土家族西兰卡普色彩美学特征探析
2018-07-23马健王菊
马健 王菊
摘 要:西兰卡普作为土家族的一种原始织锦,至今保存比较完整。本文从西兰卡普色彩语言的文化内涵和它的色彩构成、西兰卡普色彩中与后现代绘画色彩之间的关系三方面阐述了西兰卡普色彩的艺术特点,并且对形成西兰卡普色彩因素进行探讨。
关键词:西兰卡普色彩;色彩美学特征;影响色彩因素
1 西兰卡普色彩语言的文化内涵
西兰卡普又被称为“西兰卡普”或者“打花铺盖”,西兰卡普经常被织成被褥。这些西兰卡普大部分都是土家姑娘亲手织的,而且这些西兰卡普织得怎么样是判断土家姑娘是否心灵手巧的标准。西兰卡普常织成被褥,因此人们称为“西兰卡普”或“打花铺盖”。土家姑娘在出嫁时,娘家除了打制家具作为女儿嫁妆外,还要陪上几套铺盖。在这些铺盖中,就有姑娘亲手织的“西蘭卡普”,姑娘会不会织西兰卡普以及织得怎么样,是判断一个土家族姑娘是否能干的一个标尺,西兰卡普的这些习俗体现出土家族人朴实的民族性格和对自然生活的喜爱。西兰卡普的纹样和图案形状基本上都是几何加条纹状,他们主要想表达出各种图腾的纹样,并把这些图腾纹样进行直线化的艺术处理,最后对西兰卡普的色彩进行加工和创造,让西兰卡普的色彩焕发出神秘的效果,让土家族的文化传达出深厚的文化内涵。
2 西兰卡普色彩的美学特征
西兰卡普用色形式上和色彩的构成上,土家族织女主要是根据他们在生活中主观地对周围大自然的色彩组合,而产生的一些联想和对生活的一些感悟来进行配色,因而土家织锦色彩浓烈、吸引眼球,极富有装饰性,值得现代绘画借鉴。西兰卡普色彩是土家人研究人与世界审美关系的一扇门,是一种以臆想世界为研究对象的人生体验活动,是一个包含审美对象和审美经验的整体,也是审美主体的广泛外化和逻辑确证,更是土家织女对大自然的结构和自身逻辑的统一。
2.1 独特色彩的取义
(1)自然灿烂:西兰卡普的染色方法最初使用植物进行染色,因为受到周边地域条件的影响,根据大自然的颜色进行搭配,色彩体系自然融洽,在美丽的色彩中体现出大自然的基本色彩规律,同时也体现出土家族对自然、生活的热爱。西兰卡普的图案造型大都是几何条纹状,主要是对想表述各种图腾纹样进行直线化的艺术加工,再辅助自然烂漫的色彩渲染,使西兰卡普整体都焕发出色彩的装饰感,表达出土家族浓厚的文化内涵。
(2)反差明显:土家族织女的口头禅是“白配黑,看不舍”,西兰卡普经常在用色上以黑和白二色进行搭配,或以黑和蓝等深色衬底,并且广泛运用强烈的红色和绿色、黄色和紫色、蓝色和橙色来进行搭配,采用冷色和暖色并置。
西兰卡普是按照色块进行的设计通常采用补色的关系讲究面积的分割,并且巧妙地进行视觉中心设计,形成丰富且鲜亮的视觉效果。
2.2 “忌白尚黑尚红”的色彩习惯
土家族有忌白尚红尚黑的色彩习惯,因为红色象征着醒目、鲜艳、热烈、祥和,所以土家族就有“无红不成喜、有喜必有红”的习俗。西兰卡普通常使用黑色或者红色来打底,很少使用大片的白色做底色,例如“大、小白梅”花纹中的白色,几乎都用浅黄色或者浅蓝色替代。土家具有崇尚红的意识,在《后汉书》的记载中最早的时候巴人有五姓,其中有四姓都是黑穴居住,其中一姓属于赤穴,土家人认为红色是生命的象征,表达了土家族对先民崇尚的情感。红色象征着生命和希望主要传达给人们一种胜利和喜悦。
土家人忌讳白色,认为白色有不吉祥的寓意,中国传统民俗中从古至今都是用白色进行葬礼,这种习俗主要和取悦鬼神有关,俗话说人死上西天。土家族在日常生活中也多“忌白”,对于白头巾、白袍子都是不常穿戴的服饰,大多数时候都用于丧祭。土家族“忌白”的风俗习惯与“尚黑”是相对应的,因为土家族人认为黑色是正直、权威的象征,这是与汉族比较相似的地方,而西方之神也为白色。神兽白虎盘踞西方,是主要掌管灾祸和死亡的凶神,因此白色与灾难、死亡相关,不能乱用。所以土家族男子的服饰从头到脚都是黑色装扮,妇女的服饰也都是以黑色和深蓝色为主色调。
2.3 “五方正色及间色”的使用
“五色”指赤、黑、黄、青、白,在传统的土家织锦中可以看到的,但除了这五种颜色之外,还有橙、紫、棕等“间色”,即广义上的“大五色”。土家织锦在用色上自然绚丽,色彩烂漫,非常强调“显色”,即在色彩的配置上,使颜色绚丽夺目。总体来说,湘西土家织锦用红色、暖黄色、肉色等一些暖色调为主要色调,当然也有以冷色为主的,如牡丹花的设色主要是以深冷色为底色,暖纯色为主色,冷暖对比总体显得深沉而靓丽,透出深邃质朴的土家人民的浓厚情感。
