关于声乐教学在戏剧影视表演专业中的应用分析
2018-07-23邹新华
摘 要:在培养戏剧影视表演专业学生的过程中,教师需要在教学过程中融入声乐教学,逐渐丰富专业教学的内容,让学生收获更多的知识教育。对专业学生实施声乐教学,可以帮助学生打下扎实的理论基础,有助于学生有效提升艺术素养。为此,本文主要分析在戏剧影视专业教学中融入声乐教学的意义,思考开展声乐教学的重点内容,最后提出教学策略。希望通过本次研究能让专业学生得到更优质的知识教育和技能培养,将多种教学内容融合在一起,提升整体专业教学的成效。
关键词:戏剧影视表演;声乐教学;专业学生;形体艺术;表演效果
0 前言
对最近几年学术研究资料和影视行业的发展情况进行分析,发现影视行业整体发展速度较快,有更多的学生投入戏剧影视表演的学习中。高校在培养影视表演专业学生的能力的过程中,应该思考影视行业对院校提出的专业培养需求,分析如何对学生开展更高层面的理论教育和能力培养,提升整体专业教学的质量。通过将声乐教学纳入专业教学内容,可以培养学生的声乐演唱能力,塑造良好的形体形象等,有助于学生综合能力的培养。为此,应该将声乐教学合理融入影视表演的教育中。
1 戏剧影视专业开展声乐教学的意义
在培养专业学生的过程中,教师需向学生进行基本理论知识教育,让学生能构建扎实的理论基础体系,为学生的全面成长奠定基础。声乐是专业学生应该学习和掌握的基础知识,也是学生需要具备的艺术技能,需要做好该教学内容的讲解。通过对学生开展声乐领域的教学,可以让学生掌握相关的理论基础知识,通过演唱训练让学生具备演唱技巧,以此让学生养成正确的演唱状态。同时,教师对专业学生实施声乐教学也能让学生掌握科学的呼吸和发声方法,对声乐作品进行深度的分析和艺术表达,以此开发学生的音乐潜能。此外,对学生开展声乐知识的教育,也可以帮助学生锻炼台词语言,逐渐成为复合型人才。[1]所以说,高校在影视表演专业教学中融入声乐教学是有意义的,能引导学生养成竞争意识,提高其综合能力。
2 戏剧影视专业开展声乐教学的重点内容
2.1 声乐演唱
声乐教学可以帮助戏剧影视专业的学生打下扎实的理论基础,有助于提升其艺术素养。在戏剧影视专业教学的过程中,教师将声乐教学纳入专业教学中是有积极意义的,需要对其教学内容进行思考。声乐演唱是戏剧影视专业课程的内容,主要是培养学生演唱音乐作品的能力,也要培养专业学生的演唱技巧,这是教师的教学目标。教师通过让学生掌握呼吸方法,训练其音色和台词功底,培养学生的基本音乐素养,满足影视行业对学生的能力需求。
2.2 塑造学生的形体
声乐是专业学生应该学习和掌握的基础知识,也是学生需要具备的艺术技能,需要教师提升声乐教学质量。教师开展声乐教学时,不仅要向学生讲授声乐演唱技巧,还要塑造学生的形体,强化学生的专业素养。演唱者的形体影响最终的演唱效果,要想让学生开展更高层次的声乐演唱,就应该对他们开展形体训练,营造相符的演唱情境。首先,教师需要讲解基本的演唱站姿。[2]学生应该保持抬头挺胸的姿态,以确保发声的精准。其次,教师应该向学生讲解舞台走位的体态,正确完成舞台位置的变化。通过对学生开展这些内容的教育,能让学生塑造较好的形体形象,利于其艺术素养的培养。
2.3 培养声乐表演能力
教师将声乐教学纳入专业教学中是具有积极意义的,所要讲解的内容不仅包含声乐演唱和形体艺术,还需要培养专业学生的声乐表演能力。这是因为表演和声乐演唱具有很强的关联性,学生不仅要掌握声乐演唱技巧,还要注意声乐表演的面部和肢体表情,更好地展示聲乐艺术。通过培养学生声乐表演能力,加深学生对艺术作品内涵的理解,让学生获得更多的情感体验。同时,教师在声乐表演课程中,可以引导学生从“形似”逐渐提升到“神似”,有利于培养学生的模仿能力。通过对以上内容的讲解和教育,能让学生掌握更多的专业能力,有利于提升学生的艺术素养。
3 戏剧影视专业教学开展声乐教学的策略
3.1 讲解正确的呼吸方法
