有一种美丽叫“青花”

青花，在岁月中，走过唐宋的诗风词韵；在风尘里，携来元明的高雅底蕴。随着一曲悠扬的古调，在瓶底上落笔的款款深情中，带着天青色的烟雨，打湿记忆的年轮……那么，“青花”究竟是什么呢？别着急，且听我慢慢道来——

青花瓷乃景德镇四大名瓷之一，属釉下彩瓷，主要是以含氧化钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，因其着色力强、发色鲜艳、呈色稳定，所以又称其为“白地青花瓷”，是中国最具民族特色的瓷器装饰。

青花瓷历史悠久，它的盛行，改变了长期以青瓷为主的局面；而瓷器成为中国名片的历史，正是从青花瓷的出现开始的。

萌芽期：唐宋时期。中国青花瓷最早出现在唐代，制作还不成熟。但经过唐朝的初创期后的宋朝青花瓷，却是逐渐衰落的，并没有在当时的社会中引起多大的反响。

辉煌期：元代。此时元青花的瓷胎由于采用了“瓷石+高岭土”的二元配方，烧成温度提高，焙烧过程中的变形率减少，最具代表性的是景德镇的湖田窑。元青花生产的器型主要有日用器、供器、镇墓器等，尤以竹节高足杯、带座器、镇墓器最具时代特色。

巅峰期：明清时期。纵观明代青花瓷，最鼎盛、艺术价值最高的莫过于永乐和宣德。清康熙时“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰。清乾隆后，青花逐渐走向衰退。虽在清末时一度中兴，但最终还是无法延续康熙朝的盛势，其中很大的原因是釉上粉彩的出现和繁荣。

提起青花瓷，没有人不为其美丽的花纹所陶醉，它堪称典雅素净的“人间瑰宝”。关于它，还有一个动人的传说哩——

元代年间，镇上有个刻花的青年工匠，名叫赵小宝。小宝有个未婚妻，叫廖青花。一天，青花问小宝，这瓷坯上的花儿，如果能用笔画上去，不是更好吗？小宝皱了皱眉头，说，我早就想过，可是找了许多年，始终找不到一种适合画瓷的颜料啊！青花听后，暗暗下决心，一定要想办法找到这种颜料。于是央求舅舅，带她进山找矿。

秋去冬来，时间一晃过去了三个月，小宝见青花和舅舅还未归来，放心不下，便冒着刺骨的寒风，踏着厚厚的白雪，直奔青石山找青花与舅舅。小宝走了三天三夜，终于来到了山前，发现前面的山谷里有一缕青烟，顿时心头一热，匆忙朝冒烟的方向奔去。来到山谷，小宝才看清，青烟是从一座塌了的炭窖里冒出来的，便钻进破窖，发现窑的一角堆满了各色各样的石料；再一看，窑的另一角还躺着一个衣衫破烂的老人，正是青花的舅舅。他急忙抱起舅舅，不停地叫喊：“舅舅，舅舅。”老人渐渐苏醒过来，一看是小宝，急忙对小宝说：“快，快，快上山，去接青花 。”小宝顺着舅舅指的方向，在山顶找到了青花冻僵的尸体。在她身旁的雪地上，还放着一堆堆已选好的石料。小宝见状，哭得死去活来。

掩埋了青花，小宝含着泪水，搀扶舅舅回到镇上，从此，潜心研制画料。他将青花用心采挖的石料研成粉末，配成颜料，用笔画到瓷坯上，经高温焙烧后，白中泛青的瓷器上便出现了美丽的蓝色花纹，青花瓷由此诞生。

后人为了纪念廖青花，遂把画在瓷器上的这种蓝花称为青花，把描绘这种蓝花的彩料称为青花廖。

有人说，青花瓷乃古陶之清纯，是明净之素雅，是青蓝之美观，是美丽之诱人，是瓷器之极致。不信，我们来看看——

每周一见的“镇院之宝”。央视大型文化探索类节目《国家宝藏》自播出以来，收视火爆。这档节目集结了故宫博物院、南京博物院、上海博物馆等9家博物馆的宝贝，每家博物馆挑选出3件国宝，由明星担任国宝守护人，讲述它们的故事。不过，9家博物馆中，南博的国宝“出镜”件数最多，一共亮相了4件。而且，有一件镇院之宝，观众每一期都能看到。

