器识为先 文艺其从

文/包俊宜

◎ 《黔灵夏风》 包俊宜 作

“黔灵夏风”戊戌·贵阳画院书画新作展7月6日在江苏无锡开展，浏览该展即感清风拂面，爽怡心神，这新作展汇集了近一年来贵阳画院书画家及特邀的贵州省院外著名书画家的佳作，由于时间仓促，所以难免挂一漏万。但老中青的阶梯立体式的概貌，还是基本展现出来了。

坦率地说，新作展总的印象给人以专业与业余，娴熟与稚嫩，混合而为一体，但学习就是这样的神奇，业余会变成专业，笨拙会转换为流畅，一切都在不间断的奋进与努力之中。其实，书画之道无非是三个步骤：技术、技巧，到艺术。观察、体悟，到融会贯通，关键点是我们如何把控整个书画学习的节奏，如何对书画学习过程中的要点有清醒的认识及规律性的运行是如何形成的，并作出深入研讨，不断研习，加上持之以恒的逐步推进，甚至是退一步进二步的方法论，就能一步步地走向成熟，其中悟性具有特别的重要性，没有悟性就会迷失学习轨迹，甚至中途半废。学问的滋养，路径的把握，敏锐的艺术直觉力等综合运用方能造就艺术的成功。

新作展较大体现了老中青三代书画人不同的艺术风格和学习的路径，如培基先生苍茫厚重的奇石古松，斑驳雄浑而气势冲云，真是一幅难得的佳作。润生先生作为贵州山水画领军人物，所作山水把黔山秀水、苗岭风光通过自己独特的笔墨语言，浓墨重彩地诉诸画面，风格卓绝，韵律勃发，无论构图的精妙宏大，还是笔墨的随心用意，都使贵州山水画进入到一个新的时代。明泽先生的花鸟，又是贵州花鸟另一番艳丽纯真的可爱反映，高超的笔墨技巧，构思的妙趣横生，形成了贵州花鸟的另一番黔南风景。徐恒先生的《云深不知处》，意境深邃，笔墨华滋。忠才先生水墨山水，滋润通灵，层层推进，黔南烟雨犹如江南美景跃然纸上。小牧先生乌蒙山水，苗岭风光，郁郁葱葱，一派生机。而文观先生杜鹃怒放，姹紫嫣红，春意盎然。尤其启刚先生的荷花小鸟，精雅娟丽，多重渲染，露水纸，烟雨苍苍，一派六月黔贵荷风飘香的绝佳景色，让观赏者嘘噫感慨不已。再如小竹先生紫藤金鱼，色彩斑斓，鱼儿游梭，紫气东来，赞美着春的无限活力。而查晓先生的《凝视图》雄视的苍鹭突兀在巨岩上，枯藤老树，画面古朴而苍茫，意味深远，笔墨生动，不失为近年的精品

力作。高军先生多年浸淫在昌硕先生的笔墨之中，所做《清风》图，八哥奇石，构图雄伟，气势叠加，加上浓墨竹枝，生动活泼，颇为耐看。奇卡先生《早春三月图》也是近年难得一见的佳作，首先构图秒出新意，与一般花鸟画的架构拉开了距离，有画家自己独到的设计安排，近处的红花绿叶，与远处的小鸟相呼应，浑然一体而能推远至深，诚属不易之作。宇滔的山水，笔力雄劲，用色沉著，万绿丛中来一个小小的红亭子，别有意境，仿佛来到山水滋养心灵的世外桃源，令人不知不觉神往其间。亚明先生的山水，又呈现出另外一番宏达而华滋的气势，古人云“近看笔墨，远看气势”，亚明先生的《青翠湿人衣》充分吸收了古代山水绘画的特点，并结合自己的理解，使其融合为自己的风格，特别注意用笔和构图的辩证关系，如转折勾搭之间的递进变化，真正做到了大胆落笔，小心收拾，显现出画家的功力和胆识。