在土家织锦图案的样式和色彩上,土家人主要采用对日常生活环境的影响和对图案规律的摸索,虽然会呈现不同的色彩效果,但图案都具有一定的寓意。不同的人对色彩的表达和理解是不同的,后期呈现的效果也不尽相同。西兰卡普图案的严谨性与鲜明性都具有不同的表达形式。在织锦图案的样式和色彩上都体现了环境对土家人的审美情趣和艺术取向有着一定的影响。
3 西兰卡普色彩与后现代绘画色彩的关系
3.1 后现代绘画色彩的美学特征
(1)构成形式:后现代绘画风格狂野,在艺术语言上具有变形、夸张等特征,有很强的表现力,具有虚拟性、事件性、观念性、拼贴性和流线性。后现代主义摒弃了西方传统绘画中的焦点透视和光影虚实变化,大面积纯色的堆砌,大胆采用物体的固有色,使用高明度、高饱和度、具有强烈对比的色彩,给人们带来强烈的视觉冲击力。
(2)表现形式:后现代的艺术家们在追求个人艺术思想时。不只是单纯地满足于事物的直接描绘,而更多的是想表现他们勇敢追求自己心中的艺术形式以及通过色彩的表达营造自己灵魂深处的情感。
3.2 西兰卡普色彩中的后现代绘画色彩元素
西兰卡普色彩的平衡、色块的比例、用色的结构、色与色的呼应、画面的色彩重点都是土家姑娘织锦时考虑的问题。织锦主要使用自然绚丽的对比色构成画面的膨胀、收缩,形成脱离自然物象的主观心理平衡。色彩的运用是根据自身审美的需求而赋予的一种抽象的艺术色彩。在东方,土家人根据色彩在原生态的关系进行归纳,利用色调的互补关系进行艺术色彩的创作如深浅、明暗、冷暖等进行对比,突出色彩带给人们的心理需求。土家人通过织锦的方式把土家文化和家乡表现出来,青山的颜色、黄土的颜色、梯田的颜色、植物的颜色、蓝天的颜色都是土家人对美的形式的追求,也是土家族一脉在大自然中凝聚绵延下去的希望与祈福的象征。从某种意义上讲,土家人的色彩理念和后现代主义绘画中的色彩也算得上有异曲同工之妙,它们都是对于自身、自然以及周围外部世界的感知,并且二者的审美观念都不受常规形式的束缚、不受传统审美的约束,表现了大自然的无形之美。西兰卡普反映了本族历史的本质与规律,使二维艺术有更加强烈的图形扩张力。
3.3 西兰卡普色彩与后现代绘画色彩的关系
西兰卡普中我们可以看到后现代的一些影子。西兰卡普使用高纯度色彩,鲜明的色彩对比直接表达情感,这种特征与后现代主义绘画有着不谋而合的感情,他们根据色由心生的手法直接表达色彩,正是这样的色彩才给予西兰卡普一种少有的强度,一种源于生活又高于生活的体验表达,实现自由的真实过程,彻底解放心灵。后现代主义认为科学不一定能解决任何问题,所以富有人情味的艺术作品逐步代替了冰冷的、非人性化的作品。西兰卡普中处处透露着波普风格、浪漫主义、个人主义的意味,它是源于土家族人心灵的生命意象,是与大自然斗争的产物,同时又有大自然的烙印。
4 结语
西兰卡普色彩有着悠久的文化根基,是现代艺术色彩的灵感源泉,它深厚的思想内涵和朴实的感情色彩都是土家人发自内心的思想和感情宣泄,全无矫揉造作、惺惺作态之势。西兰卡普和后现代绘画色彩的表达如出一辙,值得中国绘画研究借鉴和吸收,不同的民族、地域、历史决定了不同的文化发展需求,审美需要也就应运而生。西兰卡普作为一种非语言的象征符号,具有一定的文化含义和社会内涵,孕育了土家族人民对历史的回忆和对故土的眷恋与向往,表现出土家族人兼容并蓄的民族情怀和对未来美好生活的向往。
参考文献:
[1] 杨昌鑫.民族文库之九——土家族风俗志[M].中央民族大学出版社,1989.
[2] 姚建平.土家织锦西兰卡普审美价值的探析[J].美学(上),2010(02).
[3] 周丽娅.论西兰卡普图案的艺术特征及应用[J].武汉科技学院学报,2004,17(2).
[4] 赵静.绚丽多彩的西兰卡普[J].纺织科学研究,2014.
[5] 常璩.华阳国志·巴志[M].齐鲁书社,1984.
[6] 尹丹蕊.苗绣色彩的美学探析[J].大众文艺,2016.
作者简介:马健(1962—),四川成都人,男,重庆师范大学美术学院教授,硕士生导师,主要从事美术教育研究。