王步青花艺术对当代青花装饰的影响

2018-05-13周洋

陶瓷研究 2018年6期

关键词：青花瓷青花艺术

周洋

（景德镇陶瓷大学，景德镇市，333000）

1 王步的青花艺术

1.1 王步的从艺史

王步先生的青花瓷艺术是前卫的、划时代的，他的青花艺术别于元明清。同样是花瓷：元明清深厚，王步飘逸。元明清凝重，王步明快。元明清中规中矩，王步自由奔放，国画入瓷，瓷画艺术都具有“书卷味”。！这就是王步，从元明清里走出来的王步！

当时景市陶瓷艺术被两种势力钳制。一种是继承皇室宫廷艺术氛围的国民党官僚地主。他们在景德镇市场大量订货，要求绘制团龙团凤、富丽堂皇的画面以满足他们颓废腐朽的审美情趣。另一种是巨商大贾，他们以高价利诱艺人替他们画春宫和彭祖（三皇五帝时代的人）来满足他们荒淫庸俗的低级趣味。王步不愿依附权贵，因而没人向他订货。王步生得悲拙，活得坎坷。可是贫贱不能移，这就是先生的风骨，也是他日后能成为造诣斐然的艺术大家的缘由。

图1

王步作品的题材大都是花果、鱼虫、菜蔬、飞禽、走兽，画面充满了童趣。有人说，这是王步热爱生活、热爱大自然的表现，我认为这是王步对童年生活的追忆，那是故乡的符号，三年的私塾生活，苦寒的又带点甜甜的回忆。这是他对故乡的阐释和解读。正因为他的根在故乡，因而先生作品落款往往用得较多的是“竹溪”，壮年后又落“长湖”款。

青花是王步的梦，是王步的结，也是对父亲的一种怀念。他不为生活所困，索性摆脱束缚，专研青花。运用自己独创的“铁线描”和“折芦描”，以水墨技法徜徉在青花的艺术海洋中，一洗晚清瓷画的繁琐陋习。匹马西风，天地孤啸，从而创作出领风气之先的清新之作。这是一个旧艺人凤凰涅槃后的升华，使之完成了向艺术家的蜕变，故有自有王步，始有民国青花的后世之叹。

1954年，王步应聘陶研所，从而结束了家庭作坊的生产。这期间，北京工艺美术界许多全国知名的工艺美术陶瓷专家如高庄、祝大年、梅健鹰和陈万里常来景市考察陶瓷艺术。王步很快同他们交上了朋友。在和他们的交往中，他认识到过去因自己艺术理论和艺术修养的不足，才在对青花艺术漫长的探索中走了不少弯路。他在一首诗中写到：“骏骏岁月无蹉跎，潦倒珠山等闲过，争奈诗书穷读少，徒教技艺苦磨多。”同年，时任江西省长的邵式平到景市视察时表示，老艺人手艺需要继承，要培养新生力量。于是景市组织招生，中央美院、中南美专、西南美专包括景市共有10人考取。王步的三子王恩怀也考取了，但他师从的是刘雨岑，而王步似乎没带学生，而是专门从事青花艺术的研究。新的国家，带给他新的生活。他的青花梦又复活了。阔别青花多年后，他又开始了对青花艺术创作新的探索和追求。特别是他作为景市唯一代表参加第一届全国老艺人代表大会后，他的欲望更加强烈。

图2

在青花绘画技法上，他创作出特殊的分水技法。传统的青花分水水路叠合，笔法繁碎，缺少整体感，而先生大面积的块面一气呵成。王步绘画时先分水后画线，用手指撮着笔头饱蘸料汁，使分水能注能收、或徐或疾、可浓可淡。他甚至用汤勺将青花料涂浇在坯胎上然后再画线，使线条和色料混合一体，浑浑沌沌，等入窑烧成后，所表现出来的艺术效果整体感极强，深浅浓淡渐变有序，层次分明，艺术感染力很强，令人惊叹。为此他专门发明了一种既会流动也能顿住的色料。先生的终极目标是让青花瓷画能达到像纸绢水墨画的那种效果。