“它就藏在《国家宝藏》的LOGO里，一般人不知道它的来历。” 南京博物院相关负责人介绍，它就是青花寿山福海纹瓷香炉。走进南博，你就会看到它，它独占一整个展厅，三足鼎立、体态浑圆，蓝底白纹，描绘着重重叠叠的山峰和汹涌波涛的海水。

清宫御用瓷器——青花折枝花果纹六方瓶。这尊底部以青花书 “大清雍正年制” 双行楷书款的“青花折枝花果纹瓶”腹部绘有折枝桃、石榴、牡丹花卉纹，胫部饰凸起并勾描青花的变体莲瓣纹。官方评价此瓶：造型别致秀美，胎质细腻洁白，釉色莹润透亮，青花色调浓艳深沉，是雍正青花官窑器的佳品。

鬼斧神工之作——元青花鬼谷子下山图罐。元代青花瓷器，主体纹饰为“鬼谷子下山图”，描述了孙膑的师傅鬼谷子在齐国使节苏代的再三请求下，答应下山搭救被燕国陷阵的齐国名将孙膑和独孤陈的故事。该器物于2005年7月12日伦敦佳士得举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，以1400万英镑拍出，加佣金后为1568.8万英镑，折合人民币约2.3亿，创下了当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录。

青花碗窑

这个世代烧制青瓷碗的古村，其产出的青花瓷，在乾隆年间便声名远播，客商云集。因产品供不应求，客商为囤足货物，往往要在碗窑住上数月。村民们便在下窑、半岭建了两座戏台，定期组织戏剧表演，连毗邻的福建百姓都赶来看戏。下窑在唱，半岭也在唱；这个班子还未开拔，下一个班子又已到来。温州各地区的戏班子，但凡稍稍出色的，都曾在碗窑献过艺。空前活跃的气氛，极大地刺激了来此演出的戏班子，几乎天天在“斗台”。出窑的日子也是碗窑的盛大节日，人们要欢庆歌舞，上演戏曲。“咚咚”踏上古戏台，铿锵的锣鼓，激动的喝彩，轻盈的脚步，飘逸的水袖，如秋日的野菊般迷人。

傍晚的碗窑温柔恬静，山间炊烟像是点睛的一笔，让人坠入梦境。夕阳将金色倒影留在碗窑的桥边、水中、老房子的院角、古树的枝丫和白鹅摇晃的身影上。

喜歡碗窑的风。不疾不缓，像一个思念已久的人，从远远的地方赶来，吹得满山摇曳波动，夹杂着潮润的植物芳香。等吹到脸上时，却变得温柔了，你的头发飘起来了，你的目光澄澈了，你的内心有了烟火的气息，便不想走了。

喜欢碗窑的瀑布。穿过山涧悬崖、白云芳草，在阳光下潋滟，在月光里泛波，在春风里沉醉，在秋日里追逐，那一道道雪白的坠落，让你在梦中都有一种纵身拥抱的冲动与欢欣。

喜欢碗窑的山路。迎面遇上村民，他们会和善地让你先过；石缝间，有探头探脑的青草；小径上，有小灯笼般的西红柿，触手可及。在这里，无论驻足、眺望或冥想，都让人心生惊喜。

喜欢碗窑的光线。特别是黄昏时分，光线投在褐色的木板墙、随意栽种的花木、晒在竹榻上的鱼干、天井、石板地和石水缸上，投在吃饭的村民、洗澡的婴儿身上，屋檐下默坐的老人，脸上有对人生的大彻大悟……

（作者卢文丽，节选自《青花瓷的记忆》。题目为编者加）

心香一瓣