刘少牛：我的绘画观

一方水土养一方人！我的家乡属古楚国和古吴国交界之地，战争和文化的冲突，锻就了我的故乡人普遍情感激动热烈，富有战斗性。屈夫子的刚烈和吴地的秀美滋润着我的父老乡亲，我的艺术沃土得益于这方水土的滋养。

我的绘画风格取向固然与我南征北战学来的十八般技艺有关，但凤凰涅盘终究靠的是内在能量的强大。

画于心声！骨子里所喷射出那种激情正是我绘画表现风格的外化。

画言志，要传情达意，既要表达精神层面的思想，又要有形式语言方面的独特技巧。我追求油画语言本体的那种厚重，色彩之间交错纠缠。

画面的形象在反复涂抹之下生发出新的光芒，我的绘画我表现。

中国美术家协会会员，中国油画家学会会员，江苏省油画学会理事，南京市青年美协副主席，现为南京工程学院艺术与设计学院教授。油画作品多次入选全国性美展并获奖，代表作品有《公共空间》系列、《游山玩水》系列。出版有《中国美术名家研究——刘少牛油画作品集》《游山玩水——人物篇》《游山玩水——风景篇》，专著《中国油画图式研究》；在《美术研究》等核心期刊发表论文20多篇。

走进刘少牛的工作室，陈列在眼前的是一幅幅充满视觉冲击力的巨大尺幅的油画作品。刘少牛告诉我们，之所以形成这种当代表现主义风格，是和他的教育背景有很大的关系。

刘少牛在大学时代，就师承当今中国美协油画艺委会副主任杨参军教授。就读研究生期间，更是受其导师——中国油画表现主义代表人物贾涤非教授的深刻影响。加之后来在中央美院研修的经历，慢慢地，刘少牛的绘画风格开始转变并形成了自己的面貌。他对表现主义的那种外在的形式，越来越淡化，笔触的表现性隐退到了画面的背后，而图像感开始凸现出来。

刘少牛的作品，有风景，有人物。其人物画，描绘的大多是年青人。早期的《公共空间》系列和现在的《游山玩水》系列作品，描写的都是当下少男少女的青春期的萌动。画面中的人物没有具象的外表，或置身于一个似是而非的场景之中，或立于一个简单的背景色之前。画家所关注的是社会在由农业向工业化进程中，年轻人的生存状态。近年來，刘少牛先后在中央美院、北京798、宋庄、上海、南京等地举办了个人展览，得到了专家和社会的一致好评，作品被广泛收藏。

刘少牛介绍说，他的作品，不仅仅通过人物的形象去塑造，更多的是通过整个画面氛围的传达，他关注的是当下人与社会，人与自然的空间和状态。作为南京工程学院艺术与设计学院的教授，刘少牛更加注重作品的学术价值和艺术价值。

有目标，有坚守，更敢于实践和追求，这样的艺术家正是当下所缺少的。刘少牛，正处在年富力强，艺术创作的活跃期，我们相信，他定会以孺子牛的精神，耕耘着更为广阔的田地，为我们奉献出更多更好的艺术佳作。

南京电视台“文化南京”述评

刘少牛是一位非常勤奋且画风独特的油画家。最早接触到他的作品是在江苏省油画展的评选中，他那特有的甚至有点怪癖的画风，引起了评委们的关注和肯定。他的作品色彩组合艳丽明快，人物形态充满童真意趣，画面布局简约而丰富。他2014年的作品《人群中的雕像》，将罗丹的巴尔扎克铜像与熙熙攘攘的人群巧妙地结合在一起，一静一动，在单纯与华丽的碰撞中，给人以遐想，给人以启迪。

陈世宁 教授、江苏省油画学会主席、南京艺术学院博士生导师

刘少牛（1968.10-），安徽省桐城市人，南京工程学院艺术与设计学院教授、副院长，中国美术家协会会员，江苏油画学会理事，江苏省文化产业学会艺术创意产业专门委员会专业委员。