群众艺术中的舞蹈编导法则探析

摘要：人民的生活水平不断提升，在物质生活得到满足之后，精神文化需求不断提升。由于群众对文化的追求和艺术的欣赏也逐渐攀升，越来越多的人开始注重欣赏一些原创的、贴合人民群众兴趣的、优美的舞蹈作品。告别诸如龙鼓、秧歌那些大众化的表演形式，涌现了大量的优秀作品以及剧目。笔者以此为研究基点，对舞蹈编舞方法进行探讨。

关键词：群众艺术 舞蹈编排 选题 构思 节奏

群众文化娱乐互动的开展，主要是以群众为主体，以娱乐手段为主要方式，通过相应的活动来满足自身对文化艺术的追求。当今社会飞速发展，编排好群众艺术舞蹈，能够丰富群众的文化生活，从根本上满足人民群众对美好生活的追求。下面笔者就将结合自身的经验，对相关的内容进行梳理。

一、题材的选择

我们要从根本上对题材的内容进行合理的规划，把握其中的尺度和范围。这对于大众艺术的舞蹈编排来说是极为重要的。正如前面所说，大众文化有一定的特殊性，包括文化层次，很多时候对于群众舞蹈演员来说，并不能够完全按照职业演员的标准来要求他们。在内容上，也应该结合群众舞蹈演员的具体技术能力。来编排舞蹈，使舞蹈贴合他们的实际。还要多观察相应的文体活动，确保编排的舞蹈能够满足大众的审美。

二、美妙的构思

在编舞的整个环节中，完美的构思是其核心，是编舞的基点。“构思”从字面意思上理解，就要有一个相对来说较为完整的框架结构，要确保编舞的工作有序进行，要有完美而契合的思想作为依托，以科学的、有效的、有欣赏价值的动作作为主要内容。舞蹈的世界是艺术的世界，很多时候，舞蹈是用来展现一个故事，或是展现缠绵的爱情，或是展现战争场景，这些不仅仅是叙事般的表演，更是思想内涵的充分体现。好的构思是优秀舞蹈成功的关键和基石。

构思的产生往往来源于某一瞬间对某一事物突然迸发出的感动，比如听一曲美妙的音乐，鉴赏一幅巧夺天工的绘画，看日出日落的寻常生活，等等。用真心与真性情去体会大千世界的万种风情，领略世间万物的不同特性，把握住生活给予我们的灵感和暗示。在深刻体会大自然与生活的无限律动时，生发出对于创作的顺畅思路和无限遐想。

三、结合灵感的生发进行发挥创造

我们常说要付诸行动，这句话对编排舞蹈同样適用。在进行舞蹈的编排中，很多时候不能只有灵感，而要尝试将灵感进行充分发挥，将之前的构思重点尽可能地展现出来，然后结合相应的实际素材，把握其中的分寸和布局，完美地展现舞蹈魅力。

素材是由元素动作及其组合构成的，在选材时，就应该搞明白当前的元素动作，其中的某些动作可能是选材前通过采风获得的。这些动作的生成往往来自劳动时某一动作的升华，也有可能来源于遐想，或者来源于存在已久的动作组合。此时此刻，该如何合理运用即兴舞蹈就显得尤为重要了，它可以使构思完美呈现，并给予其无限活力。即兴舞蹈能够帮助人们看到构思，并通过它找到动作的载体，进而预测出此构思的表现力。此时舞蹈就可以将动作串联组合，形成一个舞蹈作品的片段甚至是雏形。

四、加入音乐，建设情景，整合舞蹈

接下来的工作就到了舞蹈编排的最重要的部分，即音乐的加入以及整合。完美的舞蹈展现需要加入音乐以及建设相应的情景。在完成以上编排后，开始进入音乐与作品逐渐整合的阶段。最后阶段是在选择的同时完善舞蹈编制：找到动作、舞者、舞伴之间的关系并加以筛选，在空间中找到这些联系的平衡点。此时的关键之处即是避开盲目的无序性和混乱性，使舞蹈作品展现的不仅仅是一系列简单的动作。舞蹈意境需要经过艺术特写以及形象的情境融合，将人们引入对艺术的遐想中，进而获得更全面的感受，从视觉感知升华到灵魂感知。情景交融在舞蹈意境创造中是遵循着逐渐深化的规律的。

五、结语

观众一般易于接受那些意境感染力强的舞蹈，这些舞蹈能够在众多场合演出。但是需要指出的是，无论是何种作品，都应该明确此作品想要传达的是什么情感，不单单是某个动作的简单串联组合。编导在编排舞蹈时，往往会陷入盲目去编排的误区，因此，舞蹈编导应走出去，到广阔的天地间以及日常生活中去发现有用素材，为作品编排提供有益的借鉴，创作出广被世人认可和传颂的佳作。

参考文献：

[1]陆会莲.群众文化艺术舞蹈编导法则与创新[J].大众文艺，2017（03）.

[2]冯蔚.浅谈群众文化艺术舞蹈编导法则[J].大众文艺，2016（08）.

[3]徐焱.艺术院校高中生舞蹈编导教育问题的思考[J].北方音乐，2017（13）.

（作者简介：肖潇，女，本科，河北省群众艺术馆，馆员，研究方向：舞蹈教育）（责任编辑 宋倩）