指向文化理解与创意实践的《中国传世名作步辇图》教学

姚焉

学习目标

知识与技能

1、解读《步辇图》中唐朝服饰样式和颜色的特点。

2、基本掌握唐朝服饰设计理念，并融入现代的设计元素。

过程与方法

1、帮助学生在理解、表现、创新的基础上，研究与尝试用美术工具设计一套服饰。

2、引导学生将唐朝服饰的特点融入本次设计中，初步体会中国画写照和传神的特点。

情感态度与价值观

1、在设计服饰过程中解读文化素养、培养创新精神。

2、提高学生的美术表现能力和审美情趣。

教学过程

环节一：短片引入、激发直观兴趣

导语：时下最热的话题就是穿越，美国人喜欢穿越到未来，而我们中国上下五千年的文化，可以穿越到过去，今天我们也赶一回时髦，玩一把时空穿越。

【设计】

1、观看一段关于有关讲述禄东赞和文成公主的视频短片，让学生简单概括短片讲了个什么故事？片段中的人物有什么共同特征？（胖）。

2、揭示课题：《中国传世名作步辇图》。

意图：本课伊始，让学生通过短片这一直观的形式，欣赏唐朝的文化背景，意在吸引学生的注意力，调动他们的探究积极性和主动性，自然地揭示本次课题。

【现场】

通过欣赏，师生互动。

师：欣赏完这则短片，给你们的第一感受是什么？

生1：唐朝人好胖啊。

生2：短片中的人身材高大。

师：以胖为美就是唐文化的特征。今天就让我们走进历史，一起梦回大唐好不好？

生：（异口同声、响亮地回答）“好”。

环节二：趣味识图，渗透文化理解

导语：有没有同学收集到了阎立本的资料呢？能不能和大家来介绍或者评价一下这位画家？今天我们将这幅画划分为三个特写镜头进行分析。

出示中国传世名作《步辇图》，点出作品的作者阎立本。

【设计】

镜头一：男人（唐太宗）

教师提问：猜一猜，哪位是唐太宗？说出你判断的理由和依据？（提示：可以同桌或者小组讨论，选出代表来回答。）

学生自由发言，教师根据学生的回答书写板书。

板书：男人、圆领、窄袖、袍衫

教师小结：唐太宗是那位身穿黄色服饰坐在中央的男人。他在这幅画中上身着圆领袍衫，袖子较窄，再配帽靴自成一套，是一件家常、平民、接地气的服装，老百姓平时也穿类似这种家常态的服饰，但是赤黄这个颜色只能皇帝专用。

镜头二：女人（仕女）

教师展示唐朝女人服饰实物仿制品，提问：对比《步辇图》中的仕女服饰，二者是不是很像？引导：刚才我们分析了皇帝的服饰特点，现在，同学们再以小组合作的形式，分析一下仕女们的服饰特点，尝试完成这张表格。

人  物 服饰特点 颜色特点 “我有话要说”

皇  帝

仕  女

教师小结唐朝仕女人服饰标配：短衫長裙，仕女、上层阶级的女人们还会身披图中所画的“披帛”。

板书：仕女、短衫、长裙、色彩绚丽

镜头三：使节（禄东赞）

教师提问：哪位是使节禄东赞？你判断的依据又是什么？

中间那位是禄东赞。判断依据：他服饰的颜色是红色配黄色的，运用网状彩绘的方式织成，吐蕃族服饰是极少有一整块同样颜色的。另外左侧身着白衣的为通译者，即翻译官，身着红色衣服的为我国的典礼官。

板书：网状、彩绘、编织

意图：运用猜一猜、说一说的方式，是希望通过游戏式的问答将学生的注意力集中到《步辇图》的画面细节上，帮助学生提高图像识读的效率;学生分析唐太宗的服饰特点，由他身穿的常服总结出唐朝男人的服饰特点;再通过填写表格的形式，培养学生的分类能力，目的是引导学生分析唐朝女人服饰的特点，进而总结出唐朝女人的服饰特点;然后通过瞧一瞧的方式，培养学生的读图能力，目的是帮助学生发现吐蕃族服饰与唐朝服饰的不同，达到对比分析，了解多元化的文化与审美。

