《动物世界》：漫改真人电影的工业化探索

纪文彬

6月29日，由韩延执导、李易峰主演的《动物世界》上映。本片根据日本漫画家福本伸行作品《赌博默示录》改编，讲述了郑开司为偿还借款，登上“命运号”游轮，参与惊心动魄的生死游戏，并成功生存下来的故事。从《滚蛋吧！肿瘤君》到《动物世界》，导演韩延两次将漫画作品以真人形式搬上大银幕，均收获不俗的票房口碑成绩。截至7月5日，《动物世界》累计票房3.7亿元，豆瓣评分7.4。谈及改编此部漫画的原因，韩延表示，“选择改编《赌博默示录》完全发自内心，同当时拍《滚蛋吧！肿瘤君》一样，不拍就难受，”“我认为我有更多发挥空间，能比日本版电影拍得更好。”

想拍好看的电影

《动物世界》作为一部改编自日本漫画的影片，韩延与日方商洽购买原作改编权的过程并不顺利，“福本伸行比较谨慎，不太想把作品授权影视改编，我一开始是被回绝了。”“但在半年后，我给作者写了一封阐述改编理念、诚恳的信，才看到希望。”

福本伸行看过影片改编理念和剧本之后，对韩延所写的人物形象、小丑角色、情感线、拍摄方案等表示认可并给予授权。为保证漫改电影作品对原著的高还原度，韩延对这部漫画倾注了“真爱”。 “本片主人公承载着我一直想要表达的命题——在人们追求成功的过程中，性格慢慢发生转变，甚至放弃原先坚持的准则，”“郑开司在极端游戏环境下，遇到形形色色的人，每个人都是凭着动物本能做决定，在这个人性实验场，观众可以看到不同人的不同选择。”创作者对这部漫画的理解和用心程度，让改编过程不会机械化。

虽然《动物世界》是部历时494天，超过3000人参与制作，155天拍摄的视效大片，但韩延表示，影片是按照剧情片模式创作的，“没有考虑过商业片，只想拍好看的电影。比如郑开司在决定把房子卖掉之前，我選择背推镜头表现，如果是商业片手法，会拍脸部挣扎、思考表情，让观众看清楚，不用猜测导演的用意。我认为后背镜头足够有感染力。”

本土化改造

当下影院主要观影群体80、90、00后，是伴随动漫长大的一代。据此，漫改真人电影理应有市场需求，但事实上受欢迎的此类作品极少，大多口碑、票房双双扑街，其难点在于二次元漫画的夸张动作很难在三次元表演中得体自如地呈现，打破次元壁经常沦为空谈。导演韩延两度挑战漫改真人电影，谈及创作心得，他表示，《动物世界》不同于《滚蛋吧！肿瘤君》贴近现实生活的自我情绪表达，而是重新架构了一个离现实很遥远的世界观。“全新世界观在二次元中表达流畅，但搬到银幕上就要考虑观众的接受度，因此电影版格外注重人物落地，以便让普通观众更容易情感代入。”而人物落地的关键无疑是漫画的本土化改造。因此《动物世界》在保留原著主要故事线和人物线的前提下，按照导演个人风格，加入了全新的角色和情节，例如片中与郑开司青梅竹马的刘青以及主人公的部分幻想内容。

韩延举例，“郑开司内心的另一面角色——小丑，在原著中是上帝视角并以加诸其身的很多二次元脑洞的内容来表达主人公的处境、心理状态、人物性格，而本片则是选择第一视角，”“为使第一视角的脑洞部分合理，在主人公童年加入悲惨经历，由心理阴影引发主人公与小丑两种性格对抗，直至认同小丑这一潜在身份。”在漫画重要组成部分——脑洞改编上，韩延表示也做了一定删减。“曾尝试在不影响故事主线的情况下，将片中脑洞全部删掉，但为使故事不过于沉闷，最后还是保留了一部分脑洞。”

除了内容上的本土化改造，影片中主人公工作、生活场景的美术质感也做了特别处理。例如整部影片采用古老的、产自德国的变形框架目纯手工镜头进行拍摄，其拍摄效果无论是景深还是镜头畸变，表现出来的质感与人眼看到的世界很像，但还有抽离感。“这种做法可以让观众从故事中的现实世界进入登船后动物世界之间的转换没有违和感、撕裂感。”

工业化“细”重于“新”

《动物世界》上映前夕，片方发布了三款制作特辑，讲述了影片拍摄过程中韩延与制作团队沟通所采取的一系列非典型方式。例如用手机和乐高玩具车拍摄测试镜头，花费2000元找一群武行演员拍摄演示视频为特效团队讲解构思设想等。韩延介绍，采用这种方法能够让拍摄团队进行技术预览，减少沟通成本，在实际拍摄前找到实现导演设想效果的方法。

虽然《动物世界》应用的是先进的工业化制作技术，例如动态捕捉、CG生物特效等，但韩延认为电影工业化并不一定要“新”，而是更应侧重于“细”。他表示，虽然一提起工业化，公众更多地会联想到好莱坞视效大片，“但工业化实际是所有细节都能达到标准，不犯错误”，例如摄影助理对于焦点以及演员走位标记每次做到精准，录音师攀5.1声道不会出错……韩延进一步解释道：“整体创作过程采取前置方式，在开拍前与演员沟通所有分镜，并将此部分内容演练，确保现场不出意外按照分镜计划拍摄……这些细致的流程才真正体现一部影片的工业化生产水准。”

韩延认为，国产影片整体的工业化发展程度已达到好莱坞的普遍水平，“不再是想象中的初级阶段。虽然相较好莱坞顶尖工业化水平仍有一定差距，但国内每个比较标准的工业化剧组解散后，所有适应了工业化制作流程的专业人员又会分散到其他剧组，工作经验就会迅速扩散到各地。”韩延告诉《综艺报》，反而是好莱坞团队对中国电影不了解，与我们交流的内容仅停留在基础层面，“他们认为中国电影人不懂工业化。”

对话导演韩延： 未来想打造“电影宇宙”

《综艺报》：影片明显留了“尾巴”，是有续集拍摄计划吗？

韩延：续集剧本正在筹备中，同样也会把原著中不适合中国国情的部分做些改动，但原著里特别精彩又能在中国表现的内容都会保留。

《综艺报》：未来是否有打造“电影宇宙”的计划？

韩延：确实有打造“电影宇宙”（编者注：电影宇宙是一种共享世界观的电影概念，其不仅仅指系列电影，而是可以包含多个系列的电影。）的想法，想把小丑单拎出来拍部影片。因为小丑部分是我原创的内容，与原著无关。在拍摄本片时，小丑部分拍摄了很多精彩内容，但为了叙事流畅，放弃了一些。

《综艺报》：从《滚蛋吧！肿瘤君》到《动物世界》，票房口碑俱佳，你个人更在网络上喜获“流量导演”称号。作为一位青年导演，未来是否有扶持年轻导演的计划？

韩延：刚毕业时，接触不到行业内的核心资源，没有机会拍摄自己喜欢的内容。在宁浩导演拍摄《疯狂的石头》取得成功之前，我从未想过青年导演有机会拍摄商业片，此事对我触动颇大。虽然我现在拍摄商业片取得一定成绩，但我还是新人心态，我认为我还没有被扶持够（笑），还不具备扶持别人的能力和意愿。等我实力达到，我会去帮助需要帮助的人。