马修·巴尼 不只是最怪咖的导演

斯琪

PROFILE

美国先锋艺术家、导演， 1967年生于美国旧金山， 是美国20世纪90年代后 期走红的新一代艺术家， 现居住于纽约。

与众不同的实验电影导演

自从摄影诞生以来，就与绘画、雕塑、 电影等其他门类艺术密不可分。今天我们 的主人公便是将摄影与这些不同媒介结合 到极致的一位艺术家。

马修·巴尼（Matthew Barney）生 于1967年的美国加州，起初在耶鲁大学 主攻医学，后转向艺术电影，以极高产的 速度在1994年到2002年间创作了五部曲 实验电影《悬丝》系列。他将历史，神话， 生物学等元素融入进影片之中，为观众呈 现了一个个神秘的幻想世界，一举获得美 国古根海姆博物馆当代艺术大奖，成为20 世纪90年代艺术圈炙手可热的新星。

将摄影以剧照方式呈现

受家庭影响，巴尼从小就接触到了影像 艺术。但在当时的条件下，巴尼无法看到他 们的动态作品，只能看到书籍上这些影像的 静态照片（Still photo）。这些作为“二手 资料”的照片，深深影响着巴尼之后的影像 呈现方式。

所以在每次电影创作中，巴尼都会请摄 影师拍摄数量可观的剧照。虽然这些剧照并 非巴尼亲自所拍，却是他整个电影设置构思 的体现，方方面面都渗透着他独特的个人风 格：甜美如同马卡龙的色调，广告般的视觉 构图，精心布置的空间中华丽诡谲的人物形 象，再加上由凡士林堆砌而成的不明物体， 各种看似没有逻辑的元素组合成了一个又一 个荒诞的故事，让你沉浸在视觉盛宴中的同 时，又引发了无限的遐想。

在这些作品中，巴尼本人也是重要的角 色之一。他时而穿着前卫设计师制作的奇装 异服，时而又扮演成半人半羊的怪物。光怪 陆离的形象变幻之间，让我们仿佛看到了善 于以自拍反映西方社会不同年代典型女性形 象的美国著名女摄影师辛迪·舍曼（Cindy Sherman）的影子。在这场艺术家捏造的盛 装狂欢之中，究竟谁是真实，谁又是虚构？ 相似的面孔里，实际上也暗示着视觉消费文 化蓬勃兴起之下的危机四伏。

《悬丝2》在Walker Art Center的展览现场，1999年

《悬丝4》在Regen Projects画廊的展览现场，1994年

马修·巴尼，《悬丝1》剧照，1995年。摄影：Michael JamesoBrien

在《懸丝3》中，马修·巴尼扮演了一个被打掉牙齿的人，身穿共济会成员的工作服和围裙

作为“总体艺术”一部分的摄影

虽然这些剧照并非巴尼亲自所拍， 但这些照片的拍摄过程都由他亲自监 督，版权也归他所有，不仅用于电影 宣传，更是整个艺术作品的重要组成 部分。这些作品有一个固定的展出模 式：首先在电影院播放影像的部分，然 后在美术馆举办包含与这部电影相关 的剧照、绘画、雕塑等作品的大型展览。 这种混合了多种艺术形式的做法，与 我们熟知的电影模式完全不同，这也 正是巴尼所倡导的“总体艺术”（Total Art）。而那些剧照也不再仅仅是剧照， 而是经由艺术家之手成为了美术馆中 的艺术作品。这些照片在网络和公共 媒体上广泛传播，大胆前卫的服装布 景和鲜艳亮丽的配色，也成为许多时 尚摄影师的灵感来源。