钢琴对文学创作的影响研究

⊙孟令宇［青海民族大学艺术系， 西宁 810000］

一、钢琴的艺术特点

纵观音乐历史的发展，众多举世瞩目的音乐家、作曲家都是钢琴演奏家，如肖邦、贝多芬，他们的成长故事和音乐创作之路，都与钢琴有着非常密切的关系。钢琴作为出现于18世纪的古老乐器，有着宽阔的音域、动听的音色和极强的表现力，一直是音乐演奏中的重要存在。钢琴主要通过演奏者的指法、触键和踏板等的组合来发出美妙的音乐。想要成为一个优秀的钢琴演奏者，首先就要训练自己的手指，保持灵活性和足够的力量，能够根据乐曲的不同节奏在琴键上变换手指的力度和位置。钢琴的触键方式丰富多样，不同的触键方式和力度大小的变化都会带来不同的音色和音量的变化，钢琴也正是用这丰富多样的触键方式来演绎音乐作品中的丰富情感的。根据音乐作品中情感的变化，钢琴演奏者也会调整自己触键的力度和速度，让音乐作品中的情感变化更加明显，乐曲更加有层次，同时也能够与其他的音乐作品有所区分。钢琴演奏作品不像文学作品是通过语言文字来表达情感，人们只要通过文字就可以直接了解作者想要表达的意思，钢琴演奏需要听众通过音色、节奏、音量等的不同变化来感受音乐作品中蕴含的情感。

二、多彩的音乐风格

无论是文学还是音乐在发展过程中每一个时期都有每个时期的历史特征，这反映了当时社会的审美情趣和风俗习惯。在音乐发展过程中，钢琴的音乐风格可以大致分为五个时期，分别是巴洛克时期、维也纳古典时期、浪漫主义风格时期、印象主义风格时期和现代音乐风格时期。这些音乐的不同风格和文学的风格有着近乎一致的变化，讲到钢琴的音乐风格，往往会让人想到浪漫、典雅、庄重等词语，钢琴作品的风格特点也和其他音乐作品一样，具有非常明显的时代特征。因此，想要了解音乐作品的风格和情感，就应该先了解他们所处时代的时代特征。如巴洛克时期的音乐作品往往冗杂繁复，多为复调音乐，且音乐的主题多为比较传统的题材，而古典时期的音乐作品，主要是比较典雅、活泼的，其作品主要反映积极向上的乐观情感，音乐语言也是通俗易懂，更加亲切自然，这主要是因为这一时期的作品受法国启蒙思想运动的影响比较大。浪漫主义时期的音乐作品则是表现在音乐节奏和旋律的变化上，其音乐语言变得更加的诗意。

三、文学艺术的特点

与钢琴的艺术发展时间相比，文学艺术的发展历史要更加悠久一些，最初的文学产生于远古时代，人们伴随着劳动开始出现了有节奏感的诗歌和音乐。文学创作有着很强的目的性，它是作者有目的地通过语言文字的不同组合来表达情感的方式。文学作品一方面表达了作者的内心情感，另一方面也反映了一定的社会背景。人们可以通过文学作品去了解客观世界，而客观世界又是文学艺术创作的源泉。从内容上来看，人们可以通过文学作品了解各色各样的人和社会现象，了解人与人之间的各种复杂关系和情感，通过语言描写感受自然的魅力和人物的内心想法等。从形式上来讲，文学作品是直接或间接反映社会最本质特征的艺术。

四、文学风格

与钢琴艺术风格相比，文学风格更加复杂，它除了包含各个时期、各种题材的不同风格外，还有各种流派、作家个人的艺术风格。从文学风格的内涵来看，文学作品既是作者个人个性和风格的体现，同时也受作者所处历史时期的局限，因此，其风格是比较稳定的，文学风格的不同，受客观环境的影响，也受作者主观思想的影响。

五、音乐与文学的联系

当我们谈钢琴对文学创作的影响时，不得不先探讨一下音乐与文学二者之间的密切联系，在本文中我们说过，文学最早起源于人们的劳动，如中国古代的《诗经》中，很多都反映了人们日常生活的场景和生活中的情感。而在人类艺术的发展历史中，文学和音乐总是相互依存的，不管是在中国的传统文化中，还是西方古典文学作品中，都有音乐和文学融合的影子。音乐魅力在于它虽然不能像文学一样用语言准确地描述和表达，但是其节奏和旋律一样可以感染人，调动人的情绪，直达人的内心深处，产生共鸣。因此，可以说音乐为文学带来了更多的想象，而文学又给音乐更多的动人描述。在中国近现代的音乐发展中，我们可以找到很多将文学作品改编成歌词的歌曲，如刘半农的《叫我如何不想他》《水调歌头》等，这些诗词和文学作品，无论是文学作品本身，还是被再创作后成为音乐作品，我们都会发现文学和音乐二者是相互影响、相互促进的。不同的艺术形式之间是存在相通性的，文学和音乐作为重要的艺术形式这种特征更是明显。虽然二者在艺术的表现形式上有着明显的不同，但是从本质上来讲，二者都是抒发人类内心情感的方式。文学经常被音乐用歌曲进行新的诠释和再创作，是音乐艺术的重要灵感来源。二者一个是用文字和语言，另一个是运用旋律和曲调，虽然艺术形式不同，但是都是表达人物内心情感的艺术。在创作方式上来看，二者也有着异曲同工之处，如对自然景物的写意手法和叙事的白描手法，这两种在文学和钢琴作品中都有运用。