◎ 《黔山幽居图》68×68cm 杜小牧 作

◎ 《清风》136×34cm 高 军 作

◎ 《三友图》136×34cm 黎培基 作

◎ 《微妙玄通》68×68cm 张 玉 作

◎ 《篆书斗方》68×68cm 李双俊 作

◎ 《青翠湿人衣》136×34cm 韩亚明 作

◎ 《草书三条屏》（136×34）cm×3 黄小燕 作

新作展中年轻画家崭露头角，如冉茂列善画工笔人物，偶点花鸟，清新淳朴，生活趣味极浓，值得称道。又如万胜峰的山水，笔法娴熟，墨色苍润，点染与勾勒，勾勒与皴擦，方笔与圆笔，都有较为扎实的基本功力，体现画家潜力颇大，在山水画路途的进取中具有相当的潜质和爆发力，透露出许多在将来不远之时能突破樊篱的可喜苗头。更多如刘文龙、伍英榕、伍国春、黑晶、袁海、张心源、李雨桓均是贵州省画界青年俊彦，在这小集中，均展示出各自在绘画艺术中的辛勤探索与孜孜不倦的攀越器识，虽然存在着一些尚可商榷之点滴，但整体路子的纯正与承接传统和对新的绘画形式的理解都有非常可喜的探索。

新作展中的书法，欣喜地让人们看到书家们在创作中都能继承传统，细心揣摩经典法帖，其中思源先生草书积数十年之功力，东涂西抹，一任自然，形成了自己独特笔墨语言，通篇酣畅淋漓，方圆纵横，作品产生了极大的视觉冲击力。宏明先生大篆，博取商周金文，又师从恒安先生，因而所书高古朴质，可以说深得恒安先生大篆三味，其篆书无论用笔造型，都能解道趣雅，尤其通篇布局的完整性是非常值得推崇的。朱俊首的大草，酣畅淋漓，挥洒自如，点线古朴苍劲，整篇首尾相顾，一气呵成，是一篇精彩之作。徐爽的隶书，古意盎然，以方笔入隶，有高古的气象，又能汲取当代隶书变化的走向，因而颇经得起推敲，所谓耐看之作，已有了初步的滋味，诚属不易。又如王世鹏中山鼎文，精致而劲挺，典雅杂温润，无论用笔的犀利力度，结构的规矩方圆，都达到相当的高度。王烈君的行书，清新流，笔墨在二王之中游弋，扎实的传统基本功加之灵性悟性的发挥，使其作品有了一定的高度。黄小燕的草书，纵横不拘，取法董其昌，而能有自己性情的自然流露，不拘一格。又力求笔笔有来路，故尔初步尝试到潇洒挥毫的心境，书法之道真正给予人乐此不疲的魅力。又如叶彦岑的行草，师法晋唐，又努力学习今人名家。习书时间不长，但已初具规模。其余如张金才的魏碑，取法张猛龙、张黑女诸北魏名碑，用笔大胆泼辣，结体倚势取形，笔力厚重，气势开张，已有相当好的基础。之中杂有吴应祥篆刻作品数枚，应祥篆刻，源自汉印，但在近人大师昌硕先生处颇下苦功，故黔南之地他的篆刻已然小有名气，精微处透露出豪迈雄强的韵味，所制之印品质甚佳。又如李双俊、沈庆梅、张玉的篆书、隶书，或专攻吴昌硕石鼓文，或临写汉石门颂，乙瑛诸碑，各自有了些微的心得体会。虽然技法上尚需商榷，还未达到日臻娴熟的境地，但作品的特色也透露出他们孜孜不倦的进取精神。

小小新作展，方寸之间，气象万千，黔南胜地，人杰地灵，书画艺术即要有老一辈艺术家作为楷模指引方向，更望年青一代勤奋学习，庶几在艺术的大道上，在新时代精彩纷呈的氛围中，创作出无愧于我们这个伟大时代的，更多更新的艺术佳作。

（作者系中国书法家协会副主席、贵阳市文联主席、贵州省书法家协会主席。文章标题为编辑所加）