卓尔不群的建筑新游戏

这一座被“捏”出来的美术馆，深浅不一，叛逆却不失魅力。完美融合的动与静，刚与柔，与雕塑血脉紧紧相连。

于庆成是世界著名的原创雕塑家。他风格独特，自成一派，蜚声中外。中国著名建筑师张华形容他与雕塑大师于庆成的相遇是“命中注定”。依张华自己的话说：“那般惊艳世界的泥塑作品，在中国这片有着几千年封锢的土地上，透视着人的淳朴，挖掘出了人性的本质。”于庆成的泥塑作品震撼着张华，同时亦给他带来设计上的思考——怎样的一座建筑才能“装得下”这些泥塑？

著名女词人管道升的《我依词》曾让张华豁然开朗：

你依我依，忒煞情多，情多处，热如火。

把一块泥，捏一个你，塑一个我，

将咱两个一起打破，用水调和。

在人们的固有思维中，方即是方，圆即是圆，建筑就得棱角分明。而张华却不愿遵守这些陈旧规则，这一次，他以雕塑的创作血脉，如同捏泥巴一般，“捏”出了这座位于天津府君山南麓山谷中的美术馆。

为了表达理想的建筑效果，这位建筑师曾一头扎进了泥塑的世界，一遍又一遍地演练着泥塑过程。数十次的实验和塑形，他都未满意，直到把一块揉得烂熟的泥巴高高举起，朝地上狠狠砸去，密密麻麻的龟裂纹如同干旱多时的土地，也如同于庆成大师极具表现力的雕塑肌理——最终得以发现了建筑与泥塑的完美契合。

Q&A与设计师张华建筑深度对谈

于庆成美术馆

位置：天津市府君山南麓山谷

开馆时间：待定

P+：请你分享，关于于庆成美术馆的独特设计理念。

建筑从弯曲扭动的柔软，到方方正正的坚硬，在我自己看来，这就像从和泥，到塑形、上色、成型的全过程。

P+：从直到曲，从静到动，从刚到柔，这座复杂的建筑如何做到了不突兀？

科学家告诉我们，整个宇宙都处于变化和活动之中。而“流形”，正是我倡导的新的美学概念。于庆成美术馆作为一个没有焦点的建筑，它所表现的不是结果，而是过程。一个从头至尾充满运动变化的形体，才能把我心中的“流形美学”完美呈现。

P+：那段《我侬词》是怎样转化为建筑灵感的？

建筑界有一句谚语：建筑是凝固的音乐。而音乐却是流动的艺术，我们需要聆听从头到尾完整的音乐，而非只停留在一个音符上。

我为了彌补建筑的这个缺憾，从一直喜欢的中国古典诗词中找到了相应色彩，这段词涌入我脑海时，便浮现出了用泥塑形式做建筑的雏形。

P+：于庆成美术馆的建筑形体著名的10个变化都有哪些？

1、体态从静到动2、形式从直到曲3、分块从大到小4、颜色从深到浅5、面层从厚到薄6、缝隙从宽到窄7、质感从粗到细8、空间从二维到三维9、气质从刚到柔10、属性从阴到阳。

P+：美术馆屋顶被特意安排成植被栽种场所，是出于何用意？

于庆成的雕塑灵感，正来源于这片土地。同时也为了实现我对原有场地的尊重，表达了人造景观与自然环境在此土生土长的结合。值得一提的是，屋顶的草种我选择了当地的野草，自生自灭，任其自然地去繁衍。