画，他始终与连环画有着不解的情缘，创作了《鲁智深》《封神演义》《清宫演义》《西游记》等诸多脍炙人口的连环画作品。其中，连环画《清宫演义》获得第四届全国连环画评奖套书三等奖。

马程从小就十分喜爱绘画，小人书摊是他儿时最美好的回忆。他痴迷于各种武侠题材的连环画，不仅喜欢看，也喜欢临摹其中精彩的画面。上高中的时候，他便立志要学好绘画，自学了很多与绘画专业相关的书籍，其中对他影响最大的就是人民美术出版社出版的《素描教学》。他凭借顽强的意志自主学习，打下了坚实的绘画功底。当时，有两幅画给他留下了极其深刻的印象，一幅是1959年左右高山发表在《连环画报》封面上的水彩画《拖拉机手》，另一幅是当时还是鲁迅美术学院在校生的赵华胜在《辽宁画报》上发表的组画《大炼钢铁》，这两部作品让马程至今记忆犹新。在鲁迅美术学院的招生考试中，马程的素描作品颇受老师的欣赏，他的画风给人一种与众不同的感觉，这源于他有画油画的基础，造型能力较强，使得画作形象真实，线条有粗有细，力度表现得当。

1961年，他考入鲁迅美术学院中国画系，当时学校成绩优异的学生几乎都集中在中国画系。在校期间，每逢秋天学生都要集体到农场参加劳动，劳动空闲时，马程总是坚持速写。在鲁美学习期间，擅长人物画的王盛烈、王绪阳、许勇等教授对马程的艺术道路产生了深远的影响。1966年，他以优异的成绩从鲁迅美术学院毕业。毕业后机缘巧合被分配到北京的人民美术出版社工作，当时被分到北京的大学生一律要先到农村参加劳动锻炼，马程被分到山东的一个部队。因为他具有良好的绘画功底，且懂得色彩，部队便派他负责宣传工作。在这期间，他画了一大批的宣传画，尤其擅长画毛主席像。后来，军区的干部听说马程会画画，十分希望马程可以留在军区工作。

1968年10月，马程正式到人民美术出版社工作。“文革”后，连环画出版迎来了新的春天。在创作组，马程和大家一起倾力合作，绘画了《水浒传》《封神演义》《西游记》等连环画套书，大家一起研习、切磋、创作。他绘画的第一本连环画就是《水浒传》中的《鲁智深》。鲁智深是中国著名古典小说《水浒传》中的经典人物形象之一。身长八尺，长得面阔耳大、鼻直口方，为人慷慨大方。因见郑屠欺侮金翠莲父女，三拳打死了“镇关西”。马程凭借坚实的写实基础和造型能力，将鲁智深刻画得生动、形象，让读者通过画作真切地感受到鲁智深嫉恶如仇和豪爽直率的个性。连环画《封神演义》共十五册，马程绘画了其中的《火烧琵琶精》《冀州侯归周》《姜子牙伐纣》三册。《封神演义》是中国民间广为流传的一部古典小说，全书故事以商周年代为背景，描写了仁慈爱民的周武王和丞相姜子牙与暴虐无道的纣王之间的斗争，歌颂了正义力量，鞭笞了邪恶势力。书中对大小诸侯纷纷起来反抗昏庸暴君等情节的描写和刻画，在一定程度上冲破了封建伦理观念。马程在创作《封神演义》时，查阅了很多资料，在他看来，画古代题材的连环画，对每个朝代服饰都要有所研究，尤其要注重细节方面，才能尽可能还原历史真实。

后来，马程担任连环画编辑室副主任。他一边创作连环画，一边编辑出版连环画，在连环画事业中默默耕耘。如连环画《清宫演义》全套共三十册，马程绘画了其中四册。当时，马程既担当作者又担当责任编辑，一边绘画，一边约稿，还要一边审稿，他始终十分投入，乐此不疲。为了更好地呈现这套连环画，他翻阅了很多关于清朝的资料，很多场景和服饰都借鉴了故宫出版社出版的《故宫》一书。他细致入微地查看资料，耐心地揣摩每一个人物的动作和表情，使得画作达到了较高的水平，颇受广大读者的喜爱。

