丰富情感体验，提高学生音乐审美能力

徐丽涵

音乐是情感的艺术，音乐的本质在于对情感的体验与反应，音乐感知音乐表现音乐鉴赏音乐创造，无不与情感体验与反应过程，交织在一起，情感事展开音乐，审美活动的动力与归宿。

长期以来，由于我们没有根本上解决对音乐课程审美性的知识，将其更多地看作是一种知识技能与教育，片面的认为音乐课就是教学生识谱、唱歌、跳舞、演奏乐器等，甚至把学习识谱当成学习音乐的主要任务。这种偏离音乐审美体验，有悖音乐课程本质的音乐教育实践，造成了学生对音乐课索然无味的现象。

而新的《音乐课程标准》恰恰是建立在对传统音乐及课程的反思基础之上，突出以音乐审美为核心理念的音乐课程。现在，我就如何在音乐欣赏过程中培养孩子们审美能力，谈谈以下三个方面：

一、在感知中培养学生的审美能力。

音乐欣赏活动离不开人的想象、联想、情感体验。而感知是一切音乐欣赏活动的心理基础，学会感知就是学会用审美的思维去发现、探索音乐作品中的美，如在教学《踏雪寻梅》一课时，为了让学生感知音乐，让学生反复聆听歌曲后，老师提问：“说说自己听到音乐的心情？”此时学生争先恐后回答，通过提问把学生带到积极学习状态中去，在兴趣延伸下，老师又给学生出题：“感受到音乐中有哪些音乐形象？”“表现了什么情绪”“你喜欢吗？”等等，学生在一个接一个的问题中，通过聆听，帮助学生更好地感知音乐，在感知音乐与实践，中提高所获得的美感。

此外，学生学会感知音乐、提高音乐感知能力的途径是多样化的，除了通过聆听音乐以外、参与歌唱、奏乐、律动实践活动也是提高音乐感知的一个有效方式，在聆听、歌唱、奏乐、律动等音乐实践活动的过程中，学生逐步形成对音高、节奏、速度、力度、音色等的听辨能力，对音乐形象会有更全面、深入的感受与理解。

二、在“想像”中培养学生的审美能力。

想像是创造的源泉，想象力发挥是需要一定时间与空间的，当人们沉醉于或优美动人或饱含情感的音乐中，会自然地在情感诱导下，产生丰富想象。音乐鉴赏是除音乐创作的一度创造、音乐表现的二度创造之外的第三度创造。因此，学会想象，在音乐欣赏过程中充分发挥想象力是很重要的。

而教师在欣赏教学中能否给学生时间与空间将直接影响到学生审美想象力的发挥，有些教师在音乐欣赏教学中完全按自己事先设定的教学进程进行教学，学生尚未进入音乐听赏状态，就被教师喋喋不休的讲解所打断，使学生在音乐欣赏过程中产生的各种想像联想的火花，却被教师定出的“标准答案”所扑灭。如在音乐欣赏课《渔舟唱晚》中，通过聆听音乐，再让学生根据自己对音乐不同的理解，讨论交流出对音乐作品的感受。结果，同学们回答是多种多样的。有个孩子的回答使我至今记忆犹新，他说：“老师，我感觉自己好像在大海边，看见了出海打渔的小船，一群孩子正在海边嬉闹，大人们在忙着晒鱼網。”他的回答让我倍感惊喜、激动。又如在教学《踏雪寻梅》时，我为了给歌曲学习打下基础，其中一个教学环节是双声部节奏训练，用到响板和串铃来配合敲击节奏，使响板的声音和串铃的声音交汇在一起，刹时间，一部和谐的二声部和声效果出来了。这时，班上有个孩子举手说：“老师，我觉得自己就骑在驴背上，吹着笛子踏着白雪去寻梅、赏梅。”多精彩的回答啊，多绝妙的想像啊，我时常都被这些学生的语言所感动着。更让我感受到音乐欣赏教学为开拓想像空间，提高学生的思维能力提供一个广阔天地。

三、在“评价”中提升学生审美能力。

审美评价是审美主体在审美活动中对审美对象、审美属性、审美价值所作出判断。在中小学音乐教学中，音乐审美评价应得到充分重视，学会评价、具有音乐评价的能力涉及到审美主体对音乐音响的感受能力，对音乐欣赏的个人趣味，音乐审美价值观等。

提高学生的音乐审美评价能力，在不同年龄段应该有不同层次的目标与重点。小学生音乐欣赏应该侧重于对音乐作品感知能力的培养上。

在音乐欣赏教学中，应该重视、加强教师、学生和课堂教学信息之间的信息传播与反馈关系。记得在教学《划龙船》一课时，因为这首歌曲是一首鼓舞精神、铿锵有力的劳动号子，我先故意轻声温柔的范唱，请学生来评评老师唱的怎么样，把歌曲的情绪表现出来了吗？你们觉得应该用什么样的情绪来表达这首歌曲？这时，孩子们积极踊跃地举手回答，说出了他们对音乐的感受，也给予了我客观的评价。用这样的方式学生在参与音乐评价中体会到了一个宽松、民主、平等和谐的课堂环境。这样的教学氛围，学生才能在音乐欣赏过程中充分发挥审美感知能力、审美想象能力，才能在互动中交流各自的音乐感受与理解，最终有效地进入音乐审美状态，从而实现真正意义上的教学相长，让学生在和谐愉快乐的课堂中充分自主地、生动活泼地学习音乐，使之深入地受到艺术的熏陶。

（作者单位：四川省绵阳市万达学校）