六、钢琴艺术与文学创作的联系

乍一看钢琴艺术和文学创作没有什么联系，二者完全是风马牛不相及，一个是演绎音乐的乐器，另一个是通过语言和文字来表达人物内心的情感和外界的客观环境的媒介。钢琴可以说是演绎音乐的工具，同时也可以说是创作音乐的重要方式，如果说音乐与文学有着天然的联系，那么钢琴与文学之间的关系也是非常密切的。钢琴艺术作为音乐艺术中的重要形式，与文学艺术的艺术表现形式虽然不同，但是二者的艺术本质和目的是一致的，二者是相互影响、相互促进的。

（一）钢琴家的基本素质。想要了解钢琴与文学的关系，我们可以从一个优秀的钢琴家的养成来看，钢琴家需要具备怎样的素质，便可以了解钢琴与文学的联系。如中国著名的钢琴演奏家傅聪，经过自己的努力和坚持，不仅成了举世闻名的钢琴家，同时还是对中国的传统文化有着较深研究的艺术家。在傅聪的钢琴演奏中，能够让人感受到音乐中的诗情画意，他正是用这充满诗意和情感的音乐打动了无数的观众而被称为“钢琴诗人”。从傅聪的事例中我们可以看到，想要成为一个钢琴家，不仅要具备纯熟的演奏技巧，同时还应该广泛涉猎文学作品，让自己的音乐有感情有灵魂，这样才能打动观众，同时这样的钢琴演奏才会成为文学创作的灵感来源。

（二）钢琴语言的魅力对文学作品的影响。如被改编成为电影的《海上钢琴师》就是一个以钢琴演奏为主题的艺术作品，小说讲述了一个出生在轮船上的孤儿，有着无师自通的音乐天赋，听过他演奏的人无不受到感动，小说中关于钢琴演奏的诸多细节都做了细腻的描述，如果不是对钢琴艺术的深入了解，那么这些语言描述肯定会漏洞百出，也就不会成为经典作品。钢琴演奏虽然没有文学作品的表现直白，但是它通过优美的音色、宽阔的音域成为文学创作的灵感来源，甚至成为文学作品的主角。

（三）钢琴与文学语言的融合。在当今的流行歌曲中，凡是有着钢琴配乐的歌曲，歌词都非常的富有诗意，耐人寻味。典型的如周杰伦的歌曲、方文山填词的作品，如《烟花易冷》《千里之外》等，充满诗意的歌词和优美的钢琴组合在一起，不仅表达了中国语言文字的极致美感，同时也将传统文化与流行音乐完美结合，引领了新的时尚。在很多的诗词、诗歌朗诵中，往往会出现钢琴伴奏，这种钢琴与文学的结合不仅可以充分体现文字的美，同时还可以通过音乐调动观众的情绪，让观众与朗读者产生共鸣，进而更加深入地了解朗读作品想要表达的情感。与此同时，钢琴还是众多文学创作者放松身心、寻找灵感的工具，很多作家曾在访谈和自己的作品中明确讲过，当自己写作受阻或者心情不好时，便会通过听著名的钢琴曲来缓解心情，寻找灵感，而这种方法也往往会带来不小的收获。

综上，不仅谈了钢琴的风格，同时也讲了钢琴与文学二者之间相辅相成的辩证关系，钢琴作为音乐的重要载体和工具，以极强的表现力在众多音乐作品中担当着重要角色，钢琴通过演奏表达人们内心的情感，很多著名的钢琴作品的灵感来源于文学作品。与此同时，文学创作也受到钢琴的影响，很多文学作品中钢琴成为主角，也有众多文学创作者通过钢琴作品来寻找灵感。无论是钢琴艺术还是文学创作，二者作为艺术表达的不同方式，其内涵和目的都是表达客观世界和人的主观感受，它们通过自己的方式来满足欣赏者的情感需求。不管是钢琴作品的创作还是文学创作，创作者是处于主导地位的，作家通过文学来表达自己的情感，钢琴家通过演奏赋予钢琴生命，通过不同的演奏技巧透过音乐表达情感，因此，我们说，钢琴对文学创作产生影响的同时，文学作品也同样影响着钢琴作品，二者是相辅相成，不可分割的。