中国古典诗歌鉴赏初探

马丙英

【摘要】中国文学意蕴丰厚，诗歌文学更是源远流长。诗歌语言精练典雅，感情深沉含蓄，意境深邃幽远，带给学生美的享受和熏陶。从构建学生的审美认知结构，培养学生的审美情感结构，理解意象、揣摩意境等角度阐释了古典诗歌鉴赏的方法。

【关键词】审美认知审美情感意象诗歌语言里蕴含着黄河的奔放和不羁，长江的浩瀚和潇洒；蕴含着江南的婉约，塞北的粗犷。诗歌是一眼永不枯竭的甘泉。阅读和鉴赏古典诗歌，可以丰富我们的文化底蕴，陶冶性情、美化心灵。

一、关注词语句式，构建审美认知结构

审美认知是一切审美活动的基础，审美认知构建的过程离不开对诗歌语言的品味。在整个语言家族中，诗歌语言的地位堪称皇后，它极其简约，无比缩浓；却又包蕴万千，晶莹剔透。

1.关注动词及词性活用的词语。“练字”是古人作诗的一大要点，字练得好，不但能够引起读者的联想，领会其言外之意，而且能收意想不到的效果。如张先《天仙子》中，“云破月来花弄影”中的“弄”字，就是一个非常典型的动词。“弄”字赋予了花影以人的情态，化静为动，描绘了一幅月亮冲出云层，微风拂动花草，花影摇曳生姿的画面，营造了一幅月下风中，影随花动的朦胧灵动的优美意境。

2.关注倒装的句式。倒装是一种修辞手法，能起到增强语势，协调音节的作用。它包括语序的颠倒，句子的颠倒和叙事的颠倒三种情况。如范仲淹“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”一句，“衡阳雁去”是“雁去衡阳”的倒装，作者这样处理，是为了适应诗歌的平仄要求，并与上句“塞下秋来风景异”形成对仗。李白的“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。”则属于句子的倒装。其正常语序是：“秦娥梦断秦楼月，箫声咽。”倒装后既与下句形成对仗，又与后句“秦楼月，年年柳色”构成顶真，读起来朗朗上口，更有音乐的美感。第三种是叙述上的颠倒，如崔护的《题都城南庄》就采用了倒叙的手法。去年今日，人面桃花，今年此时，物是人非，同一地点不同时空的见闻更能引发诗人无比的伤感与惆怅。同时倒叙的手法，设置了悬念，激发了读者的兴趣，将一个普通的见闻描写的极富情趣。

二、细心捕捉留白，培养审美情感

审美情感是指我们在阅读的过程中，內心所产生的喜怒哀乐等各种情绪体验。审美情感的构建，离不开一个“想”字。读诗的时候，我们会非常自然地联系自己的生活经验，复原诗歌的场景，取得更深层的审美体验。如温庭筠《商山早行》“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，运用电影蒙太奇的手法，镜头相接，意象相连，为读者勾画出了一幅羁旅早行图，当我们读到这样的诗句时，就会不由自主地依据生活的逻辑，补出画面留给我们的空白： 栖息在旅社中的诗人，清晨听到雄鸡报晓，赶紧整理行装，准备上路，却见一弯残月斜挂西天，下满了霜的小桥上已然留下了早行者的足迹。这幅画面让读者看到了凛冽凄清的早行景色，更体会到了游子在外的孤独之情。

再如，秦观的《画堂春》，上阙写景，通过满地的落花、弄晴的小雨、憔悴的杏园和啼血的杜鹃等景象，表现了作者伤春的无奈之情。而词的下阙，主人公出现了，她独上画楼，手捻花枝，默默地面对夕阳，那雨后初晴的霞辉洒在她满是愁容的脸上，此刻的主人公，如同一幅剪影画，定格在刹那芳华，但是她内心的恨又有谁能懂呢？而这恰恰是作者留给我们读者的空白，需要我们去揣摩体会：她是慨叹春光易逝人易老，还是感伤人生聚少离多，青春白白流逝……真是意蕴言中，韵流弦外，具有言有尽而意无穷的余味。

三、把握常见意象，揣摩诗词意境

在诗歌理论和鉴赏中，意象是非常重要的概念，“象”就是我们通常所说的外在景象，“意”指的是诗人内在的情感，意象就是融注了人的情感的特定形象。意象具有形象性、比喻性和象征性等特点，今天我们重点分析熟知意象象征性对理解诗歌形象的作用。

在我国古典诗歌中，能用来表述特定的情趣和意味的，往往是一种重复出现的意象，它寄寓着人们共同的情感体验。如“梅”，从“墙角数枝梅，凌寒独自开”的不畏严寒，到 “不知近水花先发，疑是经冬雪未销”的纯净高洁，再到“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚。”的气节高坚。梅花这一意象，从古至今，被无数诗人反复运用，以至在读者心目中，它已经是凌霜傲雪、坚贞清高的象征了。此外，常见的意象如飞星可以传恨，明月能喻思乡，流水多比愁思；荷、兰象征高洁，松竹常喻坚贞；梧桐带有凄凉、伤感之情，杨花表示离散、漂泊之意；鸿鹄比喻志向远大之人，凤凰象征忠贞贤良之士，寒蝉能引发人的离情别绪、羁旅伤感，鸿雁能够传书，也表达思乡情感。这些自然风物，在历代文人笔墨的滋养下，形成了有着特定内涵的象征物，熟知这些意象对我们理解诗歌的情感内涵将有着极大的帮助。

鉴赏意蕴丰富的诗词，犹如徜徉在奇花异卉、争奇斗艳的苑囿中。那朵朵奇葩绚丽夺目，芬芳馥郁，让我们每个人赏心悦目，神思飞扬！

参考文献：

[1]陈秀梅.中国古诗词“西楼”意象解析.语数外学习，2013.