高校应该思考影视行业对院校提出的专业培养需求,对学生进行更高层次的理论教育和能力培养,提升整体专业教学的质量。上文提到教师对专业学生进行声乐教学也能让学生掌握科学的呼吸和发声方法,对声乐作品进行深度的分析和艺术表达,以此开发学生的音乐潜能。为此,教师在开展声乐教学时,应该思考怎样增强知识教育的创新性,让学生掌握基本课程知识。教师需要向学生讲解正确的呼吸方法,这样能让学生有效学习专业知识。首先,教师要讲解传统的咬字方法。[3]教师要引导学生科学发音和咬音,能灵活收回发音,这样能体现出咬字流畅感和艺术美。同时,教师要指导学生注意声调的变化,能更好地进行声乐表演。
其次,教师应该讲解正确的呼吸方法。教师在向学生讲解呼吸方法的过程中,可以讲解传统戏曲的呼吸方式,可以通过换气的方式表达不同的情感。呼吸技巧是学生声乐演唱的基础,需要学生掌握该项技能。教师可以让学生学会气沉丹田,运用小腹呼吸,并在具体呼吸中控制气息,以此开展高质量的现代声乐演唱。通过让学生掌握呼吸技巧,能解决学生气息不稳和发生颤抖等问题,提升声音呈现的表现力。
3.2 实施呼吸训练,强化表演效果
对学生开展声乐教学,需要让学生掌握正确的演唱呼吸方法,提升舞台表演体现的艺术感染力,逐渐打造高质量的艺术表演。教师在声乐教学过程中,需要培养学生的肢体节奏和台词对白能力等,这样能强化舞台艺术表演效果。呼吸训练可以有效缓解表演者的紧张感,能实现身体的放松,这就需要教师提升呼吸训练的教学效果。教师在学生掌握基本呼吸方法的基础上,通过开展多次呼吸训练提升专业教学的成果。[4]教师让学生学会头腔共鸣,让各个器官实现协调性运作,在一种比较平衡的状态下发声。同时,教师也需要让学生进行放松训练,强化自身的肢体协调和控制能力,这样可以提升学生的发声质量。通过对学生开展呼吸训练,能让专业学生得到肢体能力的培训,当演唱者处于紧张的状态时,也可以通过技术控制方式提升舞台表演的效果。为此,教师在声乐教学时应该重视呼吸训练,让学生能开展更高层次的艺术表演。
3.3 遵循教学原则,培养学生的综合素养
将声乐教学纳入专业能力训练内容中,可以培养学生的声乐演唱能力,塑造良好形体形象等,有助于提升学生的综合能力。所以,教师应该在专业教学中合理开展声乐教学,进一步提升学生的能力。教师不仅要向学生讲解呼吸方法,进行呼吸训练,也应该遵循教学原则培养学生的综合素养。对专业学生开展声乐教学,其中一项教学任务是提升演唱教学质量,在舞台上发挥台词功底。但是,每一名学生的专业能力以及学习兴趣是不同的,教师应该遵守具体的教学原则开展专业教学,让演唱和舞台表演实现有效融合。教师需要依照实际教学情况和内容增加一些肢体表演的训练,通过递进的方式让学生提升呼吸控制能力,最终可以实现完整的艺术表演。同时,教师应该将戏剧影视相关因素融入艺术表演中,如将一些民族歌曲融入演唱教学中,提升学生的乐感。这样能充分调动学生参与专业学习的兴趣,合理控制表演因素,提升学生的综合能力。
4 结语
声乐是戏剧影视专业学生应该学习并掌握的基础知识,而高校在影视表演专业教学中融入声乐教学是有意义的,可以培养学生的声乐演唱能力,塑造良好的形体形象等,有助于学生综合能力的提升。高校需要思考影视行业对院校提出的专业培养需求,对学生开展更高层次的理论教育和能力培养。本文认为,教师需要向学生讲解正确的呼吸方法,这样能让学生有效学习专业知识。同时,教师要在学生掌握基本呼吸方法的基础上,开展多次呼吸训练,以巩固专业教学成果。此外,教师应该在专业教学中合理开展声乐教学,让学生的能力得到进一步的提升。
参考文献:
[1] 李博.原生态民歌融入戏剧影视表演声乐教学的相关分析[J].黑龙江教育(理论与实践),2017(3):76-77.
[2] 徐真.发挥学科优势,注重情感体验——创新影视表演专业的声乐教学[J].戏剧之家,2018(12).
[3] 胡瑞涛.戏剧影视表演实验教学模式初探——以天津音乐学院戏剧影视表演实验教学中心为例[J].智富时代,2017(1).
[4] 徐真.注重音乐素质的培养——对影视表演专业声乐教学内容的思考[J].中国文艺家,2018(5).
作者簡介:邹新华(1972—),男,四川成都人,本科,成都师范学院音乐学院副教授,研究方向:声乐。