浅析苏州传统雕刻工艺与文创设计融合的意义

文 秦海锋

苏州传统非遗技艺门类众多，雕刻类技艺海内闻名。自古谈及工艺，必推崇苏州工。比如苏州核雕，属精细雕工，在镂雕、透雕技法上最能体现。魏学洢的《核舟记》家喻户晓。明代李日华在其《六研斋笔记》感叹到：“虞山王叔远有绝巧，能于桃核上雕镌种种，细如毫发，无不明了者。”如今的各项技艺继承了明清时期的工序与艺术风格，并在该基础上又产生了新的发展，衍生出各类题材的创作，丰富了工艺美术领域的艺术语言与样式，对工艺美术的发展影响深远。

近年来，现代文创设计开始受到社会关注和重视，政府部门都在力推文化设计产业，说明文创行业的价值不可估量。大家能发现这行业巨大的潜力及商机。目前也涌现了许多优秀的设计，然而有些作品缺少底蕴，只在形式上给人一种新意，无分量感。文创产品要赢得市场，真需要设计师去挖掘老手艺的内涵，提升作品深度，从而获得市场。现代设计可以解决传统工艺创新力缺失问题；传统技艺可以提升作品内涵和附加值。两者若有效结合，可以共赢。如何有效结合，有待我们去探索解决。

诸葛凯先生谈及传统工艺美术的再生之路，说到：“其中一种方式便是将传统技艺与现代风格相结合。就是用现代的审美意识，对传统的手工艺进行再创造，使之与现代生活的环境相互适应。另外一种是将风格与技艺分离，使之与现代材料和工艺相结合。这种方式强调风格的移植，形成似古非古的样式 。”这种创新做法能够适应现代社会环境，生命力很强。两种方式也给我们设计者指明了方向，老的雕刻工艺肯定也可以运用到新的材料上去，传统的纹样同样可以用到现代的生活物品上去。

现在一些文创展会上，已经陆续出现有代表性的作品。比如有的丝绣屏风已经打破原来的传统屏风的框架，取材于园林窗格的六边形造型，简约又不简单，展现了苏州的园林意境，令人耳目一新。常州留青竹刻大师沈华强先生的茶则和茶夹作品，同样在器型上打破常规造型，留青图案甚至把青铜器纹饰搬到竹片上，别出心裁。这样的方式就是诸葛凯先生观点，让传统工艺走再生之路。

《石趣》主题茶具以及细节

上图是本人的一套湖石主题茶具雕刻作品。在常用茶具上，结合简约设计理念，用传统精雕手法，浅浮雕太湖石造型。在保留茶具使用功能基础上；又利用手工雕刻来增加作品美感，使作品追求一股江南美石特有的意境，以此提升作品的感染力。

著名设计师靳埭强曾表达观点：以传统文化为主的设计，不应是简单地借用传统图腾纹样，而是在生活实践中思考创意，以现代视觉语言传达独具一格的新形象。他点出了将来非遗与文创有效结合的真内涵。传统的发掘，不是简单的拿来主义，是需要提炼的，是需要设计师下深功夫的。传统技艺需要借助现代创意激发活力，而现代文创设计则需要融合传统技艺，注入了更多文化内涵，相互融合才能共赢。相信不久的将来，会有更多的工艺美术设计人员，将传统与现代巧妙融合，用多样的作品，不断诠释工艺之美，文创之美。

参考文献：

[1]诸葛凯.裂变中的传承[M].重庆：重庆大学出版社，2007.

[2]李晓.百工录—苏式核雕[M].江苏：江苏美术出版社，2015.