【现场】

师生互动

生1：老师，我认为身穿黄色衣服的男人是唐太宗，因为黄色是权力的象征。

师：说得很好，分析完唐太宗，我们把镜头转向仕女，看看她们的服饰有什么特点。

生：四人小组展开激烈讨论，合作完成表格的填写。

……

师：经过观察和分析，我们了解了我国唐朝男性和女性穿衣的特征。接下来我们再瞧一瞧，画中哪一位是使节禄东赞？为什么？

生1：镜头最左边的哪位是禄东赞。

生2：因为他的服饰款式和其他人都不一样。

师：不一样在哪些地方？

生：……

师板书：网状 彩绘 编织

环节三：分析神情，把握思想情感

导语：服饰是一眼就能看见的，作为高年级的同学们，老师有更高标准的要求，想请同学说说画中唐太宗的神情是怎么样的？禄东赞的神情又是怎么样的？

【设计】

教师引导：请两个同学尝试角色扮演，模仿唐太宗和禄东赞的神情。

教师总结：《步辇图》体现了中国人物画的特点——写照、传神。

板书：写照 传神

意图：通过模仿和角色扮演，深化本堂课的主题，在上个环节的基础上，充分发挥学生的主观能动性，将美术作品的欣赏融入生活情感的体验，美术不仅仅局限于纸上的绘画，更要有贴近生活实践的审美判断。

【现场】

学生表演。

生1：扮演唐太宗，大手一挥说道：“免礼”。

生2：扮演禄东赞，谦卑的低头行礼说道：“谢圣上恩典”

环节四：创意实践、融入设计理念

导语：今天我们欣赏了短片，分析了《步辇图》，老师还请到了一位远道而来的朋友，我们用热烈的掌声欢迎这位朋友出来好吗（备注：有请身着唐代服饰的男同学走进教室）。

【设计】

教师讲述和引导：

这位男同学身穿的衣服是今年淘宝爆款，看着老师手中的这两套爆款，对比画中描绘的唐朝男人女人的服饰，同学们能不能说一说有哪些相似之处？（学生会在台下说出自己的感受）

说的很好，既然大家这么积极，想不想自己动手设计一套服饰呢？

镜头一：爆款1唐太宗常服展示

镜头二：爆款2武才人服饰展示

作业要求：（二选一）

①抓住唐朝服饰的特点，设计一套传统的唐朝男装或者女装。

②根据传统的唐代服饰特点，融入现代元素，设计一套“新唐式”男装或者女装。

板书：作业要求

意图：请出古装扮相的男同学走入课堂，将课堂气氛推向高潮，学生在诙谐轻松的氛围中完成设计实践，有利于創意的发挥。爆款的展示目的是倾向于帮助设计能力相对薄弱的学生，为他们提供直观形象的参考模仿对象。

