笔墨融情境自生朱凡山水画欣赏

2018-07-16林庆辉

流行色 2018年3期

林庆辉

秋收阁

3月31日，我有幸在艺术厦门大讲堂上聆听了厦门的洪惠镇和陕西的万鼎两位老师精彩的讲座，比较系统地了解了长安画派，在讲座的休息时间很荣幸地认识了陕西美协副主席、长安画派的主要传承人万鼎老师，在过后的聊天中，我特意分享了朱凡老师在我公众号“书画品藏”推送的一期山水作品，万鼎老师很认真地回复了我的分享，他说：“朱凡先生的写生作品画得非常棒，他的传统功力、笔墨功力和写生功力都很强，而且笔墨表现方法多样。他不但重视了整个写生的构图和取舍，同时把握住了写生的关键所在，也不失去笔墨的表现力，还有就是多样的表现手法，不同的手法表现不同的意趣，很棒，很棒！”，我特别赞同万老师简洁、中肯、精彩的评价。朱老师在写生中的构图及取舍有很强烈的艺术性与生活性。普通的场景在朱老师的笔下却能呈现出不同艺术景象，这一点不能不说是写生的关键所在，石涛说“身不炫而名立，因有蒙养之功”，“蒙养”就是含养德行，《周书》卷7：“高祖缵业，未窥万机，虑远谋深，以蒙养正。”艺术家在对景创作时，都有意无意地调动了整体的艺术思维和生活体验，是一种综合的思维形式，是人、景、情融合的体现，它就是意境创造的基本形式。朱凡的写生作品是艺术与生活完美结合，体现了一个优秀艺术家所具有的特质。趁着清明假期，我把朱老师近期的写生作品又作了整理，我发现这期的作品更加精彩，除了笔墨的精妙，多了清雅而又稳重的色彩，这些作品很值得去细细品味，希望对大家的写生有所启发。

2018年4月6日于

厦门教师评论选登：

朱凡老师的坚持作画，是对内心的坚守。简练的墨色变化，是内心追求的呈现，留心生活美自来。(厦门苏有遵)

看了朱凡老师的水墨写生画，感觉用笔稚拙，墨色浑厚，取景富有生活情趣，景物疏密详略得当，令人神往。（厦门郑淑珠）

纵情于山水之间，耕耘在笔墨之田，观其画，气韵生动，笔法恣肆，墨色深浅得宜，尺幅山水大气象。察其行，不畏辛劳，但求好景，跋山涉水一画痴。（韩风伟）

“笔墨丹青抒芳华方寸之间话乾坤”清明闲暇之余打开微信欣赏了朱凡老师的十几张斗方作品，感受了朱老师作品中的生活情趣及自然大气象。不同于国画中的大山大水，朱老师的作品常常就是一个生活的片段，场景中的一个局部。《延庆米家堡》的集市、《惠山古镇》的石桥、《永嘉丽水》的古亭老树、在扎实的骨法造型表现中笔墨浓淡的变化下通过空间的变化经营，产生了视觉感受的强弱变化，节奏韵律体现在画面中，气韵生动。常人司空见惯的事物在朱老师的笔下栩栩如生地活了过来。（厦门陈艳红）

朱凡老师热爱生活，用情、用心！跃然纸上的作品感动。一幅幅画作源于生活却高于生活。（厦门陈小燕）

感觉朱凡老师的画很生活，唯有热爱生活的人处处可入画，学养深厚之士方可画得如此自然、气韵生动。（厦门张春梅）

朱凡老师的画中笔墨丰富、墨色千变层次渲染，小景怡情让人感受到浓浓的生活气息，线条寥寥几笔，墨色层层渲染让人感受到浓浓的水墨魅力，仅仅透过画面可以令人心向往！（厦门张子聪）

朱凡老师的画虽然也是常规题材，但因根据传统中国画的技法、构图，随着朱凡老师到名川大山开阔胸襟经历的深入、人文的渗透，从自然界中妙造自然，拓宽了创作。这些作品笔飞墨舞、浑融文人意趣，纵情使气、痛快淋漓、栩栩如生、惟妙惟肖、使人觉得实有行云流水、笔走龙蛇之感，令我感受了艺术的博大精深。（厦门郭美燕）

朱凡，1960年生，中国美术家协会理事，中国画学会理事，中国画人物画家。其作品入选第8届、第9届、第10届、第11届、第12届全国美术作品展览，多次参加全国、全军美术作品展览，作品被多家美术馆收藏。军旅生涯24年，由中央军委办公厅转业到中国美术家协会工作，历任中国美协理论研究部副主任、中国美协艺术委员会秘书处处长、兼任中国美协少儿美术艺术委员会秘书长、中国美协事业发展部主任等职，现任中国美协维权办公室主任。

主要展览：

1991年《绝路》“纪念九一八事变60周年中国画展览” 银奖；

1994年《士兵》第8届全国美术作品展览；

1998年《奶奶》（多幅）“水墨延伸”中国画人物肖像画展；

《夙愿》第9届全国美术作品展览、第8届全军美展优秀奖；

2003年《壮歌》全国“永结同心”抗击非典美术作品展；

《长城》第10届全国美术作品展览、首届全国壁画大展；

2005年《放飞心灵》“第二届全国人物画展”优秀奖；

2005年《金鼓震震姊妹情》首届中国写意画大展特邀；

2006年中国画《作品2006》新加坡华人艺术展特邀；