意象美源自内心——读易红林的水墨山水画

◆李熙斌（湖南 郴州）

画家易红林

易红林，四川巴中人。2016年毕业于四川文化艺术学院国画专业，2017年8月，到湖南郴州创办了晟忞中国画工作室。2015年(在校)《迢迢西域情》等两幅作品入选中国美协主办的画展；2016年大学毕业后在小学任教，课余创作《须记年华》等6幅作品入选中国美协、四川美协主办的画展；2017年在郴州市北湖区创办晟忞中国画工作室后，《祈祷》《墨韵问道》《梵音涟漪》（此3幅曾在中国美术馆展出）等9幅作品先后入选中国美协、中国画学会主办的中国画展。

近日，我到郴州市乐仙西路乐仙小区旁的晟忞中国画工作室，观赏易红林的水墨山水画，总有一种融合古今中西，弥漫空灵、静远、诧异气息，虚无而又净化灵魂的意象美，超然当下而又充满情趣。

中国山水画是历史悠久的传统艺术，有深厚的积累，但在当代也面临着如何突破前人的法则、建构新的现代形态的挑战。对于易红林来说，有着初生牛犊不怕虎、不受条条框框禁锢的勇气以及强烈的探索和求变的欲望。易红林就读于四川音乐学院绵阳艺术学院（现四川文化艺术学院美术系），在校期间，就有《迢迢西域情》等5幅作品于2015年入选中国美协主办的画展；2016年大学毕业后在小学任教，课余创作有《须记年华》等6幅作品入选中国美协、四川美协主办的画展；2017年7月，他来到郴州北湖区和朋友在乐仙小区旁创办晟忞中国画工作室，全身心投入到水墨山水画创作，有《丝路圣域》《墨韵问道》等9幅作品先后入选中国美协、中国画学会主办的各类中国画展并部分获奖，实现自己艺术追求的蜕变，赢得众多同行的羡慕和赞赏。审视易红林的创作路径，他接受象牙塔式学院派美术的熏陶，明晰中国文化艺术自身的品质与特征，凭着惊人的禀赋和勤奋，所创作的中国画符合中国画传统自身的演变逻辑，他的艺术探索从自然世界走向精神世界，因而他的中国画作品能频频入选、获奖便是最好的印证，这对于从事中国画创作的画家和中国山水画的现代发展，有着现实的启迪意义。

易红林的系列水墨山水画，表现了他的内心情感，对生活的理解和思考。作品题材广泛多样，表现丰富多彩，作者经历了“眼中之竹”“心中之竹”“手中之竹”的过程，从生活中提炼美，然后将其赋予作品，再传达给观者。他的水墨山水画，虽然没有传统山水画中的层峦叠嶂的高远空间，也没有巨岩深壑的山势陡转以及山涧流泉的烟云变幻，但作者以灵变的画笔把当下物象凸现脑际的意象驰骋呈现在画面中。他在创作水墨山水画时，舍弃和颠覆了传统山水画运用勾、破、皴、擦、点、染的技法，为营造山水画立体感觉，选用平常生活积累的杂乱的物象、元素来融合嫁接，大胆巧妙地吸纳西法来取法造化。因而他的作品中，山水、人物、花鸟的元素兼而有之，似是非是，呈现给观众的是一幅放大了各种元素符号的国画。所谓美的世界，则是指作品的具体内容，以及所包含的意蕴和作者的审美情感。画家怀着对祖国大好河山的深情厚爱，表现出对自然人生的深刻追求，依照前辈画家的“行万里路”的示范，易红林的足迹踏遍“天下第十八福地”的苏仙岭，鬼斧神工的万华岩溶洞，充满神奇异怪传闻的王仙岭、骆仙岭，素有“南国草原”之美称的仰天湖。涉水跋山，目注神驰，移步换形，气象万千。湘南大自然壮美雄奇的山川、神奇多变的地貌，涤荡着他的灵魂，激荡着他的胸怀，画家以心观物，有感而抒，将这些景物幻化成心中的物象元素。那苏仙岭顶的屋宇亭台、那飘荡在龙女景区庙宇的梵声、那王仙岭穿山越壑时隐时现的飞瀑鸣泉、那矗立在仰天巨佛上云蒸霞蔚之中的重山轻岚……似有似无地在他的作品中得到呈现。这件作品于2017年入选中国美协主办的“第七届北京国际美术作品双年展”并在中国美术馆展出。

浏览易红林的系列水墨山水画，我特别欣赏他表现“丝绸之路”主题的《梵声涟漪》。“丝绸之路”是中国汉唐之际乃至更早时代，中土与西域文化交流与贸易往来的交通要道，是中国文化与中亚文化、古印度文化、两河流域乃至欧洲融合与交汇的重要通道，它记载着中国文化的变迁。2003年，新疆考古队在进行古楼兰国千人墓挖掘时发现了两具女尸，揭开了上下四千年的丝绸古道之谜，显示并证明丝绸文化的惊世骇俗、经天纬地、奇谲诡异的鲜明特征。表现这样的宏大主题，要画出西域意象容易，但要画出这些物象之间的精神内涵却并非易事。他创作的《梵声涟漪》之所以成功，就在于切入了“丝绸之路”主题，题材、精神内涵、技法技巧等颇具独到之处。作品在形式和表现语言上，墨与彩互映，不仅效果滋润淋漓，而且使画面整体产生了魔幻离奇的况味；佛像符号在构图上极度夸张，简淡得近乎微小的众多人像显现；莲叶若有若无，若隐若现；一大片黄色葵杆则在消隐中伸张，在张扬里聚敛；左右画面呼应的庙宇亭台，隐喻着梵声阵阵；画中景则是蓝色虚无的意象。整幅画给人一种在丢弃中却有所获得的体会，就像一场梦，留下的是追忆和消逝的沿路风景，留下的是踪迹，把对丝绸文明、佛教净化心灵、真善美教化功能的意蕴表现得淋漓尽致。技法技巧方面：作者运用了错位、分割、构成、拼贴、透叠等手法，冷暖色调的对比，画面虚实的对比和墨与色的对比。易红林用中国绘画的笔墨，杂糅、融合中西绘画技术方法之所长，表现自己对“丝绸之路”沿途风景及人文地理、文化的心灵感受，形成他独特的样式格制。那些奇特的佛教符号和建筑物、那些平常生活积累的物象，不是应物相形的结果，也绝非在画室里凭空想象而信手拈来，它们是他痴迷于画而迷狂的结果，是对沉醉在梦里境象的固执追忆和大胆抒写，它不同于传统的中国山水画，而是一幅糅进现代元素意象的水墨山水画。

丝路圣域 国画 易红林

梵音涟漪 国画 易红林

寻觅 国画 易红林

墨韵问道 国画 易红林

祈福 国画 易红林