为了完成画连环画的任务，马程经常到各地去采风和体验生活，搜集绘画素材。一次，为了搜集农村儿童和农民的素材，他专程来到门头沟，画了大量速写，使一个个鲜活的农民形象跃然纸上。还有一次，为了创作工人模范连环画《大目标师傅》，马程到上海中华造船厂采风两个月，和工人一起劳动，并参与试航，画下了许多工人劳动的场景和人物素材。为了画毛主席和白求恩的故事，他又来到了延安，亲身体验革命前辈在战争年代生活过的地方，以求所画的内容更加贴近真实。1978年，马程又到西藏采风两个月，西藏海拔很高人尽皆知，不仅人到西藏有高原反应，车到西藏也有高原反应。马程两次遇到危险，两次都是乘车的时候，因为山路陡峭，刹车失灵。至今回想起来仍然觉得后怕。在西藏，马程总是手捧速写本，边走边画。很多西藏妇女都带着孩子来请马程给孩子画像，他也十分热心，有求必应。马程画了西藏的风景、房子、陈设、服装、道具等诸多素材，创作了连环画《青蛙骑手》《被出卖的女儿》等。这些连环画作品至今仍在出版，多年来常销不衰。他创作连环画经常废寝忘食，创作了《中国通史》《太平广记》《中国古典神话》等一系列精彩的连环画作品。

在连环画不景气的时候，马程出版过一些画册，如《全国美术院校考生试卷选》等。当时，学生要考美术学院都需要进行专业的学习，他出版的画册就是为历年要考美术学院的考生提供考试的范画，做参考和临摹资料用。为此，他经常到沈阳、西安、重庆、武汉等地约稿。他也编辑出版过王叔晖先生连环画作品的挂历。

1990年开始，马程开始从事连环画的发行工作，经常与各地的新华书店沟通.为连环画图书的发行倾尽心血。他每年定期参加全国图书展销会，同全国各地图书发行部门的工作人员一起，商量图书的选题、形式和读者需求等，力求使本社出版的连环画圖书更加适应市场需求，从而增加发行量。2000年，马程正式从人民美术出版社退休。

在马程看来，连环画家应该具有“导演”的眼界和胸襟，用绘画演好每一场戏。画连环画十分考验画家的绘画功底和各种文化知识积累，对于连环画家来说，能为他们提供各种资料和素材很重要。马程提到：“因为连环画的专业创作需要各种各样的素材，无论各朝各代，还是各行各业，如果有一个完备的素材库，就可以方便画家查阅，省去不少麻烦。”

在新时期，马程认为中国连环画仍然担当着不可或缺的重要任务，包括革命历史和传统文化等具有教育意义的连环画仍然发挥着重要作用。虽然时代飞速发展，讲好中国故事的途径越来越多，但他认为社会的发展不会影响到优秀连环画的生命。恰恰相反，在快餐式的文化消费结构中，像贺友直先生《山乡巨变》那样划时代的作品会更加凸显出来。连环画就像京剧一样，历久而弥新，它的韵味使人荡气回肠。

谈到连环画的未来，马程坦言：“中国连环画事业要生存，就一定要有自己的读者队伍，就要研究读者需求。”他认为，以前的美术编辑主要是创作连环画，但连环画的生命则把握于文字编辑手中，人民美术出版社曾经的文字编辑白宇、曹作锐等人都为连环画事业做出过卓越的贡献，因为文字编辑的市场敏锐度，可以准确地把握市场需求，并根据市场需求精准地策划选题，从而引领市场。“当然，连环画在新时期，也要以崭新的面貌出现，才能把握住当下读者的需求。”他意味深长地说。

马程为人正直，面对工作中的挫折，他都凭借自己的坚强意志，始终坚守自己的信仰，迎难而上。他对连环画艺术孜孜以求，真情投入，在人民美术出版社辛勤耕耘三十余年，淡泊名利，潜心于创作、编辑出版和发行连环画。他创作、编辑的书，许多至今仍在常销。什么是画家的职业理想？什么让画家感到欣慰呢？那就是自己画的书，能比自己更长久地存世。