中国古典舞表演中动作节奏的思考

杨雯

摘 要：节奏是我国古典舞蹈表演中需要重点把握的要素，节奏掌握的好与坏直接决定了一场舞蹈表演的成功与否。本文从我国古典舞表演中节奏的特点出发，探究如何在古典舞蹈表演中加强对节奏的掌握，从而提升舞蹈表演的整体美感。

关键词：古典舞;表演;节奏

舞蹈动作在很大程度上是根据节奏韵律来编排的，这一点在古典舞蹈中显得尤为突出。在舞蹈表演过程中，演员对于人物性格的刻画、舞蹈感情的表达都要依靠舞蹈表演中的节奏变化才能得以实现。现代舞蹈作品的编排越来越复杂，这对演员提出了更高的要求，演员在表演时要带有节奏感，这样才能将表演的作品所要传达的情感思想传递给观众。

1 中国古典舞表演中动作节奏的特征

1.1 历史性特征

我国古典舞蹈保留着许多传统的内容，古典舞蹈作为我国古代艺人智慧的结晶，其中优美的舞蹈动作、灵动的节奏韵律往往会被完整地保留下来，即使在与现代舞蹈相结合的情况下，古典舞蹈中的经典动作依然会占有相当大的比例，所以说我国古典舞蹈具备很强的历史性色彩。[1]

1.2 地域性、民族性特征

我国古典舞蹈在不同的地域、不同的民族拥有不同的表现形式。这是因为各地的居民在长期的生产生活中形成了风格迥异的生活方式，而来源于生活中的古典舞蹈更是具备了地域性、民族性的特点。例如，北方游牧民族的古典舞蹈体现出粗犷豪放之美，而江南地区的舞蹈风格则更多地体现出舒缓柔美之处。

1.3 时代性特征

我国古典舞蹈的差异性也体现在不同的时代里。在战乱年代，舞蹈中所呈现出的内容和表现形式大多是慷慨激昂、悲愤沉闷的，在舞蹈的动作节奏中则表现为紧张急促，给人一种压抑的感觉;而在和平年代，古典舞蹈所呈现的则是歌舞升平、欣欣向荣的景象，在动作节奏上会显得缓慢而又优雅从容。

2 中国古典舞表演中动作节奏的因素

2.1 动作节奏与音乐

在表现形式上，音乐和舞蹈有着较大的区别。音乐主要通过音调、音色、音高等来实现曲调的变换，使用不同的节奏来表达音乐人的情感。[2]舞蹈则是通过肢体语言来实现与观众的互动。虽然舞蹈和音乐在表现形式上区别很大，但是在表演过程中舞蹈离不开音乐的辅助，一次完美的舞蹈表演编排不能没有优秀的伴奏音乐，没有伴奏音乐的舞蹈就像是没有指挥家的乐队，舞蹈表演在这种情形下会变得杂乱无章。古典舞蹈与音乐之间的密切联系使得舞蹈演员也必须对音乐当中的节奏有所掌握，只有实现舞蹈与音乐的融合才能体现出古典舞蹈的美感，而古典舞蹈对于伴奏音乐的选择也有其相应的要求。

2.2 动作节奏与呼吸

舞蹈动作中的呼吸也是一种情感表达形式，舞蹈演员在表演过程中会利用呼吸的调整来实现动作节奏、情感的变化。在具体的表演过程中，演员呼吸的轻重缓急代表了舞蹈动作节奏的不同之处。当动作节奏较为平缓时，演员的呼吸也相对比较平稳，在需要快速做出动作的时候，演员的呼吸也随之发生明显的变化。而呼吸对于情感的表达也有相应的作用，当演员在表达欢快愉悦的心情时呼吸通常会很轻快，而在表达气愤的情绪时呼吸就会变得很沉重。

2.3 动作节奏与情感

情感的表达方式众多，其中舞蹈是表达情感最直接有效的手段之一。在表演过程中，舞蹈的动作节奏与演员内心的情感节奏达成了统一。在情感表达中，如果表现的是灵动欢快的情感，那么舞蹈动作通常会呈现节奏快、舞蹈动作幅度小的特点，而在愤怒悲伤的情绪表达中，舞蹈的节奏就会放慢，让观众充分体会到表演者的情绪变化，更有利于其了解整个舞蹈所要表达的思想内涵。我国古典舞蹈讲求“心与意合，意与气合，气与力合”，也就是说表演者的情感情绪要从心中发出，由内向外层层带动，最终体现在具体的舞蹈动作节奏之中。[3]在动作节奏与情感表达中要做到“神形兼备”，内心情感作为动作节奏的指导，而动作节奏更要反过来反映人物的心境。

3 中国古典舞表演中动作节奏的处理

3.1 韵律感的培养

具有韵律感的动作节奏是古典舞编排过程中不可或缺的。节奏感的培养以有规律的动作为基础，在舞蹈编排过程中，经常使用反复性的动作会对舞蹈者产生影响。在这种影响之下，舞者会根据这些熟练的动作形成完整的节奏体系，这种带有韵律的舞蹈表演显得张弛有度，既不会让观众感到节奏急促的压迫感，又能让其体会到从容优雅的节奏韵律之美。

3.2 動静结合的表现形式

在舞蹈表演中，动态的表演占据绝大部分时间，偶尔出现的静态也是为动态表演做的铺垫。在我国古典舞蹈中，节奏变化虽然有流传下来的固定模式，但这并不代表古典舞蹈中的节奏是僵化的，一成不变的。而是要将这种动态的动作节奏进行重组，给古典舞蹈中的节奏注入新的内容和活力。不仅在节奏方面，在肢体语言、情感、呼吸等多个方面都要形成优化组合，这样形成的舞蹈才能真正体现出古典舞舞姿之美。

3.3 善用动作的组合

由于单一的舞蹈动作所能够表达出的情感内容是有限的，为了从动作中表达更深刻的情感内容，在我国古典舞蹈动作节奏中就出现了许多组合动作，这些组合动作采用了独特的处理方法，使得古典舞蹈的特征能够被更好地表达出来，利用肢体之间的配合变换、前后衔接等方法体现出古典舞蹈的节奏美感。

4 结语

动作节奏作为影响古典舞蹈整体美感的重要因素，在表演过程中如果没有掌握好，就会给整个舞蹈表演环节造成无可挽回的损失。当然，对于古典舞蹈中动作节奏的把握离不开舞蹈编排人员和舞蹈演员的密切配合，古典舞蹈中独一无二的动作节奏对于表演中人物情感的表达起到了非常好的助推作用。我国古典舞蹈与现代西方舞蹈之所以存在很大的区别，一方面是因为古典舞蹈自身的特点，更重要的一点就是古典舞蹈中独特的动作节奏，而这些节奏又能表达出深刻的情绪情感，这是现代舞蹈无法比拟的优势。

参考文献：

[1] 李莘.中国古典舞音乐语汇中的调式、音腔与节奏[J].北京舞蹈学院学报，2013（02）：10.

[2] 张芳榕.中国古典舞气息运用的特点[J].当代音乐，2016（14）：23-24.

[3] 张哲芳.从太极初探古典舞身韵的阴阳之美[J].音乐时空，2016（09）：8-9.