音乐修养在舞蹈编导中的重要性思考

2018-07-12颜玉婕深圳市龙华区大浪街道大浪街道党群服务中心518109

大众文艺 2018年16期

颜玉婕（深圳市龙华区大浪街道大浪街道党群服务中心 518109）

音乐在整个舞蹈当中占有着非常重要的地位，它就相当于舞蹈的灵魂一样，假设跳舞者没有音乐旋律，那么她在跳舞的时候就好像是一部无声的电影，很难让人感受到舞蹈的魅力所在之处，所以说一部好的舞蹈作品它是需要较多的音乐元素所概括，同样的道理一名好的舞蹈编导也需要具备其良好的音乐修养。

一、音乐和舞蹈之间的共同性

根据现如今的表现意义而言，舞蹈它是属于一种把艺术进行展现的形式，而且在舞蹈当中还存在着很多的艺术元素，其中最为主要的就是音乐元素，当一名舞者在台上进行表演的时候，主要就是把音乐当中所进行表达的真实情感以实体化进行展现，促使观众能够从自己的视觉上进而了解到音乐所表达的真实情感，虽然音乐和舞蹈看似是两个层次，但是其实两者之间还存在着许多的共同性：

（一）情感的表达

音乐和舞蹈虽然是作为两种艺术形式，但是其主要目的都是希望能够通过自身的表达形式让观众感受到其中的真实情感，进而间接性的感受到艺术的美感。

（二）注重节奏

音乐和舞蹈两者都需要高度重视主要的节奏内容，音乐需要注重的是韵律节奏而舞蹈则是需要重视动作的节奏，所以说不管是音乐还是舞蹈当它们进行被创作的时候都是需要创作者能跟随两者的节奏规律在进行创作。

（三）注重内涵

音乐和舞蹈在被创作者进行创作的时候还需要创作者注重其中的内涵所在，音乐和舞蹈的展现主要就是想让观众能够从中体会到艺术的美感，所以说不论是音乐创作还是舞蹈编导都需要创作者高度重视其中的内涵，只有带有内涵的作品才能完美的展现艺术美感。

（四）注重音乐的修养

由于音乐和舞蹈都是属于艺术的表现形式，都是为了能够在表演的过程当中向观众进行展现其中的艺术美感，能够把艺术进行实体化的展现，以此来有效的提升观众参与度和体验度，只有舞蹈编导认识到了音乐修养的重要性，才能有效的提升自身音乐修养。

二、音乐修养在舞蹈编导中的重要性

（一）音乐修养会对舞蹈创作产生影响

现如今大部分的舞蹈创作者都会为了吸引观众眼球和增加舞蹈观赏效果，进而加大舞蹈动作，根据舞蹈动作的不同所展现出来的舞蹈风格也会有所不同，舞蹈风格又是需要在音乐环境之下进行展现。由于音乐和舞蹈是存有着共同性的特点，那么当舞者进行创作舞蹈动作的时候就需要通过音乐的形式把舞蹈作品中的内涵进行展现，所以当舞蹈编导在创作的时候，不仅需要加大自身对舞蹈的灵感，还需要拥有着对音乐的洞察力，把音乐当中所蕴含的情感带入到舞蹈编导中，进而有效的提升舞蹈作品内涵。与此同时，舞蹈者作为舞蹈作品的主要展现人物，所以会有很多的舞蹈者在进行表演的过程当中会因为自身的心理情绪在表演的过程中显现出来，如果舞蹈者的心理情绪能够和舞蹈作品所要表达的情感一致，则是能够有效的提升舞蹈表演魅力，但是若是舞蹈者的心理情绪会给自身带来负面的影响，就会致使整个舞蹈表演走向失败。所以当舞蹈者在创作的过程当中，需要选择适当的音乐融入到舞蹈表演当中，舞蹈者也应该调整自己的情绪，与音乐环境相互融合，进而有效的提升舞蹈整体表演效果。

（二）音乐在舞蹈创作中的重要性

音乐是烘托舞台氛围的主要手段，使用经典的音乐可以令观众产生共鸣，更快的融入整个表演的氛围中，同时音乐还赋予了舞蹈优美的旋律，最终呈现给观众一个舞蹈与音乐完美相结合的作品。根据当前我过音乐作品以及高达千千万了，其每一种音乐所表达风格也各不相同，在音乐的选择上，要扣紧主题，筛选的最适当的音乐。在舞蹈编导时，舞蹈者根据音乐旋律和环境来激发创作灵感的。但是舞蹈者在创作之前，应考虑选取的音乐原作者但是创作的心情和环境，以及想法表达的情感是什么样的。一定要追根溯源，不要一味的选择适当的旋律来定义整体氛围，这样会使作品完成的效果大打折扣。所以说舞蹈者在创作时应与选取作者当时的心境尽量吻合，这样才能创作出优秀的作品。例如，柴科夫耶夫斯基创作的《天鹅湖》是最具代表性的一部芭蕾舞舞剧，他在创作中将自己的心境以及情感完美的融入进了音乐，赋予了音乐的灵魂；而伊万诺夫和彼季帕作为历史上优异的舞蹈编导，其实是他们真正的理解了柴科夫耶夫斯基当时的编曲目的，他们从柴科夫耶夫斯基的情感和心境出发，对音乐的内涵灵魂进行深刻的研讨，反复讨论，最终他们彻底的理解了柴科夫耶夫斯基所创作的音乐内涵，幷将其融入了舞蹈中，完美的结合了音乐情感以及舞蹈的表现性。

（三）加强舞者的记忆力

现如今有很多的舞蹈者都会在表演的过程当中由于自身的紧张出现动作僵硬或者是忘记自己下一步应当做些什么，而在舞蹈编导过程中合理的运用音乐可以有效的加强舞者记忆力，让舞者能够随着音乐的节奏进行下一步表演，舞者可以从音乐节奏中进行记住舞蹈动作要领、动作顺序以及动作的节奏等，它是属于通过人的神经中枢对听觉产生刺激以后所进行反应的规律。例如，《好大的风》这一舞蹈作品而言，其中的“回忆”就是通过风驰电掣的音乐效果给人们有一种身临其境的感受，进而推动舞蹈情节的发展，促使舞蹈者能够跟随音乐节奏进行展现自己的肢体动作，不仅有效的加大了舞者的记忆力，而且音乐和舞蹈的相结合给观众带来了美好的艺术体验。