意识流在绘画中的艺术体现

吴以彩

意识流绘画是一种只受到思想、心理等变化影响的绘画风格，具有较高的艺术价值。针对意识流在绘画中的艺术体现，本文首先介绍了意识流和意识流绘画，然后分析了意识流在绘画中的具体应用。

随着国家文化建设的逐渐加强，我国绘画艺术得到很大的发展。在这样的背景下，绘画的艺术价值主要取决于创作者的思想艺术及其所表现出来的绘画技术和手法。而意识流正是随着艺术文化发展孕育而生的一种创作风格，它被有效应用在多个艺术领域，它有利于促进绘画的进一步发展。

一、意识流

（一）意识流的概念

意识流是心理学家常用的短语之一，最早提出于19世纪，主要指人的意识活动持续流动的性质。它强调思维的不间断性，同时重点突出它的超时间性和超空间性。也就是说，这样的思维方式不会受到空间的影响，也不会受到时间限制的影响，它是以一种主观形式存在，不受到客觀事实的束缚，使得现在与过去形成一个整体。意识流，是一种独特的叙述方式，一些心理学家认为，人类的意识活动都是一个整体，它们并不是相对孤立的段落，并且具有不间歇性。这样的意识流一经提出，就被广泛应用在各个艺术领域，在小说艺术中，它主要是指一些心理现实的动态展现。意识流研究主要涉及小说、绘画、设计等领域，它对艺术发展的影响相对较大。

（二）意识流的发展现状

意识流在发展的过程中，得到越来越多人的追捧与应用，发展到今天，它的存在形式不局限于写作流派，而是针对全部视觉艺术，被广泛应用在多个设计领域中，对各行各业的艺术设计起到了积极作用。意识流在设计中的应用相对广泛，它对设计作品的主题表达相对隐晦，使用抽象的表现手法，这对艺术行业的发展影响较大。例如，在日常生活中，常见的广告设计都受到意识流概念的影响。一个好的艺术作品，不仅具有自身的艺术价值，而且能够将作者的情感变化信息进行表现，并通过对其情绪变化的表达，将某种哲理进行体现，从而给人们以共鸣，对人们的思想认识进行丰富。就一件绘画艺术作品来说，绘画者需要运用图形语言，对自己的独特认识进行准确表达，形成独特的设计主题，促进艺术作品的设计。也就是说，意识流可以广泛应用在绘画领域，促进整个行业的发展。

二、意识流绘画

在绘画艺术发展的过程中，不同的历史背景会诞生不同的绘画艺术风格，对绘画的重视对象也不尽相同。因此，绘画风格对整个行业的发展建设至关重要，也是凸显艺术价值的主要内容。不同的艺术风格所表现出来的内容和绘画理念是不相同的，正是绘画风格的多样性，增强了绘画的神秘感，在绘画中，创作风格是创作主题的个性表现，这也是创作主体的重要内容。在对绘画作品赏析的过程中，需要根据不同的风格对创作主体及其创作者的心理变化进行分析。从本质上来说，人们做一件事情，其根本目的都是为了满足自身的心理需求。心理学认为，这是一种个体的内部状态，能够将个体的内在环境和外在环境相结合，成为创作主体行为的根本动机。

三、在绘画艺术中的应用

（一）在中国画中应用

中国画是具有中国传统色彩的绘画艺术，在漫长的发展过程中，它形成了多元化的发展形式，促进创造者从多个角度进行艺术创作。中国画主要有具象、抽象和意象三种形态，是我国民族文化的重要象征。中国画主要采用以意象为美感的表达手法，它是作者借物抒情的主要代表，在作品中，人们可以感受到作者对生活、对自然的态度。中国画创作是作者在心底对自身创意进行选取，进而在画作中进行表现的过程。它具有抽象和具象两种，形成了一种独特风格。因此，意识流在中国画中的应用也相对广泛，并促进了中国画的发展。

（二）在装饰画中的应用

装饰画本身就是一种视觉艺术，它是人类在发展过程中，对艺术和美感提出更高要求背景下的产物，是在原始绘画和装饰图案的基础上发展起来的。我国彩陶的纹样或敦煌画壁等是装饰艺术中的代表。装饰画被广泛应用在人们的日常生活中，将特有艺术语言进行应用和表达，为人们提供基本美感。它具有一定的艺术张力，甚至超出了人们对实际生活的审美情趣。当前，人们对艺术装饰也提出了全新的要求，并将意识流应用其中。装饰画的形成，首先需要在平面上形成一定的图像，这样的二维成像需要遵循一定的创作原则，同时保证物象的真实性，不能像传统绘画创作一样，要将意识流元素加入其中，注重对物体轮廓的描绘，然后对具体物象记性点笔，促进装饰美的形成，重点突出创作者的概括能力。就装饰画本身来说，它更注重创意，设计主体要根据不同的用意、角度和设计理念等对装饰物进行设计，保证艺术设计品的创作性，符合大众审美，摒弃传统绘画创作方法，促进创新思维的表现，从而突出装饰画的特色。

四、结语

意识流在绘画中具有突出的艺术体现，意识流绘画也具有较高的艺术价值。因此，本文分析了将意识流应用在绘画中的意义，探究了它对绘画艺术行业发展的重要性。意识流可以广泛应用在中国画和装饰画中，从而促进我国绘画艺术的持续发展。