【现场】

微型演出。

身着唐朝传统服饰进场。

诸学生尖叫不断，气氛热烈。

学生们感慨服饰很精美。

环节五：文化碰撞，品尝创作喜悦

导语：我看“小小设计师们”都完成的差不多了，谁先来介绍自己的服饰？

【设计】

1、作品展示。（先展台展示，再黑板展示）

2、欣赏评议。（引领学生围绕是否抓住唐朝服饰特点、融入现代元素以及色彩搭配等方面展开）

3、评选创意之星，适当照顾到作品不优秀、但探究学习很努力的学生。

意图：期待通过服饰展示、学生点评、师生交流、评选创意之星等环节，让学生阐述自己的设计理念，学以致用，提高创意和文化理解的效率，同时达到即刻的成就感。

【现场】

展示、交流、评选、互动。

1、展示环节

生1、生2、生3……自豪、开心地把自己的作品放到展台上。

2、学生点评。

3、师生交流。

4、评选创意之星。

生1：扫视整个展台，比较后把票投给了传统唐朝男装的那件作品。

生2：老师，我更喜欢这件改良版的唐朝女装，它将袖口缩小，显得更为干练，适合当下快节奏的生活方式。

……

环节六：拓展实践，提升美术素养

【设计】

1、课件展示中国美术学院服装毕业设计“中国韵”，开拓学生的创作思路。

2、引领学生怎样进行课外探究，提高学生的审美意识和创新能力。

（1）参观艺术展，感受艺术氛围。

（2）以唐朝文化为切入口，重新设计一件服饰。

（3）以班级为单位，开展一场唐朝时装秀。

意图：用更多元化的展示形式，丰富学生的学习生活，激发他们的课外探究热情。提供有关艺术馆的展览计划表，组织学生前往观展。

【现场】

1、当提出举办时装秀时，班级一下子沸腾了。

2、老师出示艺术馆的展览计划表，孩子们兴奋的记录下自己喜欢的展览信息。

课堂总结

本课通过视频和现场实物，给了学生直观的了解，并让学生带着问题欣赏，不知不觉由浅及深，达到了教学目标，解决了重难点。同时，本课集欣赏、表演、质疑、分析、解疑、制作等为较完整体系，让学生带着神秘感，在探究的喜悦和热情活泼的氛围中，层层揭开知识的面纱。并通过课外延伸，很自然的扩大了知识接触范围，为学生以后的学习兴趣和自主性合作研究做了潜移默化的铺垫。

课后反思

美术学科的核心素养中，图像识读和美术表现属于基本素养，为美术学科独有;而审美判断、创意实践和文化理解则是衍生素养，可以与其他学科共享。本次《中国传世名作步辇图》中，我想要在立足基本素养基础上，指向文化理解与创意实践这两个衍生素养目标。因为《步辇图》涉及历史主题、又有“服装”这一设计物件，兼顾故事性和设计感，能够很好地树立文化理解与创意实践这两个素养目标，这就是本次案例的设计缘由。我是通过以下方式，在各个环节促成素养目标的。

引入环节中，现代教学中影像的播放是带领学生进入学习状态的最快的方式之一，上课伊始，我利用短片，将吐蕃首领松赞干布派使节禄东赞到长安求婚，唐太宗许以文成公主这个历史故事呈现在学生眼前，把他们的思维吸引到本节美术课堂上来。学生能够更为直观地感受唐朝人的审美判断以及服饰文化的特点，进而推动内在的求知欲。

识图环节中，先将这幅作品分为三大部分，通过分析三个特写镜头，引导学生说一说、写一写、读一读，把课堂交给学生，教师在旁起引导作用。提高学生图像识读的主动性与效率，并培养多元化的文化理解。

实践环节中，创意实践更需要贴近生活，比起单一的范画展示，真人和实物的呈现更能抓住学生的胃口，同时生活化的课堂氛围，更能够激发学生的创意灵感。要求学生融入现代元素，希望学生能够通过古代与现代文化的碰撞，把握共性与差异，更好地加深多元文化理解。

展示环节中，主要运用了作品展示、学生点评、师生交流、评选最佳设计师等环节。先让学生集中展示自己的最佳作品，大伙可以相互欣赏、交流设计理念，提高对审美、文化与创意的表达能力。然后引领学生抓住唐朝服饰特点、融入现代元素以及色彩搭配等方面，最后让学生自己推选出最佳设计师，挑选最优秀的服装进行展示，黑板一下子变成了秀场，增强学生的成就感，感受传统与现代文化的碰撞。同时把创意之星颁给作品出色的学生，兼顾作品不优秀但探究学习很努力的学生，意在激励他们的创造实践能力。

拓展环节中，多层次、多形式的展示方式，既丰富了学生的课余生活，又能开拓学生的眼界，培养学生的创意实践和多元文化理解，一举多得。

需要进一步改进的地方是，太过丰富的课堂安排容易让学生目不暇接，注意力有可能跟不上，导致学生认知饱和、理解深度有差异，同时，偏向文化与创意的内容需要学生有历史以及实践方面的底子，因此此类课程需要让学生提前预习准备，才能达到较为满意的效果。

（萧山区靖江第一小学浙江杭州）