宋瓷，闪烁在“一带一路”的繁星

回望两宋，我们忍不住会发出“溪涨清风拂面，月落繁星满天”的感喟或“今人不见古时月，今月曾照古时人”的怅叹。倘若悉心观照的话，在日常生活中处处闪动着宋代的娟秀身影，许多触手可摸的器物，早在那个时代便定型并发展得非常成熟和精美了，比如园林、家具、赏石、书画、陶瓷、服饰、文房用品等，闻香、品茶、抚琴等修身怡情方式也在那时定下了高度仪式化的规范。

宋代在中國历史上有着独特的内涵，它的版图是受到周边强悍民族挤压的，故而被史家烙上“积弱积贫”的印痕。但事实可能是别样的图景，它紧跟着绚烂辉煌的唐代之后粉墨登场，从一种开放、外倾、热烈的文化类型中获得滋养与启发，打造与新时代相适应的文化体系，相对封闭、相对内省、色调素雅但又清辉熠熠。宋代理学着意于知性反省、造微于心性之间;两宋古文舒徐和缓、阴柔澄定;宋词婉约幽隽、细腻雍容;宋诗如纱如葛、思虑沉郁……此时，中国瓷器披一肩岁月风尘走来，略经整饬与梳理后，就与哲学、宗教等意识形态、同时也与世俗社会认可的趣味相适应，达到中国陶瓷史上第一个高峰。

说起宋瓷，不少人一定会轻轻念出：汝、哥、定、均、官……其实，宋瓷何止五大名窑！

在博物馆里，我们可以看到宋瓷以一个规整的方阵向我们走来，在北方窑口中，除了汝窑、定窑、均窑之外，还有覆盖面积广阔的磁州窑系、同样窑场很大而影响至远的耀州窑系，还有登封窑、介休窑、扒村窑、浑源窑、大同窑、长治窑、鹤壁窑、淄博窑、霍县窑等。长江以南则有景德镇窑、龙泉窑、吉州窑、越窑、建窑、繁昌窑、同安窑、泉窑、西村窑、潮州窑、永福窑、衡山窑等，南宋哥窑的窑址迄今也未发现，成了我国陶瓷史上一个悬案。

两宋时期，中国陶瓷的覆盖面积不仅深广，而且在工艺上实现了历史性突破，铜红釉发现并应用，釉上红绿彩也出现了，釉下青花应该继唐朝试烧后继续完善，覆烧工艺得到推广，刻花与印花以及白地黑花等富有民间美术趣味的装饰技术被大面积采用。尤其到了南宋，高岭土的开发使用使青瓷的烧造成为美丽的现实，从此中国瓷器有了可与宝石比美的细腻质地与华美光泽。另外，民间趣味与文人审美在陶瓷上的体现，两宋作出了极大贡献与高品位的示范。任何一种文化形态上的高峰，必定有着坚实而广泛的民众基础，宋瓷的繁荣及深远影响，有力地说明了这一点。

既然宋瓷优雅，为何在今天的拍卖会上，频频刷新纪录的偏偏是那路花里胡哨的粉彩或珐琅彩？首先，这是时代风气的映射，或者说现代人的审美观念出了问题。不少人受到清宫剧或电视鉴宝类节目的误导，以为唯有清代官窑才代表了中国烧瓷业的最高水平。其实在旧时，收藏家们认定玩宋瓷才是最高境界，一件宋汝窑或哥窑直抵十件清代官窑。清代的那种艳俗的瓶子罐子，只能在暴发户家里显摆显摆。

其次，稀有性也是决定文物价值的一个因素。现在拍卖会上元青花拍得很高，那是因为存世量极少，而明代永乐、宣德两朝的青花瓷成交价格也不低，除了存世量较少之外，还因为用进口的苏麻里青为呈色剂，那种水墨画般的晕散效果令人着迷，永宣青花卖得贵也是有道理的。相比之下，民窑的宋瓷存世量较大。

这几年纽约、香港等地的拍卖会上频频闪现宋瓷民窑的身影，景德镇湖田窑、建窑、磁州窑、耀州窑、鲁山窑等传世珍品还不算很贵。在中国经济文化大发展的大背景中，以宋瓷的矜贵及劫后余生，它的身价还应该提升很多。

宋瓷的宠爱不仅在殿堂，更在民间，它活在炎黄子孙的抚摸与细察中。在中华民族伟大复兴的语境中，宋瓷以它特有的温婉与雅致，继续讲述“一带一路”及和平发展的故事。