刘孜:设计师这份职业让我拥有完美人生
2018-06-22
跨界,在演艺圈不算新词了。有的从脱口秀演员跨界到导演的,例如大鹏;有的从模特跨界到喜剧演员,例如瞿颖;还有跨界更远的,从演员跨界到天使投资人的,比如任泉……
人生有无数种可能性,对刘孜也不例外。近年来,在演艺圈放缓脚步的她,在设计界频频亮相,从意大利家具品牌代理人到设计师、策展人,她越来越着迷于这个在生活中创造惊喜的事业。她说,一旦爱上,就应纯粹地爱它,在爱中享受过程,丰富人生。
如果爱它我就单纯的爱它
Q:最近在忙什么?
A:在忙一个展,我是策展人。
Q:当年你代理的家具品牌的过程是什么样的?
A:非常喜欢他们的设计,也对他们背后的故事很感兴趣。当时没有那么懂,完全是粉丝的心态。到了意大利,跟他们的品牌继承人有过一次交流,然后就拿到了代理。
Q:这当中的最大困难是什么?
A:它是一个商业行为。阳光普照到家具店的每一个角落的一个下午,我跟我的朋友喝着茶,聊着我喜欢的设计就把家具卖出去了,那只是我想象当中的电影里的美好画面。然而,每天要面对的都是赤裸裸的现实,从员工的培训,到进出口贸易,到所有家具的摆放,再到销售等一系列的事情都很现实。作为一个偏于理想主义的人,我第一次正视了现实。
Q:最有趣的事情是什么?
A:我发现了自己是谁,发现了我想要什么。其中我学到了做一个品牌最重要的需要什么样的要素,也更加坚定了做自己的品牌的决心。所以从品牌代理到做自己的品牌,我迈出了这一步。
Q:对人生智慧和经验的提升是什么?
A:我之前作這个决定是挺无知无畏的,现在回想起来,其实作每个决定都需要勇气。作为一个演员,一旦停下来不拍戏,市场就变了,就不是你一直在的那个市场了。
到了一定的年龄,每个演员都会遇到怎样去平衡自己和事业的关系的问题,因为它不是那种付出多少就能往上累积多少的职业,而是很受客观环境制约,起落很大的职业。所以,我觉得当时作了那个决定,更让我懂得去平衡我和演戏之间的关系,让我越来越清楚地知道对演戏这件事情只是出于单纯的热爱,也让我更纯粹地用演员的单纯的标准去要求自己。此前,我会有很多的困惑和焦虑,有时是因为我拍的很多戏和其他演员的不太一样,有时是因为我自己想演的戏或角色又没来找我,我常常会处于这样的矛盾和忧虑当中。然而,设计让我发现了一个除了演员之外让我喜欢做的事情,它能平衡我的心态。如果爱它我就单纯地爱,它会成为什么样子,或者它最后能回馈给我什么样子,再也没有像以前那样影响我的情绪或左右我的生活。于是,我对做演员的标准也不再随着客观环境的变化而变化。
不去接触市场都是最美好的
Q:你心里的设计师,尤其是美女设计师是什么样子的?
A:我觉得我就是劳动妇女,每天解决的都是各种各样特别现实的问题,每一个微小的细节都需要亲力亲为。比如和我合作的这个“艺术家的镜头里都是工地”,我的展是没有展台和展架的,所有能盛放器物的东西全部都是我亲自从工地捡来的、搬来的青砖石板等工业垃圾,没有人能帮我,因为只有我知道我想要的是什么,想呈现的是什么。
我的状态就是披头散发,5月1日这个展也要开展了,策划这个展不到一个月的时间里我还要去看不同的展。先是东京展,一来一去一个星期,上个星期我又去米兰展,花了5天时间,一直在跑,下了飞机就开会,根本没有倒时差的时间,而且每天都要有新东西装到自己的脑子里。
Q:你从什么时候开始喜欢设计的?
A:从那次代理开始,对设计就越来越喜欢。这个喜欢不是主观意念,不是大脑能控制的,而是天生的化学反应,是自然分泌出来的一个信息多巴胺,看到它就高兴,就愿意去做。
Q:设计师这个职业给你开启了一扇窗。
A:我觉得我的人生就完美了,演戏和设计这两件事情我真的都很喜欢,它们给了我太多太多的欢乐,也给了我太多太多的纠结和焦虑。我觉得这些事情交织发生的时候,精彩的世界才一点一点呈现出来。如果没有无限地接近它,它对你的回馈也只是非常普通的联系而已,只有全身心的爱与投入才能更深入地融入其中。
Q:成功的跨界对你来说意味着什么?
A:社会进步了,女性有更多的自主选择权,而不是等着社会来选择你,你可以更主动去把控自己的人生道路。换作以前,很多人就会觉得我不务正业,但是现在,在这个多元化的社会,文化多元,职业多元,所以我完全可以作出随心的选择,即我就是要这样,这就是我。
Q:你是如何将一个普通的东西变为一个艺术品?
A:一定要有自己的态度,一定要有自己的个性,一定要有自己与众不同的表达。一个艺术家也要有与众不同的艺术表现力,要有对自己门类有深入的不一样的理解,做出来的东西才会与众不同。
比如很多时候去看展,虽然这个东西标注为艺术品,但我看着它并没有产生特别的感受或触动,但有些东西我见到的第一眼就能认定它是一个艺术品,不管它是否贴着艺术品的标签。这两者给我的心灵撞击是不同的,有时候这种共鸣需要你提升艺术品味才能感受到,但有的自然而然地会给你一种冲击力,这其中有表现力的差异。
不过,有时这更需要打破常规的勇气,即颠覆性的表达方式。比如梵高的画,在那个时代,他用不同于主流艺术家的绘画方式,独特而大胆的用色、线条、画面去表达他内心的张力。面对那样完全超越的表达与呈现,即便你不是那么懂画也能被震撼到。
Q:什么样的设计师是好设计师?
A:首先他要知道解决问题,设计最终还是要有实用性的。他要有解决问题的能力,要知道自己的作品怎样能让人类的活动变得更便捷,而不是像一幅画,它的所有功能都在精神层面供人欣赏,给人愉悦。然后,在解决运用的同时要有审美,设计的逻辑并不排斥美,丑的东西也称不上好设计。