青花艺术本身就有色泽清纯、雅致、滋润的艺术审美特点，具有更多的中国文化的元素和民族的特点。人们的审美有角度和情趣的不同。有人说，王步的青花特点是青中微带蓝黑，缥翠沉静，毫无浮艳的俗气，给人以庄重、宁静之感。有人说先生的画意清新、简洁、淳雅，自然流畅，画面活泼，气韵生动，细致处毫发毕现。有人说先生的艺术风格质朴、浑厚、生动、活泼。

1.2 王步的青花代表作品

李商隐诗《无题》中有“青鸟殷勤为探看”之句。王步以这句诗为题材，呼唤出来这只鸟儿。鸟儿伴随着春风吹拂的方向，停落在了桃树枝上。可春风在哪里呀？王步说，你看，春风不是在摇动的桃叶上吗；不是在小鸟飘动的羽毛上吗；不是在鸟儿脉脉含情的眼睛中吗？

“蓬莱此去无多路，青鸟殷勤为探看”。是啊，它显然找到春天了。你顺着它的眼睛看过去吧，那不是一个姹紫嫣红的灿灿春天吗？

我们可以从这只春鸟的身上来感受王步：王步先生笔笔所至，蓝白布局巧妙，留白画蓝，是鸟儿与桃枝的形态；浓淡的相渐，是鸟儿羽毛的层次变化；而那青花蓝的轻重变化是春风的漂浮。王步先生点触为点，连笔为线，笔墨浓淡干湿相宜，笔触粗细有序，王步先生把他对春天的感知、感觉全部赋予这只灵巧的翠鸟身上。

当我们把元明清三朝的青花瓷和王步先生的青花瓷进行对比时，我们会发现一样都是青花瓷：元明清三朝的青花瓷深厚、凝重，且中规中矩，王步先生的淡雅、飘逸，给人感觉自由奔放。这就是王步先生青花的特色，区别于古代和他人的青花艺术特色。

那么，《夏荷》和《春鸟》是否是王步先生的两幅瓷板画作品呢？不是。其实是比瓷板画难度高很多。《夏荷》和《春鸟》只是王步一对《春夏秋冬青花琮式瓶》上的两张载图而已。完整的器型和全部图片如下，我们且来一睹芳容：

让我们来领略王步春夏秋冬的四季之美吧。春鸟，夏荷有了。那秋天的景色又当如何？

王步先先生的秋，简约的秋，从他的作品留白可以的知他的秋是把更多的想象空间留给的品读者。他的秋可以是早晨时期宁静的山谷，还可以是黄昏落日的晚霞。他巧妙的运用青花和留白的特点，把作品的布局做的是那么养人眼帘。看这一束野菊花，漫开在原野之上。虽然王步先生的创作的工写结合，但是当我们认真仔细观看会发现，王步先生的笔下的青花是非常甜淡的。看那些春草他是采用钉头鼠尾线描法勾勒出来的。简单逼真。菊花旁边的哪一束竹叶，是采用丝毛笔法描绘，细腻，层次分明。

看他那朵朵菊花，在感受那片片绿叶，就这足以看出王步先生青花技艺之高超，手法之熟练；他先用细笔勾勒出花和叶的轮廓，然后再细细勾勒出花瓣和花叶的叶脉和边缘，花和叶轮廓分明、笔笔清爽淡雅，给我们一副恬静淡雅的画面。

2 王步青花艺术对当代青花装饰的影响

景德镇当代青花装饰艺术中，可谓百花齐放，基本有三大特点：第一就是景德镇本土工匠艺人的青花装饰艺术；第二是陶瓷大学师生学院派；第三是外来职业画家。这三大不同体系的艺术家在青花装饰艺术上表达出不同的元素，各有特色，尤其外来职业画家和高校老师为景德镇青花瓷艺术注入新兴血液。近几年从景德镇青花瓷艺术发展来看，王步先生的青花瓷那色泽清纯、雅致、滋润的艺术审美特点，放在今天也不过时。任然有大量陶瓷艺术家走的是王步先生的艺术特点，尤其外来职业画家，像京津派花鸟画家，艺术修为高，笔法劲道，功底深厚，将青花颜料当墨用，笔墨酣畅，淋漓尽致。他们也是国画入瓷，题诗铃印，“书卷味”尽显其中。